徐悲鸿为何把愚公画成了印度人

徐悲鸿《愚公移山》。

　　去年6月24日至7月24日，共有10万人次观看徐悲鸿画展，热度仅次于2009年国宝展，本次画展还吸引众多外国友人专程来沈参观。大家纷纷表示，“这就是徐悲鸿的《愚公移山》，老值钱了，听说拍卖了3300多万元呢，曾创下国内油画拍卖最高纪录！”“真的？那咱可得好好看看。”正在辽宁省博物馆举办的“永恒的艺术--徐悲鸿绘画精品展”引起了国内外观众的极大兴趣，7月24日，记者从辽博获悉，该展从6月24日展出到目前，短短一个月时间，观众人数就突破了10万人次，热度仅次于2009年国宝展，其中还有近千“老外”来观看，不少都是从日本、韩国专门来沈的。为什么观众对徐悲鸿绘画这么感兴趣呢？

　　记者在采访中找到了答案--此次展出的是徐悲鸿81件精品绘画，汇集了他生前早中晚各时期的代表作品，其中《愚公移山》、《巴人汲水》、《九方皋》、《奔马》等都属国家一级文物，是新中国成立以来首次在辽宁集中展出。而油画《愚公移山》更堪称徐悲鸿画作中的神品。徐悲鸿在作品中将中西两大传统技法融会贯通，而这幅作品背后的故事也特别令人着迷。

　　《愚公移山》到底有几幅？

　　今天，在北京国家博物馆(微博)一楼中央大厅，首先映入观众眼帘的是以《愚公移山》为原本创作的大型浮雕。该浮雕长36米，高12米，是目前全国最大的室内石雕作品。由此可见《愚公移山》在中国绘画史上的分量。而沈阳观众所看到是《愚公移山》是油画而不是国画。那么，徐悲鸿到底画过几幅《愚公移山》？画展开幕之际，徐悲鸿的儿子徐庆平告诉记者：徐悲鸿先生曾画过三幅《愚公移山》，均是在1940年左右抗战时期创作的。当时，徐悲鸿在新加坡办画展，为抗战筹款，其间留下了40余幅油画作品。在日军占领新加坡前夕，他的朋友把这批油画深埋在地下。其中就包括《愚公移山》油画第一稿，它的尺寸稍小，也就是后来拍卖了3300多万元的那一幅。本次在沈阳展出的油画《愚公移山》则是徐悲鸿辗转从新加坡带回的第二稿，这件作品由于在“文革”时期卷放于潮湿的房间，致使颜色脱落。后来中法油画专家经过5年的艰难修复，终于使其重见天日。而巨型中国画《愚公移山》则是第三稿，现藏于徐悲鸿纪念馆。

　　《愚公移山》为什么有外国人？哪个是作者本人的化身？

　　《愚公移山》取材于《列子·汤问》中人们熟悉的“愚公移山”故事。画家创作这幅巨作，是希望中国军民以愚公移山的精神艰苦奋战，夺取抗战的最后胜利。观众会发现，油画画面自左至右展开；左边是愚公与邻人“孀妻”对话，愚公左右各一小孩，一在吃饭，一在运土；再右是几个身强力壮的大汉挖土不止，人物顶天立地。整个画面充满征服大自然的豪情壮志。

　　《愚公移山》作品画面中有一个像鲁智深的人物造型，这个人物的原型竟然是一位印度厨师。据介绍，《愚公移山》是徐悲鸿在印度的大吉岭创作完成的，所以当时画面上的人物多是由印度人来做模特的。徐悲鸿也说过，“那个像鲁智深的模特，型体伟壮，且性格豪爽，工作严肃热情，吾甚爱之。故郑重保留画中，不作任何改造。”

　　最有悬念的是，在这幅油画中，也可以看到徐悲鸿本人的化身，到底是哪一个，寓意是什么？仁者见仁，智者见智。