没有笔法的书法是不入流的

　　■王世国(广东省书法评论家协会主席)

　　钟繇是三国时曹魏的重臣，官至御史中丞，升迁侍中尚书仆射(相当于宰相)。当年曹操“官渡之战”的紧要关头，他及时送去两千匹战马。曹操大喜，写信答谢：“得所送马，甚应其急。关右平定，朝廷无两顾之忧，足下之勋也。”他又是一个大书法家，据说他在当时的书法家韦诞那里，见到汉代蔡邕谈论笔法的著作，苦苦请求，韦诞也不愿意给他看。回家后，他懊恼得捶胸呕血，曹操用五灵丹才把他救活。韦诞死后，他令人盗发其墓，终于得到蔡邕的笔法论著。可见，古代书法家对笔法是何等的重视和孜孜以求。

　　然而，当下许多人提笔作书竟然完全不讲究或者说根本不懂得笔法，写出来的所谓的“书法”作品，技术含量很底，点划线条的质感很差，败笔连篇，索然无味。甚至有的人或因名气、或因职位、或因职业的缘故，仿佛天生就是书法家，本来没有在书法上下过多少功夫，还没掌握书法的笔法技巧，就挥毫作书，竟以书法家名世。这些人写出来的字点划线条粗劣，或“墨猪”、或“柴担”、或“钉头鼠尾”、或“蜂腰鹤膝”、或“死蛇烂蟮”。其实，这不是书法而只是写字罢了，因为没有笔法的书法是不入流的。

　　黑格尔说：“任何艺术都有它的技术性。”东西方早期的艺术概念就是等同于技艺或技术。书法也是如此，而笔法就是书法的核心技术。书法的笔法是伴随着书写工具的变革和书体的演进，不断丰富发展的。毎一种书体逐渐形成了自己的笔法系统：篆有平移、隶有波磔、楷有“八法”、草有使转；而且不同书体笔法的美学追求也各不相同：“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务简而便。(孙过庭)”不仅如此，书法用笔也有中锋、侧锋、顺锋、逆锋以及方与圆、藏与露的分别；行笔还有提与按、轻与重、快与慢的不同。中国书法通过这些笔法的综合运用，把毛笔伸缩变化的无限可能性发挥到了极致，从而创作出多彩多姿的点划线条。与“万物负阴而抱阳冲气以为和(老子)”皆产生于阴阳一样，书法的一系列笔法就像阴阳一样彼此对立，但又相克相生。书法家书写时通过笔法的熟练运用，一招一式、一点一划都有着丰富的文化内涵，一出手就符合自然之道，从而在精神境界上实现了与天地精神相往还。所以，书法的笔法远远超越了作为一种技术的形式意义，它还蕴藏着哲学(美学)与文化的深层含意。我们看到，用精妙的笔法书写出来的点划线条，可以有着类似自然万物的质感和美感。例如，点如高峰坠石，横如千里阵云，竖如万岁枯藤(卫夫人)；用中锋写出的线条如“锥画沙”、“印印泥”(褚遂良)；自然的、有涩势和有质感的线条，如“屋漏痕”和“坼壁之路”(颜真卿)；迅疾流畅的草书笔法，如“惊蛇入草，飞鸟出林”(怀素)；协调自然、灵活自如的笔法线条，如“长年(老梢工)荡桨”(黄庭坚)；用使转笔法写字的转折之处，如“折钗股”，线条圆畅、均称、劲健有力(姜夔)。

　　所以，笔法是中国书法的至高点，毎一位学书者都必须倾尽毕生的精力去攻克它。宋代书法家黄庭坚说：“古人工书无他异，但能用笔耳。”“凡学书，欲先学用笔。”元代书法家赵孟頫也说：“结字因时而变，用笔千古不易。”

　　书法的笔法是书法家掌握的核心机密，学书者当从经典书帖中细心观察和长期临习，才能领悟和掌握个中奥妙。除此之外，别无捷径。民间传说，东晋书法家王献之小时候刻苦学习书法，一次他母亲看了他写的字后叹息道：“吾儿写完三缸水，只有一点像羲之！”而那一点竟然还是王羲之自己替他补上去的。由此可见，学习书法和掌握笔法并非易事，那些几乎天天要写毛笔字的古人尚且如此，今天我们怎么能够不学而成呢？

　　丰富多彩的笔法是数千年来书法家在书法学习、创作中，不断总结、探索和流传下来的宝贵财富，是构成书法“有意味的形式”的核心技巧，是对自然规律的高度概括和具体表现，是进入书法殿堂的唯一法门。今天，我们只有入得门径，才能登堂入室，否则你永远只是一个徘徊在外的“门外汉”。