汕头汉白玉石雕座屏《清幽》欣赏

汕头汉白玉石雕座屏《清幽》

　　荷花的花朵艳丽，清香远溢，碧叶如盖，宋人周敦頣之名篇《爱莲说》称其：“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。荷花在人们心目中是真善美的化身，吉祥丰兴的预兆。荷花自古至今不仅是文人画家所喜于表现的题材，也一直为工艺美术各个门类所广泛应用，作为石雕更是屡见不鲜。汕头石雕的名师们近些年来以花岗岩石为原料，雕琢的此类作品在全国及省工艺美术展览上多次获殊荣，声名远播。今大家欣赏的这件座屏《清幽》作品，虽仍以荷花为题材，但选用的是产自北京房山的名贵汉白玉石料，显得清白、高洁，品格高贵，给人以耳目一新之感。

　　这件作品分为上下两部分，上部是以一块直径48厘米、厚6厘米的白色石料作为表现的画面；下部配以高20厘米、深褐色木雕底座，起到烘托主体画面的作用，使整件作品色调对比强烈，高雅精致，别具匠心。这似乎是一幅中国画附在石板上，但它运用的不是笔墨，而是石雕独有的艺术“语言”，可谓融画于石。作品画面上意在求新，以饱满的布局来表现生机盎然的夏日荷塘一角，下密上疏，三张既完整又相叠的荷叶位于下面，每张的“叶脐”下凹，四边翻卷，呈锅形状，托出含笑似语的一大三小花头，互为呼应；另有待放的花苞，如笔的花蕾，竟然从荷叶的小孔中伸展出来，妙趣横生。其它五张荷叶的形态各异，或侧倾、或仰望，其两边向中心包卷，呈风动之势，布于左右、前后，使整个构图既丰富又有变化。花头位置按“s”形布设，有盛开、半开、含苞、绽蕾之别，大小不同，取势向上，花头有紧有松，花瓣向花心集中，花苞一、二片龇开，具有动感，展现了荷花万种风情的绰约风姿。漏斗似的莲蓬，刚中兼柔的荷梗，摇曳中的水草穿插其间，立有味，斜有情，丰富了层次，活泼了画面。而在画面上端停立于盛开花头的一只蜻蜓，与在荷叶上抬头的青蛙对映成趣，予以了生机无限的意境。整件作品花、叶相映，层叠有序，点、线、面结合，相异相补，主次、大小、疏密、虚实、呼应、动静等合理运用，表现的物象不但形似，更注重其“神韵”，使观者得到一种美的艺术享受。石雕是潮汕地区的传统工艺之一，它以雕、刻、磨、切等手段制作空间形象，所使用的各种石料质地脆硬，易于折断，作为其表现形式之一的艺术座、插屏，有别于其它石制品，制作要求较高，必须注入艺术和思想内涵，给一块石板以艺术生命。这件作品在雕刻上采用机械与手工相结合的方法，一改以往一些作品立体感不强，受边框限制的状况，以高浮雕、通雕为主，线雕、沉雕为辅，精心雕琢，每个花头都三面可观，“立体”与“半立体”的视觉效果极佳。荷叶、花瓣、水草不受边框制约，突出表现物象的完整性。在层次上巧妙利用花、叶、梗的前后关系，注重细部的处理，相互掩映，玲珑剔透，使三层通雕得以充分体现。一块石板经过精心设计，精心雕刻，成为如此清新脱俗，韵味独特的立体画幅，真是叹为观止。

　　今欣赏的这一石雕艺术新作是由“广东省民间文艺突出贡献奖”获得者、高级工艺美术师曾广锡，“广东省民间文化杰出传承人”、工艺美术师詹益盛俩人合作完成的。