读伦鑫的山林水墨画

　　王威

　　青年山水画家周伦鑫给我的最初印象是谦虚、聪慧，说话彬彬有礼，思维敏捷，但又不乏年轻人的朝气和活力。后得知伦鑫也是从事美术教学的人，与吾辈同行，逐凭添了一些亲切感。后来又看了伦鑫的一些山水画，开始注意起这个“了得”的“后生”了。这几年我不断画些国画，但实不愿对他人之作枉加评论。伦鑫再三诚意，就粗浅认识，略谈周伦鑫及其“山林水墨画”。

　　伦鑫是一个谦虚的年轻人，他崇尚真正在学问上有成就的人，尊敬那些在艺术上、思想上有较高修养的人。伦鑫对艺术孜孜以求，勤奋刻苦，据其讲“每天清晨五六点起床，开始伏案习画，以致养成了习惯”。他这种勤奋做学问的精神，实在难能可贵，他的勤奋体现在他的山水画作中，严肃认真，朴实自然，既有情也讲究功，才艺逼人。

　　伦鑫作品的重要特点，表现在他对大自然山水神韵的忠实刻画，其山其水处处有“师造化”的痕迹。伦鑫每年带学生进太行写生，得以亲近山林水间的好机会，观察体会，搜尽奇峰，充实情感。写生使他感受了“有”获得了“实”，在创作实践中“化实为虚”“化有为无”，使他的作品生活气息浓厚，生动自然、中规中矩、不温不火，蕴涵着一种艺术感染力。

　　伦鑫常常把自己关在画室里探索、研究、读书、补气，简欲而优闲，习惯于“散漫”的生活方式。他的艺术笔墨看似潇洒随意，好似漫不经心之境界，实则处处讲究，或实或虚、或疏或密、或隐或现、或浓或淡、无不细心。所以细观其作，颇有“灵动之气”“自由之韵”。不论小品或巨作都能控制情势，章法严谨自然，平稳大方，不浮不燥，尽力追求一种内含的意境。

　　宋代文学家欧阳修曾说：“萧条澹泊，此难画之意，画者得之，览者未必识也。故飞走迟速，意近之物易见，而闲和严静，趣远之心难形”。现代社会的激烈竞争使人浮躁，伦鑫如若没有一个平和之“趣远之心”何能有其如今成绩？

　　中国传统绘画，讲究意境含蓄、修养精神等等。伦鑫的山水画作较好地延续了中国水墨山水画的内在精神，其作品为我们提供了幽静的心灵遐想空间。

　　伦鑫从艺已三十余载，得中原厚土之给养及厚重文化之熏陶，其画作已初具鲜明个性，路子是正的，只要坚持，必有大成！