徐政夫：为什么说艺术的核心在于创新

徐政夫

　　中国网(文化中国)讯：近日，在北京观想艺术中心举行的新年茶话会上，台湾著名收藏家徐政夫先生进行了一场“艺术与收藏”为主题的讲座。徐先生不仅与大家分享了他几十年的收藏心得，还围绕艺术与金融如何结合，以及国内外拍卖市场的分析和预测进行了交流。

　　为什么说艺术的核心在于创新

　　徐政夫：我手里有本画册，这是李可染的儿子李庚的展览。我们今天看李庚老师的画，他的作品没有继承李可染的风格，也没有中国传统水墨的味道，这是为什么？目前，在整个中国拍卖市场中，中国水墨画占了很大比例，但是，在国内、港澳台的八大国际艺术博览会里面，很少很少是卖中国水墨书画的。这么多人花了那么多钱买水墨画，可是国内外的博览会几乎没有画廊卖，国外的博物馆也少有。这是为什么呢？原因就是，外国人看不懂中国水墨画，外国人理解不了中国水墨中特有的美学、哲学思想。所以如何将中国水墨推到国际，这是一个很重要的事情。

　　当代水墨和传统水墨目前正在交集当中，我要提醒大家，現代的艺术家、收藏家千万不要只沈迷在传统水墨当中。因为艺术的核心价值是“创新”，这一点非常重要。没有创新就不是艺术。就像蔡国强一样，我们人人都会放烟火，但是没有人像他一样，他将烟火做成了艺术品，这里面融入了他独一无二的思考与智慧，创造出另外一种作画方式。当代艺术是非常开放、自由的，任何的想法、创意在现在的国际社会都可以被接纳、被尊重，蔡国強的烟火语言或表演，是中国人的，但也是世界的，甚至于在国际上比在中国更受到推崇重视。这就是我们现在这个社会最伟大的地方。

　　在拍卖市场，写实水墨画的价格都不高，像陈逸飞这么优秀画家的作品也没曾梵志、张晓刚高。为什么呢？因为写实画在十八、十九世纪的欧洲已达到高峰，除非像王沂东一样有中国红和青春纯朴的特色，否则你現在继续画写实已无新意，写实是一个重要的学习过程，但是它缺乏创新，这就是为什么八大山人的画很贵，曾梵志一个面具就值几千万，蔡国强会被世界关注，徐冰的“凤凰”可以亮相圣彼得大教堂。梵高永恒伟大的地方。因为正是他们的创意，为美术史做出了贡献，为我们的生活增加了美丽、欢乐。

　　当然只有创意还是不够的，作为中国艺术家，作品里一定要有中国元素。徐冰在读书时就研究刻板，将中国文字作另类组合，做成了天书，这就是利用中国的印刷术。蔡国强利用的是火药。用中国的观念艺术进入国际社会，因为外国人对这几位艺术家的中国创意感到好奇、喜欢、认同，所以他们能成为世界著名的艺术家。

　　所以还是回到那句话，艺术没有古今没有中外。例如我手里这本书，是一个英国有名的专卖金器的古董商到北京办展览時留给我的。他收藏的东西大都来自美索不达米亚地区，很漂亮，这种古典艺术有时候比现代还美还“现代”。

　　人物简介：

　　徐政夫：中国台湾著名古董商人，台湾画廊协会前理事长，台北观想艺术中心董事长。原任大学教授，后因对中国文物的热爱而踏入艺术行业，从事文物艺术经营已有30余年。曾担任台湾地区最大的文物商店“寒舍”总经理。1992年，參与发起，成立了台湾地区最具影响力的文物收藏团体“清玩雅集”；1993年，创办观想艺术中心，主办或协办世界著名的“慈悲与智慧西藏文物展”、“清宮祕藏与潘玉良展”。2008年在北京东风艺术园成立北京观想艺术中心。今年应法国马赛博物馆邀请“金玉滿堂”特展，为中国私人收藏被外国国家博物馆正式邀展的第一人。