莫让书画研讨会变味

　　■ 陈熠

　　时下，文化产业空前繁荣，各类展览层出不穷，随之而来的研讨会也越来越多。除了各类主题性、学术性的展览会举办研讨会外，艺术家的个展也往往邀请各方专家学者、业界同行齐聚一堂。“艺术探讨会”是极为严肃认真，且对艺术发展有着不可或缺推动作用的学术活动，今天却有些让人失望。原因在于艺术家展览时召开的艺术研讨会，与会人员往往不吝赞美之词，“大师”“大家”帽子一顶接一顶，“独创”“开创”赞誉满天飞。在艺术创作和艺术市场极其繁荣的今天，艺术批评面临失语、价值缺失的窘境，文艺批评尺度的思考已经不仅限于界内关注，也值得社会各个领域来认真思考和探讨。

　　现在书画家在举办个人展览，往往通过关系，邀请一些知名的专家学者，召开规模不等的作品研讨会，听取批评意见。为了表示谢意和敬意，东道主一般要设酒席宴请并馈赠画册资料，有的还要给宾客发放数额不等的 “车马费”，此举在业内几成惯例。因此，在这种场合，被请来的专家学者，如果是真正想对得起东道主的款待酬谢，对得起艺术，即真正对办展者(被研讨者)负责任，就应该直言不讳、秉笔直书，好就说好，不好就说不好。然而，事实却大相径庭。与会的专家学者无论身份高低、名头大小，也无论对方实际水平如何，基本不说得罪人的真话，而是从众随流，说些客套话、奉承话，于是一团和气、皆大欢喜。现在的研讨会多是说好不说坏，让人飘飘然，说不定会害了作者，也许会成为艺术走下坡路的开始。大凡动辄称办展艺术家为“大师”，用溢美之词大赞其人其画，缺少独立见解一家之言，不过是唬唬外行。

　　画家研讨会为何变成吹捧会？最关键的还是召集研讨会的东道主，也就是艺术家本人，想要什么样的“学术研讨会”。笔者作为业内人，参加过的画展研讨会不少，看到过在研讨会上认真听取各方批评意见的，也见识过借机包装抬高身价的，还见过容不得半分质疑的。无需多言，观者自然明白何种艺术家是真正从艺术出发，从创作出发，从学术出发的。既然开门办展览，艺术家就要勇于接受各方意见和批评，有则改之，无则加勉。但现在许多小有成就的艺术家，被身边的花环、市场的追捧给宠坏了，往往听不得一点不同意见。相比一些老艺术家们，白发苍苍却仍然像小学生一样认真听取意见，不敢轻言成就，两相比较之下，年轻艺术家们要学习的不仅是他们的技艺，还有他们对艺术虔诚、执著、认真的态度。因此，这种名为“研讨”实为“表扬与自我表扬”的会议，说轻了，是对不起东道主，无益于其艺术水平的进步提高；说严重点，就是亵渎败坏书画艺术界声誉、干扰和影响了书画艺术正常发展的学术腐败行为。

　　艺术家需要自信，在自信的同时，也需要谦虚，这样才能不断取得进步。但愿书画界能够多一些有真才实学、谦虚谨慎的“画者”，少一些浮躁浅薄、妄自尊大的“大师”，重新找回久违了的“君子之风”。一个社会要真正进步，应该给公民、新闻媒体针对文学艺术作品进行诚实评论的空间，媒体应多刊登些中肯的逆耳忠言，少些友情的褒扬吹捧。文艺批评也要事实准确，作者有权利在准确的事实基础上撰写评论文章。文艺评论家们不能直言，必将使研讨会变样。

　　一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了。毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。当前文艺批评不是太多，而是太少，敢于担当、针砭时弊的文艺批评应当得到社会的大力支持。