创意决定艺术品衍生品出路

　　文/方栋巷

　　上海正处于文化创意产业发展的最好时期，也让越来越多的人思考什么才是文创的核心竞争力？朵云轩举行的“花开春暖”系列展览或许会给我们一个答案。

　　创意是文创的核心

　　朵云轩举行的“花开春暖”系列展览的最大看点，就是拥有百年历史的“江南艺苑”与艺术家合作首次推出艺术手表，这款设计最近被上海表业协会评为最佳设计创意奖。而这位艺术家的另外一个身份，则是申城的著名主持人——李怡蓉。除了手表之外，星座装置椅子、实用雕塑、珠宝饰品，从墙上走入生活的每一个角落，所有衍生品都很实用。从这些衍生品中，我们可以领悟到文创的核心竞争力就是创意。

　　李怡蓉自幼钟情绘画，她的油画色调丰富，色彩明朗，本人也多次举办个人画展。在绘画获得成功同时，李怡蓉更希望她画中的对象，能够从油画布里走下来，进入人们的日常生活。因而在近年来，李怡蓉更专注于艺术衍生品的创作。蓉(Rong)品牌由此诞生。

　　“Rong”的艺术衍生品品牌将李怡蓉油画背后的美丽意境透过不同的日常用品传递出来。它们可以是柔滑的丝巾，可以是绚烂的布艺，也可以是晶莹的瓷具，也可以是童心烂漫的玩偶。在李怡蓉看来，蓉(Rong)就是要把艺术带入到生活的每一个细节中，让浪漫满屋。 

　　复制品还是衍生品

　　对于绝大多数的艺术爱好者，绘画的精品原作永远是可遇而不可求。即使你能买得起，许多被收藏在博物馆中的绘画，可能也不是你的“菜”。但是随着各类艺术衍生品的出现，为许多普通人的生活增添了一抹亮色。无论是纽约现代艺术博物馆(The Museum of Modern Art，简称MOMA)推出的安迪·沃霍尔冰箱贴，还是英国国家美术馆收藏的梵高作品《向日葵》，就被广泛运用于茶杯、雨伞，艺术衍生品让普通人进入艺术的距离不再这么遥远。

　　不可否认的是，艺术衍生品越来越成为了艺术与生活相融合的重要纽带，也有越来越多的投资人看好艺术衍生品市场。然而，艺术衍生在开发过程中存在的问题还是相当多，是否将名画印在商品上就是衍生品呢？很多时候，我们购买到的只是一件复制品。

　　在李怡蓉设计艺术衍生品的初期，也曾遇到过这样的困惑，特别是将自己的绘画交给一些厂家进行衍生品设计的时候，生产出来的产品往往不能让人满意。在失败之后，李怡蓉渐渐发现，自己一定要参与到产品的设计中，特别是当图案变成丝巾的时候，丝巾的材质以及印刷手段，对于最终的产品品质会有非常大的影响。

　　实用更为重要

　　从目前海外艺术品衍生品市场来看，授权是开发衍生品的第一步。目前艺术品授权方式主要由产品授权、数字授权、画作授权三种方式。产品授权主要是通过授权使用，将名家艺术应用于产品的生产包装环节，从而以名家的艺术作品提升产品的艺术含量和产品的美观度，并提升产品的品牌。经由艺术品牌授权的产品，除具备日常生活所必要的“实用性”，还具有“艺术性”及“独特性”，因而比普通的同类产品具有更高的价值。数字授权模式是首先将艺术作品转化为低分辨率的数字化图片，然后通过艺术授权的方式向厂商或消费者提供这些低分辨率图片文件。画作授权是授权商将代理的书画作品中转化成数字化形式，为客户提供量身订做的书画真迹高仿真复制服务。

　　业内对于博物馆商店的产品类型做过一次市场调查，结果显示，70%以上的参观者愿意购买具有实用性的艺术衍生品，而希望购买观赏陈设类的观众不足20%。一款艺术衍生品要想获得消费者的青睐，其创意设计既要符合现代审美情趣，也要具有市场针对性。如果只是以陈设品和纪念品作为开发思路，市场会狭窄很多。

　　国外的艺术衍生品非常讲究对原创作品的二次加工设计，我们却还停留在把一个图案简单地附着在某一个器物上等简单的商品设计概念。当“艺术”与“设计”逐渐结合起来，具有了艺术品内涵的衍生产品便重新焕发了生机与活力。消费者的生活因此变得生动而有趣，艺术衍生品也成为许多消费者在面对遥不可及的天价艺术品望洋兴叹之余最好的选择。