琢玉之道：灵动更须沉静

田翔为市民鉴宝。

　　1　谈玉石文化

　　玉的价值在文化

　　记者：都说“黄金有价，玉无价”，玉的价值如何判断？

　　田翔：玉石有其自身的评价体系，玉石的价值在于其自身的文化底蕴。玉石原料贵，玉的设计理念雕琢手法也很贵，但是玉的价值更多地体现在其包含的文化底蕴上。比如说一些古代留下来的玉器，其实就材质来说，并不是非常值钱的，但因为它承载了历史文化，所以它的价值就非常高。

　　中国人喜欢玉，是人类经过漫长的岁月渐渐形成的一种传承，从最初的古朴，到秦汉的豪放，再到明清时发展达到了顶峰，玉在中国文化史上占有很特殊的地位，而数千年的玉文化也让“黄金有价、玉无价”。

　　记者：有人说这两年玉市场受到了冲击，您怎么看待这个问题？

　　田翔：受到影响的主要是低端的玉器市场，中高端的玉石、玉器，有好的创意创作的产品依然保持了坚挺的态势。

　　通过这样的市场冲击和洗礼，整个市场沉淀下来，沉淀出了真正喜欢玉石的行家。而目前的情况，对于收藏者来说也是一个机会，买家少了收藏者挑选的余地更大，也能够挑到更多好东西。

　　2

　　“天下玉扬州工”名不虚传

　　谈扬州玉器

　　“天下玉扬州工”名不虚传

　　记者：您如何看待扬州在全国玉市场上的地位？

　　田翔：扬州玉器是汉族民间雕刻艺术之一，扬州也是中国玉器加工的重要基地之一。现在的扬州是全国玉工艺和制作的集散地和市场。扬州也是个淘玉精品的好地方，几乎每个星期都有玉石商人赶到扬州，来采购玉器。

　　记者：您如何看待扬派玉雕在全国的地位？

　　田翔：“天下玉、扬州工”。扬州的琢玉工艺源远流长，根据史料记载，扬州琢玉史最早可以追溯到4000年前的夏代。清代的扬州玉器，现珍藏于故宫博物院的有不少均是由扬州琢制而成的。扬州玉雕千百年来形成了浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧的特征，以巨雕、山籽雕名闻遐迩。扬州的玉雕构思复杂、器形复杂、精品迭出。

　　就现在来说，你可以说上海等地，在玉器的市场开拓上，可能比我们要做得好，但是如果就论玉雕的工艺，玉雕的精细度来说，还是没有哪个地方的工匠能比得过扬州。

　　3

　　坚持热爱天赋缺一不可

　　谈技艺传承

　　坚持热爱天赋缺一不可

　　记者：您的父母都是扬州做玉器老一辈的人，您觉得他们对你的影响大吗？

　　田翔：当然很大，我的父亲是玉器厂解放后的第一批设计师。当时父母们忙于工作，我在他们身边玩耍，耳濡目染，受到玉器文化的熏陶。后来，又是在父母的鼓励下，我才走上了玉雕这一行。

　　但是除了父辈的影响以外，自己的坚持和热爱也很重要，玉器这一行的淘汰率太高了。对于所有学玉的人来说，虽然玉雕学习有规律，但是没有捷径可走，因此必须要坚持，只有付出了才有可能有收获。当然，如果真的和玉无缘，即使付出了可能也不一定能看到成果。

　　记者：在上个世纪80年代末90年代初，扬州有不少老玉人曾经走出去，您当时为何选择留守？

　　田翔：其实制作《汉柏图》的时候，有一位上海朋友看到这幅作品，当即打算以10万元的高薪聘请我去上海设计加工玉器。当时我家女儿才出生，我很留恋家，加上我觉得相比较于赚钱，我更想踏踏实实做出点儿东西，最终没有选择走出去。

　　现在想来还是觉得很庆幸，因为有不少人出去以后技艺荒废了。

　　记者：那么作为“玉二代”，您打算让您的女儿也接班吗？

　　田翔：学玉雕要讲求缘分，我的女儿学的是理科—化学工程。对于孩子，她有她自己的想法，如果硬性要他们学习这门技艺是学不好的。

　　记者：对于招收徒弟，您有什么要求？

　　田翔：就像刚才说的，学玉一定要讲求缘分。以前我曾经招过一位徒弟，他的父母很支持他学习玉雕，他自己也很勤奋肯学，但是学了好几年一直做不出成绩，最后改行做生意却做得有声有色。换句话说，这种缘分，也就是个人的一种天赋。

　　当然除了天赋以外，干这一行还要吃得了苦耐得住寂寞。每天设计绘图雕刻，每一步都需要动脑筋，有的人在其中找到了乐趣，有的人却最终没有坚持下来。特别是扬派玉雕，比如精品山籽雕，如果不花个五年以上的时间细心努力学习，很难上手。

　　记者：在扬派玉雕上，您觉得传承的最大难题是什么？

　　田翔：传承的最大难题就是人才，现在玉雕行业出现了传承人青黄不接的现象。我觉得，这一来是因为现在的年轻人比较浮躁；二来也是因为一些有美术文化底子的年轻人因为这行很苦，放弃了从事玉雕行业。

　　4

　　谈市场

　　吸引人才才能更好地发展扬州玉器

　　记者：那您认为要突破这些困境，扬州玉器如何能有更好的发展空间？

　　田翔：我认为，扬州玉器未来要有所发展，要多出精品，就必须要多吸引人才，鼓励支持手艺好的人去创作。现在愿意学习玉雕的人，很多都是没有玉器基础的，最终做出来的玉器作品充满了“匠”气。

　　而那些真正院校毕业的、有着扎实工艺基础的人不愿意来，未来扬州就是要研究如何吸引住这部分人才，多出一些精品之作。我们工作室现在也正在做这方面的努力。

　　记者：现在市场上出现了不少电脑雕刻的作品，您觉得这样的作品会不会对手工的玉器雕琢产生冲击？

　　田翔：相比较而言，手工雕琢更有灵动性，而电脑雕刻出来的玉器一看就很死板僵硬。我记得，电脑雕刻其实是在上世纪90年代时，由台湾引进大陆的，当时也风靡了一阵子。但是现在人们收藏玉、购买玉还是愿意选择手工雕琢的作品，这些作品里包含了手艺人的心血。在我看来，电脑雕琢的更适合需要大批量产出的旅游市场。

　　记者：现在玉器收藏很热，但是玉器造假也很多，普通市民如何辨别？

　　田翔：玉器行业有着很强的专业性，收藏人也需要花很多时间的浸淫，才有可能学到更多的玉器方面的知识。

　　作为行内人，我觉得无论是买玉器作品还是买玉石的原材料，一定要谨慎，一定要到可靠的地方购买。前两年我也曾遇到一位客户，带着6万多元钱买来的翡翠请我们加工。我看了这块料以后就明确地告诉他，这是翡翠，但是硬度不够，上面还有裂纹，做出成品需要花费大几千的设计制作费，最后这块翡翠只值500元。

　　像这样的例子，我们遇到的太多了，所以在购买收藏玉石时，一定要先懂行再购买，做足了功课，才能产生专业的判断力，对工艺才能有所判断，不然最后很有可能就是花钱买个教训。

　　记者 何世春 邱凌

　　妻子眼中的田翔

　　谈恋爱时也在琢磨工作

　　刚认识田翔时，田翔的妻子说，他正在日以继日地钻研作品《汉柏图》。

　　“因为工作忙，我们平时相处时间并不多。即使见面了，也常常觉得他在发呆。”田翔妻子回忆说，一开始以为他是有别的想法，后来询问后才知道原来因为在制作的过程中他遇到了难题，“虽然谈着恋爱，他也会想到工作中，考虑如何才能将难题攻克。”

　　结婚以后，妻子几乎包办了家里所有的事情，有时候她也会开玩笑地对田翔说：“在你心中工作比家庭还重要，家似乎就是我一个人的。”

　　其实，为了让田翔能够专心搞制作，她也乐于承担家中的工作。在她眼里，田翔的工作很重要，“他也确实是一个认真、一心扑在工作上的人。我也能理解他的诚恳和事业心重。”

　　不过这样的丈夫，还有将生活转化成艺术的本事。“当时我家女儿还小，平时专心工作的田翔那段时间老是坐在窗前观察女儿的睡姿、表情变化。”妻子后来才知道，原来田翔正在钻研《百子图》，为了能够表现出不同的童子形态，他将自家的女儿做了范本，“后来一位工艺美术的行家看到这件作品后啧啧称奇，说上面都是自家女儿的千姿百态，十分生动。”

　　同行眼中的田翔

　　对玉器爱到骨子里

　　赵跃建既是田翔的同行，也是他经常合作的好伙伴儿。

　　在赵跃建看来，田翔是一个技术上过硬、和蔼可亲、能吃苦耐劳，对徒弟指导有方的人。“可以说他对玉器的热爱已经倾注到了骨子里。”

　　赵跃建也曾在扬州市玉石料市场担任设计和制作的工作，两个人一起合作了不少大型的玉雕作品。赵跃建至今还记得，当年他们一起制作《清明上河图》插牌时，田翔所付出的努力。“当时我们每天八点上班，田翔总是提前一个小时，到单位设计研究制作工艺，遇到难点他有时候可能成夜不睡觉考虑如何攻克。”赵跃建说，当时田翔每天干到夜里12点，回家除了吃饭的时间，其余全部浸在设计制作上了，通宵达旦日以继日地工作，终于出了好成果。

　　“当时听说他的夫人身体不好，他也没有主动回家休息过。”