老紫砂壶收藏：是收藏历史(图)

清·乾隆陈子畦款 　　四方倭角软提梁壶 民国俞国良款 　　朱泥传炉壶 民国胡耀庭款 　　六方捆竹壶 清·雍正、乾隆 　　加彩绣球纹汉方壶

　　本版采写/摄影 信息时报记者 陈川 实习生 陈宇强

　　在紫砂壶收藏的世界里，书画篆刻家李海爱收藏老紫砂壶。在他二十多年收藏的四百多件作品中，主要是明中期到民国的老紫砂壶，且基本涵盖了各时期的名家作品。

　　在李海看来，每一把老壶都有生命，只要是老紫砂壶，不管好坏，他都会买，重在研究，“收藏，不是收藏自己的喜爱，而是收藏历史。你有权创造历史，但没有权改变历史。”这是他坚持的收藏理念。

　　没有名家作品不能算收藏家

　　“紫砂壶一般认为起源于宋代，但真正走上艺术化生产是在明代正德年间以后。宋元以前多煮茶，明清改为泡茶，紫砂壶与茶文化息息相关。我喜欢老紫砂壶，就因为它是茶文化的重要组成部分。”有趣的是，李海与紫砂壶的结缘，却不是因为茶，而是源于他最初喜爱收藏古砚和篆刻，其间还与名家壶几次擦肩而过，说来颇具戏剧性。

　　陈曼生名鸿寿，是清朝的大篆刻家，以书法篆刻名世，其文学、书画、篆刻皆精。李海也治印，很喜欢陈曼生。陈曼生喜欢紫砂壶，李海也因此对紫砂壶有了兴趣，但在上世纪80年代，他对紫砂壶是什么样子还全无概念。

　　当时李海在古玩市场逛时，发现了一个底下印有“阿曼陀室”四个字的紫砂壶，并不知道这四个字代表谁，没买。回来查看资料才知道，曼生壶有一个印就叫“阿曼陀室”，才知道那就是陈曼生的作品。“我一激动，第二天一大早就去市场，结果没看到。后来连去三天也没见到，后悔啊！”

　　过了几年，李海看到一个紫砂调色盘底部下款“彭年”二字，知道那是与陈曼生有关的一个重要人物。陈曼生曾经在紫砂壶的产区宜兴临县溧阳县当县令，常去宜兴找人做壶，当时给他做壶的人就是杨彭年。“那是90年代，我看到那个盘后心想着先转几圈再过来买，结果回来后又没有了。”

　　几年又过去后，有朋友告诉李海，在长沙发现杨彭年的碗，李海与朋友连夜赶到长沙，第二天一早到古玩店去看，结果又扑了空。“我当时觉得我都不应该收藏紫砂壶了，因为跟这些东西都无缘。”李海至今说来还颇有憾意。

　　后来在茶楼与老友的一次相聚中，李海说起这三次错过陈曼生、杨彭年的遗憾，结果那天喝完茶出来，在旁边一家店中居然又看到一个杨彭年的碗，这一次李海再没有错失良机。

　　李海感叹道：“收藏，还是有机遇的问题，可遇而不可求。买下那个碗后，就连续买到了一些名家的东西。以前我收藏名家的很少，现在名家的老壶我基本都有。要知道，玩紫砂壶没有这些大名家的作品，就不能算收藏。比如明代的时大彬，清代的陈鸣远、陈曼生、杨彭年，还有杨彭年的妹妹杨凤年，晚清的邵大亨、黄玉麟，民国的程寿珍、俞国良、冯桂林、汪宝根、李宝珍等。”

　　学古玩收藏不要怕丢面子

　　“玩古玩，最重要的是要有悟性。”李海并不讳言，在他初涉紫砂壶收藏的时候，常常被骗，如今算起来有多达两百多件，“但我这个人就是不服输，我不怕被人骗，即使有人好心提醒我不买，我还要买回来研究它为什么是假的。”

　　李海认为玩古玩收藏需要天赋和悟性。因为古玩有些道理明于心难明于口，要去悟它的道理。“比如两个杯子，说其中一个有老气，另一个没有老气。具体怎么有老气，没法讲清楚，只能体会，去悟。‘包浆’一词也是如此。”

　　为了学习收藏紫砂壶的知识，李海还曾专门到古玩市场开了一个档口十多年。由于为人豪爽，谦虚好学，很快和旁边的档主结识，在他们身上学到不少紫砂壶知识。

　　李海说：“我舍得花本钱，不怕丢面子。做古玩收藏的尤其怕丢面子，怕被人说不懂，买错了赶紧藏起来。我不一样，买错了，就放到最显眼的位置，提醒自己又买错了。我不想要这个虚面子，并主动告诉别人，我买错了。十个人中可能有一个人就会告诉我，你是怎么买错的。如果你不谦虚，又怕丢面子，就一直学不会。”

　　经过多年研究，李海总结出三条简易明了的辨伪原则，他认为这些方法也可以扩展应用到其他古玩上：

　　“第一，古玩真假没有九成九。你看这个东西，觉得九成九是真的。这不行，必须要百分之百是真的才行。

　　第二，古玩真假没有少数服从多数。比如三个人，两个人说是真的，一个说是假的。那很可能就是假的，真理往往掌握在少数人手中。

　　第三，古玩真假一票否决。在作品中找到一个不符合标准的漏洞来，就证明是假的。比如说一个壶做得蛮好，但壶底的名家印章盖歪了，那就是假的。”

　　只要是老紫砂壶，不管好坏都会买

　　紫砂壶近年价格见涨，尤其是老紫砂壶。李海却更看重藏品的文化价值：“我收藏紫砂壶不是为了去赚钱，是为了学习研究，为了搞清楚紫砂壶的历史、特色和人文内涵。要学习紫砂壶，必须有实物。所以只要是老紫砂壶，不管好的次的，我都会买，重在研究。”

　　对紫砂壶收藏中一些流行的做法和看法，李海也有自己的主张。在他的藏品中，有不少加彩壶，如清雍正、乾隆时期的加彩人物汉方壶等。加彩壶在紫砂壶收藏中往往不被重视，且汉方壶是仿汉代青铜器而来，比较笨重，也不适合用来泡茶。但这种加彩汉方壶是当时皇亲国戚、达官显贵用的紫砂壶的，是紫砂的官窑器。用这种壶的人一是显示身份地位，二是官宦人家、文人雅士聚会饮茶器具。所以用这种壶泡茶，够七八个人喝，平常百姓用不起。这些就是紫砂壶蕴含的历史价值，“这就是历史，不管你喜爱与否，不能仅仅用现在的眼光去看它的价值。收藏，不光能凭个人喜好去对待历史，要正确评估器物的历史价值，才是一个真正的收藏家。”

　　藏家简介

　　李海，字百川，号煮石斋主，壶图居士。上世纪50年代末就读于湖北艺术学院美术系，诗、书、画、印皆擅长。为中国书法家协会会员，广东省美术家协会会员、广东省中国文物鉴藏家协会会员、广东省收藏家协会会员，广州市老紫砂壶研究会会长。广东省工艺美协常务理事，高级工艺师。

　　藏家提点

　　老紫砂五字鉴定法

　　“真正懂行的人，能在一眼之间就分辨出是不是老壶。”这也是李海对自己学生的要求。有人认为李海的这一标准有点天方夜谭，但李海认为，实际上分辨真假很简单，他当场可以“传授”给我们。

　　看：看的目的是辨明器物的时代特征。看它的造型，符合哪个时代的精神特征。一个时代有一个时代的审美要求和情趣，所以李海说“器型决定时代”。任何器物都会打上那个时代的印记，其次看老气、包浆。

　　摸：摸的目的是查明制作工艺。摸器物内的棱角，把手指伸进紫砂器内往周围摸，如果棱角分明，甚至刮手，说明是手工制作，有可能是老壶。如果很光滑，无棱角，可能是灌浆、模具或者手拉坯制作，这种壶多为新壶或仿制品。

　　敲：敲的目的是了解有无破损。把一件紫砂壶平放在左手掌上，用右手中指弹一弹，或用壶盖轻轻敲一敲壶身，如果声音清脆，壶体基本无多大破损(毛口除外)；如果声音沙哑，则此壶必有冲线或破损。

　　刮：刮的目的是搞清楚有无修补。用紫砂壶的盖边或子口在壶口、壶身、壶嘴、壶把等各部位刮一刮，声音清晰，手感硬朗，即没有修补；反之，声音沉闷，手感疲软，即有修补。

　　闻：闻的目的是辨别有无做旧的手段。正常老紫砂壶大多茶味已失，基本没有异味。做假壶，气味异常。因为大多数是用高锰酸钾浸泡，或擦皮鞋油，打地板蜡，涂墨汁，或埋在土里用脏水去浇灌等等，均会散发出不正常异味，这些绝不是老壶。出土的老壶会有一种土香味，特别是浇水后更明显。

　　紫砂壶真假辨

　　1.看造型和工艺。如明代紫砂壶的总体特征是粗、大、笨，清初从陈鸣远开始，紫砂壶制作崇尚精巧、秀雅之风。康熙时出现彩绘，乾隆时出现描金，嘉庆、道光时，以陈曼生一班文人参与紫砂壶的题诗刻画，是紫砂器的装饰提高到一个新阶段。

　　2.看泥色和配料。紫砂泥以宜兴地区丁蜀镇黄龙山附近出产的陶土最好，一般分为紫泥、绿泥、红泥三种。一般来说，明代砂器泥料较粗，清代较细。晚清至民国一件砂器常有几种色泥出现。

　　3.分辨名家及款识。从明正德至今，五百年来名家辈出，仿制者一般都是仿名家，所以对各时期的名家及工艺手段、款识特征都要有明确认识。

　　历来紫砂壶名家被仿得最多的是时大彬，其次即陈曼生和杨彭年，其他如陈鸣远、邵大亨等也有仿品。要识别仿品，就要从名家的用泥、制作手段、款识等几方面下功夫，深谙其理才能明辨。

　　一般来说，名家壶的线条刚劲有力、挺拔，讲究点线面。点，就是壶嘴、壶把、壶盖上面有三点，这三点要对齐。线条，直线要挺拔，圆线要圆润飘逸。方壶的面，要平、整齐，真正的好壶，面是平的，像玻璃一样。圆壶的面，要圆滑自然。

　　“虽然壶没有生命，但是我们往往说它有生命，它的生命就是制作者赋予的。要看紫砂壶的精气神，如果没有这种精神，肯定不是名家手笔，这一点需要藏家慢慢体验。”

　　“鉴别紫砂壶，在认真研究上述问题时，一个很重要的问题就是多看，除了看老的，更要多看新的、假的，只有经常进行新旧对比，方能领悟其道理。”李海最后总结道。