竹雕：竹上风雅 流光溢彩 备受文人雅士推崇

留青野渡横舟图臂搁 明晚期

松山秀色竹刻留青臂搁 黄宏疆

　　自古以来，具有文人风骨的“竹”，一直是雅士们争相称颂之物。“居有竹”也是文人们风雅生活的追求之一。由此派生出来的竹雕，也就成了清雅高洁之士的心头之好。

近年来，收集竹雕的藏友逐渐增多，竹雕收藏价值也节节攀升。

备受文人雅士推崇

竹雕，也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件。赵汝珍在《古玩指南·竹刻》中说：“竹刻者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。”因其材质“虚心”、“劲节”的特点与古代文人精神相契合，竹雕艺术品在历朝历代备受文人雅士的推崇和喜爱。

竹雕逐渐成为一种艺术，真正还是从六朝开始；直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。竹雕发展至明清时期，出现了百花争艳的格局，并达到鼎盛。此时，绘画艺术融入竹雕作品之中，山水、花鸟、书法成为竹雕艺术家常用的题材。大量的文房用具，如臂搁、笔筒、香筒、笔洗、镇纸等，都采用竹材雕制；此外还出现了供欣赏把玩的摆件，如人物雕像、如意、壁挂等。

竹雕艺术的发展使得大量艺术家涌现出来，并形成了史上有名的金陵派和嘉定派。嘉定派能在方寸之间镌刻人物、山水、鸟兽、楼阁，刀法精巧，艺术造诣深湛。该流派代表人物以朱缨、朱鹤、朱稚征祖孙三代为最，被誉为“嘉定三朱”。金陵派则以根雕和竹板刻书画见长，古朴雅致。濮澄、潘西风、方洁等为此派代表人物。

竹刻技法除了透雕、浮雕、圆雕之外，还有一种特别的竹刻技法叫留青。在近年来的拍卖市场上，留青竹雕藏品往往价格更高，更受藏家喜爱。

收藏市场正走红

竹雕虽是小器，但走进拍卖会的时间并不短。1994-1996年共三年时间，佳士得、苏富比、朵云轩、翰海、嘉德等五大拍卖行都有竹雕作品拍卖，也有不少高价成交的明清竹雕珍品。其中，让人印象较为深刻的是：2000年佳士得春季拍卖会上，一件明末清初的“竹林七贤”竹雕作品拍出42.35万元高价，超出估价两倍。足见精品明清竹雕价值之高。

在明清竹雕中，凡是有历代名家艺人刻款的，价格总是会比其他竹雕高上许多。竹雕笔筒超过百万元成交的，往往是这类作品。2002年秋，香港佳士得拍会推出的清康熙竹雕留青山水人物图笔筒，上有张希黄(明代竹刻名家)款，以159万元成交。2003年，中国嘉德秋拍推出的明朱小松“归去来辞”图竹雕笔筒，成交价110万元。2004年，北京翰海秋拍推出的清乾隆竹雕松树人物笔筒，上有乾隆丙寅孟夏芷岩制款，以132万元落槌。

随着艺术品市场的不断成熟，有眼光的收藏者进一步认识到竹雕的价值，竹雕在收藏者的追捧中身价节节攀升，市场热度有增无减。2005年，香港佳士得春季拍卖会上，清康熙竹高浮雕山水人物图笔筒最终以1140万元港币成交，成为至今竹雕艺术品拍卖中的最高价。

仍有市场空间

从价格角度来讲，竹雕作品的造型特点、工艺水平、材质优劣、存世数量、供求变化等因素都很重要。那些有名家(包括官款)款识的，或是名家所(定制)珍藏的作品，价格更高。

专家认为，竹雕之所以能在艺术品市场中异军突起，很重要的原因就是：从古至今，人们对竹的推崇，产生了一种精神道德上的提升。而这种精神一旦被雕刻成各种精美的艺术品，其文化内涵也积淀下来。因此，很多人继续看好竹雕收藏，特别是出自名家之手的精品，或是经公认的收藏大家鉴赏收藏过的作品，将有更大的保值、升值空间。