蔡茂友：书画不是花里胡哨的表演

中国书画名家协会常务副主席、名家书画出版社社长蔡茂友。

　　深圳商报记者 魏沛娜 文/图

　　在朋友的印象中，蔡茂友以书入画，与瓷结缘，为他的艺术之旅描画出一道道美丽的风景，一路走来，亦书亦画，自得其乐。近日，蔡茂友(广东)艺术馆在东莞开馆，在启幕仪式开始前，蔡茂友接受了本报记者专访。

　　大学迷恋书法艺术

　　据了解，蔡茂友出生于江西九江瑞昌市。1982年于瑞昌二中考入北京师范大学中文系，师从启功和秦永龙，绘画拜崔如琢为师。先后供职于北京师范大学、教育部、全国人大、中残联和台盟中央等单位。现为世界书画名家协会副主席、中国书画名家协会常务副主席、中国民间国宝博物院院长、名家书画出版社社长。

　　“非常幸运，我能师从启功、秦永龙和崔如琢三位先生学艺。”上世纪80年代，蔡茂友负箧求学于北京师范大学中文系，迷恋书法艺术，并负责学校书法社团工作。他告诉记者，1984年北师大学生书协成立的时候，著名书画家启功是该协会的名誉主席，当时他现场写书法，深深震撼了在场学生。“像春蚕吐丝一样非常神奇，那时我就想学书法。”蔡茂友说。

　　他坦言，从那时起，他就特别喜欢启功的字帖，专门从图书馆借来启功用毛笔写的书进行研习。“白天练，夜晚练，到了晚上11点宿舍关灯后，我就装上水，带上笔，在宿舍楼道里写，通常一写就是一宿。”蔡茂友说，大概半年之后，他就将其书法作品拿给启功看，当时启功看了之后颇惊讶于他仅练习半年即有不错效果，于是邀请他星期天到家里。“星期天到了启功先生家里，先生就开始教我书法，从字的笔画、结构、章法各方面给予点拨教导。”

　　出版大量文学著作

　　大学毕业后，蔡茂友先后供职于北京师范大学、教育部等单位。上世纪90年代中后期，他出任台海出版社副社长兼总编辑，出版了很多世界、中国文学著作。比如编著有《中外文学名著速读全书》、《怀旧文学丛书》、《纯情文学丛书》、《白话二十四史精华》、《海外华人典藏》、《三国演义与经商谋略》、《书圣神品》、《四大楷书临摹技法》、《唐宋书法精品》、《历代书法精品》、《蔡茂友钢笔书法丛帖》、《快写钢笔字》、《蔡茂友书法丛帖》和《芦苇荡与孩子王》等300余部。

　　“其实，在这已经出版的几百部作品中，真正能称得上‘著作’的只有一二十部。我希望通过出版这些中外文学作品，起到一个良好的引导作用，让读者认识到文学文化世界的丰富多彩，同时让读者领悟到中国传统文化的博大精深。”蔡茂友不无欣喜地表示，时隔数十年，有的书至今一版再版，俱见生命力所在。“中国传统文化，不仅是文学历史哲学，还有其他方面都是可以汲取的营养，通过自己的理解认知去感受其精妙之处。”

　　书画必须根植于传统

　　此外，蔡茂友在书法和水墨画方面都取得了突出成就，他的作品一直领涨当代艺术品市场，自然也成了各大藏家关注的焦点。在今年5月北京瀚海2014春季拍卖会上，蔡茂友的两幅书法作品《草书》、《草书王维诗》以总成交价19万元落槌。他的四尺斗方纸本花鸟画《双飞》在2014瀚海秋季拍卖当代书画专场中以9.2万元落槌，成为拍场的亮点。

　　蔡茂友表示，在作品拍卖的背后，其实他最为关心的是书画创作本身。追随问道名师多年，蔡茂友一直走在传承、吸收、融合和创新的书艺路上。他强调，中国传统文化的精髓就是书画。尤其草书是书法的极致，是书法的最高境界，也是最可以抒发书画家内心情感的一种载体。

　　“书画必须根植于传统，一定要有中国传统文化的底蕴。如果没有深厚的传统文化底蕴，只会技巧，片面追求形式，是成不了一代大家的，因为书画不是花里胡哨的表演。也就是说，在创作上要以传统为基础，加上悟性，以及对世界的观察和认识。”蔡茂友说，尤其在中国书法上，对毛笔的把控要做到随心所欲，“我从来不重复画画，所以在我的作品里找不到同样的一幅画。”