谢颖 译
日前,伦敦华莱士典藏馆举办了一场以“21世纪的博物馆”为主题的辩论会,英国博物馆界的四位行业专家威尔士国家博物馆馆长大卫·安德森(David Anderson),华莱士典藏馆馆长克里斯托弗·沃格特尔(Christoph Vogtherr),惠特沃思美术馆馆长玛利亚·巴尔肖(Maria Balshaw),评论家、策展人、学术研究者罗伯特·休伊森(Robert Hewison)在会上分享了他们对未来博物馆的看法。
大卫·安德森说,2020年的博物馆应锐意变革、积极参与社区活动,成为社区的中心,要和第三产业合作,致力于发展正式和非正式教育、推动居民健康福祉、促进技术进步与社会变革。博物馆如今已成为文化艺术领域最具创新性的公共机构,应在2020年以前将这一专长逐步向外延伸,成为公共创意的中心。
实现这一目标需要面临的首个挑战就是,19世纪的英国艺术筹资模式。根据GPS文化机构公布的多份重要报告显示,英国文化、媒体与体育部和英格兰艺术委员会继续为表现欠佳的伦敦博物馆分配不合理的拨款,而英国其他地区的艺术创意产业却无法获得所需要的财政资助;第二个挑战是媒体对伦敦以外的艺术项目缺少足够报道,比如威尔士的艺术比赛、英国世界艺术奖。威尔士国家博物馆、利物浦国家博物馆及许多机构正在为这一行业开创“促进文化参与和社会公平”的新模式,这并非不可实现。多年的研究证明,这些举措富有成效。截至2020年,所有的博物馆都应朝这一方向努力,我们要有勇气挑战英国现有的文化模式,我们的目标才会实现。
克里斯托弗·沃格特尔说,在博物馆与美术馆正努力保护藏品并为公众参观提供更多方便时,我们却看到国家及地方政府减少了对艺术机构的拨款和投入。过去5年来,我们的财政补贴削减已超过1/3,并且到现在裁减还未停止。这项财政削减政策带来的长期影响值得密切关注。华莱士典藏馆和任何一家博物馆一样,都坚守保护艺术品的原则,并让公众能享有这一资源。博物馆应展现人性、真诚和人文体验,它将我们与过去、与大众和个人的体验相连,并通过这种方式保障我们的未来。
玛利亚·巴尔肖说,未来的博物馆展现的内容无论是陌生还是熟悉,都应让观众感到舒适,让陌生的观众也能在博物馆自由探索。在博物馆,人们可以追寻过去、捕捉未来,可以学习别人的新观念,还能贡献自己的想法。博物馆应带来愉悦感,让人体验到美,让生活因此充满奇迹;博物馆应属于社交空间,能潜移默化地打破社会阶层和不平等性,让人们维持有价值的生命,为人们提供更良好的教育,使人们拥有更积极的人生观。
罗伯特·休伊森认为,未来的博物馆将和过去的博物馆将极为不同。国家级的博物馆现在不得不想办法筹集那被削减1/3的公共拨款,由当地政府提供的资助则削减更多,许多博物馆可能因此无法生存。无论未来的大选结果如何,前景都不容乐观:博物馆必须比现在发挥更多的积极性。未来的博物馆需要通过自身的陈列、教育与外延活动来竭尽所能地吸引公众,以此尽可能地满足观众需求。博物馆不仅仅是藏宝库,更是人们与观念的交汇之处,博物馆的未来取决于其自身对公共领域的积极参与。