陈初生：古琴是诗书篆刻的文化载体

陈初生每一张古琴的铭文都是自己所撰、所书、所刻。韩帮文/摄 陈初生在抚琴。韩帮文/摄 陈初生的工作室的墙壁上挂着一张张古琴。韩帮文/摄

　　收藏家陈初生谈古琴情怀：古琴是诗书篆刻的文化载体 是一个人文学者最彻底的心志

　　一位大学中文系教授退休一年之后，有幸遇到一位古琴名师，抑制不住内心学琴的一腔热情，竟顿然跪拜，行一弟子大礼。这则轶闻在岭南古琴界广为人知，听到的人无不赞叹这位长者的赤诚与好学。他便是书法家、古文字学家陈初生。

　　陈先生痴琴已近半生，抚琴刚过八载，收藏古琴已达五十张，整理古琴文献多部。在他眼里，古琴早已超离了乐器及收藏的范畴，而是诗文、书法、篆刻等文化传统的载体，是一个人文学者最彻底的心志。■收藏周刊记者 韩帮文

　　不到20岁便认定古琴是一生追随

　　进入大学读书之后，他到汉阳古琴台游历，偶然听到一段幽远的古曲。“这是俞伯牙与钟子期结为知己的圣地，我恰巧在这里听到这样的天籁，顿发出千年际会的感喟与幽思。”

　　陈初生向以书法家、学者名世。他系出中山大学中文科，曾列古文字学双星容庚与商承祚先生的门墙；他写一手古拙秀逸的书法，篆书、秦隶、行书皆擅，花城广场那块巨型石碑的题名便出自其手。现在，岭南文艺界鲜见其踪影，甚至，他有些刻意回避的做派。他说，人到了一把年纪，只是想着如何在玩物中，以最贴切的方式重新与世界对话，写字、藏古、操琴，诸如此类。而俗务，只是恬淡心性中的一出喜剧。

　　他的工作室处在天河东闹市，颇有大隐隐于市的风范。意想不到的是，他的两间工作室空间狭小，而室内又放满了各类古董，墙上也挂满了一张张的古琴，以至给人进入文物库房的错觉。

　　一个房间里摆设着三具琴桌，上面各放置一张古雅的瑶琴。陈先生泡上一壶老茶之后，便在郁郁茶香中弄起琴弦。在委婉流畅的琴音中，一片孤寒从容的景象映现出来。秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，几点鸿雁或唳或咽、若近若遥……一曲落罢，尽是天风之悠远，意心之闲适。这是《平沙落雁》，是出自陈初生故里潇湘的名曲。挥弦者以手追之，亦洋洋乎盈耳。

　　要说起陈初生对古琴、对音乐的痴心，还是要回到生他养他的土地。在他的童年，父亲的山歌常常回旋在耳际，飘荡在苍茫的山野；他的祖父是一位胡琴高手，柔和浑厚的曲调总能惹起他托起腮帮静听。而他自己，从小也拉起了二胡。

　　进入大学读书之后，他到汉阳古琴台游历，偶然听到一段幽远的古曲，那是古琴的声音。在空旷的地方，一位长者端坐在那里，自在地弹奏乐曲。因为有人维持秩序，不让游客靠近，陈初生也只能远远望着，静静听着。“这是俞伯牙与钟子期结为知己的圣地，我恰巧在这里听到这样的天籁，顿发出千年际会的感喟与幽思。”尚不到20岁的他，便认定古琴是自己一生的追随。

　　61岁的学生向67岁的老师跪拜行礼

　　“看到谢老师愿意教我，我二话没说，就赶紧跪了下去，行了一个结结实实的弟子礼。”直接表达自己，不留一丝余地，便是湘人陈初生的性情。当时，他61岁，谢导秀67岁。

　　到了“文革”，陈初生亲历了社会与校园一并陷入混乱，安稳的求学与工作尚难实现，更遑论个人兴趣与情致的追求。“‘破四旧’的时候，老古琴都是要被烧掉的，这真是一段沉痛的记忆。”特别让陈初生心灰意冷的一个故事是，一位名士珍藏的老琴丧失在了时代的洪流中。

　　这位名士叫陈登恪，是诗人陈三立的第八子，史学大家陈寅恪之胞弟。他曾任武汉大学中文系教授，号称“中文系五老”之一。他藏有一张家传古琴，据闻是唐代工匠所制，迫于校园动荡时势，只好将这张琴白白上交给“工宣队”，但最终却不知所终。“这可是国宝级的古琴，价值连城，我曾看到过它用木盒子装着，却始终未睹真容。”陈初生现在回忆起来，也禁不住连发唉叹。

　　改革开放之后，古琴文化开始复苏，已来到南粤求学、工作与生活的陈初生，也一直未能与古琴真正结缘。“尽管我兴趣都在，但苦于看不到古琴，找不到老师，奢望也只能是奢望了。”直到2007年，他刚从暨南大学退休一年之时，通过一位大学老师的关系，找到了名师谢导秀先生。他首先表达了自己学琴的心愿，而谢师也当场表示愿授，谁知接下来的一幕让谢导秀错愕且又感动不已。“看到谢老师愿意教我，我二话没说，就赶紧跪了下去，行了一个结结实实的弟子礼。”直接表达自己，不留一丝余地，便是湘人陈初生的性情。当时，他61岁，谢导秀67岁。

　　“我是大龄学生，记忆力不如年轻人了，只好笨鸟先飞，从零开始，先做好功课预习，再去老师那里上课。”两年下来，陈初生便能弹出简单的曲子。而就在他抚琴兴致最高涨的时候，患了一场大病。一个月之后，他从医院出来，首先到了工作室，将手放在琴上，发觉还可以如病前拨弄琴弦，顿时高兴得像个孩子一样。

　　给每张琴起一个名字并自铸诗文

　　“琴和钱是两个泾渭分明的概念了，我不会刻意去标榜它的文化价值，但也绝不会低声下气屈服市场，轻易将心爱之物卖出去。”

　　与其他琴家不一样的是，陈初生自学琴开始，在与谢导秀初见面、接受老师推荐的第一把古琴之后，便走上了藏琴的道路。现今，他已收藏了整整50张古琴。

　　“老琴肯定很难入手了，一方面价位高，一方面也很难找到。”毕竟财力难以与投资者在拍场上竞争，陈初生便将收藏的对象集中在了当代古琴。为此，他还跑到北京、扬州、厦门等地买琴，或者寻求藏琴知音。前两年，他到扬州游历，看到一张心仪的古琴，出自名家之手，做工精良，便不惜花20万元抱回广州。

　　除了老师推荐的第一张古琴，陈初生所藏都是经过自己的精心挑选。除了选琴用心，他的精力与兴趣更多地放在了对古琴的“再加工”上。每次购来一张琴，细细打量数日之后，他都会将内心缱绻的爱意转化为文字，先给古琴起一个文雅的名字，再自铸诗文阐发起名的缘由，或者记载得琴的故事，不管怎样，爱琴惜琴的情愫一览无遗。比如他从扬州购来的这张古琴，他命名为“涵芳”，对名字的阐发则更显风雅之士的文思与情怀：“鉴真之灵，山堂之杰，清湘之魂，可法之烈，广陵之音，瘦湖之月。涵此多芳，斯琴毋撤。扬州马氏，当今斫琴名手也。癸巳五月，余有维扬访琴之旅，获此佳器，遂以涵芳名之。”数十小字就能把一张琴的由来与特性言说殆尽，这绝非庸常之辈所能为。

　　琴铭自出机杼，书法也是陈初生一一撰写而成，甚至大多都是他亲自将铭文刻录在琴身上。由此，一件简单的乐器，就成了一具文化综合体，琴韵、诗文、书法、篆刻，一并涵盖其中。“这样的琴就和钱是两个泾渭分明的概念了，我不会刻意去标榜它的文化价值，但也绝不会低声下气屈服市场，轻易将心爱之物卖出去。”他的眼中透着坚毅。

　　接下来，陈初生会择机做一个自己收藏的古琴展。“古琴的传承关键在文化，主要依赖越来越多人去结识古琴、学习古琴。”他看好古琴传承的未来。