顾景舟：壶上书画一个画面一个壶 批量拓印无意义

顾景舟 六方壶 雅昌供图 顾景舟 仿古壶 雅昌供图 顾景舟 提璧组壶部分 (共计十一件) 雅昌供图

　　抽象地讲紫砂陶的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要素。即形式的美，是指作品的外轮廓，也就是具象的方面；神，即神韵，一把壶一样能令人体验出精神美的韵味；气，即气质，陶艺所蕴涵的本质的美；态，即形态，作品的高、矮、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。这几个方面贯通一气， 才是一件真正完美的好作品。

　　■本版整理 收藏周刊记者 韩帮文

　　紫砂鉴赏应在亦理亦有趣

　　但这里又要区分“理”和“趣”的两个方面。 若壶艺之爱好者偏于理，斤斤计较壶的空积的宜大宜小，嘴的宜曲宜直，盖的宜昂宜平，壶身的是高或矮，侧重从沏茶饮茗的方便为出发点，那就只知理而无趣。一种艺术的欣赏应该在亦理亦有趣。

　　一件作品不管它是大是小，壶嘴是曲是直，形制是高是矮，都在乎有趣，有趣才能产生感情，怡养性灵， 百玩不厌。所以观赏一件新的造型，应该在领悟到美的本质以后才始加以评点。从这样的审美态度作出发点，才能中肯地赢得普通爱好砂艺界的共鸣。当然，作为一件实用工艺品，它的适用性也是非常重要的，使用上的舒适感可以愉悦身心，引起和谐的兴致。

　　历史地看，紫砂陶的工艺技术鉴赏，一向区分着三个层次：一、高雅的陶艺层次。它必须是合理有趣、形神兼备、制技精湛、雅俗共赏，使人爱不释手的佳器，方能算得上上乘；二、指工艺精致、形式完整、批量复制、面向市场的高档次商品；三、是普通产品，即按地方风俗生活习惯制陶，规格大小不一， 形式多样，制技一般，广泛流行于民间。

　　在这里郑重讨论的是艺术品。在一件器物的内容和形式上，它包含着诸多方面因素的内在联系，形式的完美与制技的精湛固然是第一要素，其次是在完整器形上加以装饰，使壶身有锦上添花的丰富观感。

　　各种等级的劣质膺品充斥市场

　　首先要审视纹样是否适合。其次是装饰的取材(一是指题材和内容；二是指用何种材料) 以及制作的手法。这些都是具体而细微且又维系着创作者素养水平和鉴赏者的眼力。

　　简约地举一事例来阐明，譬如说：砂艺的传统装饰“陶刻”，创作者首先思考铭题的内容，必须是切情切理的文学词藻，书法和绘画的美妙以及格调的高超，镌刻刀法、金石韵味的精到，能使人对器物的欣赏玩味无穷。而且，真正由名画家绘画之茶壶，必须是一个画面一个壶；若经过反复拓印或批量印刻，便失去意义，关乎经营者的信誉以及作者本身的艺术素养。

　　近年来随着砂艺热潮的兴起，以及传统茶文化与陶文化的推广，热爱紫砂艺术的人士日益众多。较高档次的佳作生产，终属数量有限，远不能满足各界人士玩赏上的需求，尤其高雅名作，更是稀少。因此出现缺乏艺术道德的工匠，串通一些不讲商业道德的狡商市侩，不择手段地乘机猎取暴利，假冒名家印鉴，各种等级的劣质赝品，充斥市场，蒙蔽众多热衷砂艺爱好者的眼睛，所以有必要讨论一下辨伪问题。

　　识别砂壶的真假，一如鉴定书画，首先要提高理性认识，培养自己的常识与素养，以资提高审美观感；第二是多方交流，互相观赏某些名家的杰作，提高感性，探讨和了解某些名家的风格形制与技巧手法，把握关键性的依据，逐渐累积经验。

　　简介

　　顾景舟 (1915-1996)宜兴紫砂艺人，原名景洲，中国工艺美术大师。

　　紫砂壶保养六字诀

　　洗 隔段时间对紫砂壶的彻底清洗是非常必要的。在收藏之前我们必须先把壶身的内外和死角清洗得干干净净，这样有助于更好地进行收藏。

　　防 我们要尽全力去防止壶体不受到污渍的侵害，特别是油渍，一旦沾上，就得马上清洗掉，以免导致壶体的破坏。

　　泡 泡茶是一门学问，用紫砂壶泡茶更是对紫砂壶很好的保养。泡茶的次数越多，茶汁就越多，久而久之，土坯吸收到一定程度后就会渗透到壶体的外部，散发出玉一样的光泽，非常漂亮。

　　擦 用茶汁进行对壶体的冲洗，然后再用毛刷或是干净的毛巾进行适度的擦拭。但是在擦拭的过程中一定要注意不要用力戳，这样很容易损坏紫砂壶的。这也是紫砂壶的保养的一个关键的地方。

　　晾 喝过茶后，我们要及时对紫砂壶进行清理工作，然后晾干，切勿让茶渍残留在壶的某个角落，以免影响到紫砂壶的外观。

　　休 在经过一段时间的泡茶后要对茶壶进一步地清理干净，放上几天再用来泡茶，这样更容易让茶壶吸收茶汁，得到更好的滋润。

　　紫砂名家

　　时大彬(1573—648)他对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计与铭刻，都极有研究，确立了至今仍为紫砂业沿袭的高难度技术体系。他听从陈继儒等文人的建议，改作大壶为小壶，使紫砂壶更适合文人的饮茶习惯，把文人情趣引入壶艺，使壶艺与茶道相结合，把壶艺推进到了一个新的高度。

　　陈鸿寿(1768—1822)清代篆刻家、陶艺大家。钱塘(今浙江杭州)人。工诗文、书画，善制宜兴紫砂壶，人称其壶为曼生壶。他倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”。他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺。形成壶界两大贡献。其一，他把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来。其二，他随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶。

　　陈鸣远 清康熙年间宜兴紫砂名艺人。出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美绝伦，他还开创了壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用，款式健雅，有盛唐风格，作品名震中外，当时有“海外竞求鸣远碟”之说。