让艺术品从收藏投资走向消费

　　作者：周晓

　　每个人的心底都有与艺术品有关的情结与记忆，即使他们后来的工作生活如何与艺术无关，心中对“艺术”这个字眼儿多么的充满敬畏。长辈留下的一幅书法、某次旅行获得的一张风景油画，还有儿时的美术教育留给我们关于“美”的朦胧回忆，都让每个未从事艺术行业的人更倾向将自己与艺术的点滴当做净土一样去封存。主观的距离感固然怀旧美好，而“美术”二字似乎已经成了过去式，艺术行业自身的发展与大众的距离一度相形渐远。

　　而艺术市场近年的发展又将人们远离很久的目光再次吸引了过来，但此时的关注似乎已没有了与艺术结识之初的那份温情，资本的介入催生了一个又一个的拍卖天价，这类富人的游戏虽与多数人无关，但好奇与眼红却是情不自禁。偶得的艺术品几年后十余倍的价格涨幅似乎明确了艺术品投资的定义，而随后登场的交易行为则杜绝了偶然性，皆是一副势在必得、目标明确的态度。艺术品投资愈发呈现出全民化的阵势，越来越多的人也都有在拍场一试身手的经历。

　　据雅昌艺术市场监测中心发布的《中国艺术品拍卖市场调查报告(2013年秋季)》显示，2013年是中国艺术品拍卖市场平稳发展的一年，全年总成交额为643.24亿元人民币，同比上年增加16.46%。作为艺术品投资链条中最主要的变现环节，拍卖平稳上涨的成交额一定程度反映了市场的增温，但整体结构依然符合经济学领域的“二八定律”，即80%的总成交额出自20%的艺术品，成交额的主体构成依然是常人眼中近乎天价的作品，大体量的价格进出依然是波动市场的主要因素。

　　份额的大块集中说明拍卖市场的走向依然由少数人的行为来主导，而对此情况，大众范畴内的购买行为是否必然无所作为？也许对于大多数人来说，抱定艺术品投资心态并不会有立竿见影的效果，天价艺术品最初的交易往往都是一次无心插柳的行为，当时还没有已经成型的艺术市场，购买的初衷便是喜爱，是纯粹的消费。保持一颗平常心，了解今天艺术行业的发展面貌，抛开价值回报的考虑来想想一件艺术品能对自己产生怎样的影响，往往能让人们从本质上与当下的艺术品发生关联。购得自己心仪的作品摆放家中，一次力所能及的艺术品消费，对于民众层面来说也许更具有现实意义。

　　国内凶猛的艺术市场并没有留给人们太多关于如何消费艺术品的思考，但消费的心态无疑是构建健康平衡的艺术市场的基本信念，也是艺术行业一系列链条能否良好运作的先决因素。对于艺术来说，也许我们都已远离太久，需要重寻初衷来解决当下的种种困惑。