金龙奖：让漫画成为生活的一部分

《国产青春》节选 原著：流潋紫 主笔：夏天岛工作室 魏莹 脚本：夏天岛工作室 左小翎 《甄嬛传·叙花列》 原著：流潋紫 主笔：夏天岛工作室 魏莹、 脚本：夏天岛工作室 左小翎

　　——漫画机构《漫友》杂志社董事长金城漫谈中国“动漫江湖”

　　2014年，中国国际漫画节金龙奖已经走过十年。十年，不能算短。因此主办方从去年开始就打出一连串高调组合拳——在金龙奖十周年庆典上第一次颁发中国漫画大奖，开幕典礼上增设成人礼环节，今年3月“中国国际漫画节金龙奖优秀作品巴黎巡展”将作为书展五大展览之一亮相巴黎，策划在欧洲出版中国原创漫画，为成长中的动漫文化大造声势……但是，质疑的声音也伴随而来，中国动漫市场真的成熟了吗？在世界舞台上拥有真正的影响力吗？金龙奖还能为读者带来什么？近日，本报记者就相关问题采访了金龙奖幕后核心人物——《漫友》杂志社董事长金城，以探中国“动漫江湖”之虚实。

　　本报记者 徐锦昆

　　金城简介

　　动漫艺术家，动漫内容策划与出版运营专家，国家重点动漫企业“漫友文化”品牌创立人，2004年创办中国动漫领域第一个奖项——金龙奖。近年来推出《乌龙院》(敖幼祥)、《爆笑校园》(朱斌)、《长歌行》(夏达)等畅销大作，为中国原创漫画走向世界的积极推手，在内地、港澳台及海外漫画界享有较高声望。兼任广州动漫协会会长、国家十部委动漫发展联席会议专家、国家文化部与教育部动漫教材建设专家、中国美协动漫艺委会副秘书长。

　　记者(以下简称记)：有声音质疑，为何金龙奖的漫画奖项大大多于动画奖项？

　　金城(以下简称金)：做强漫画才是根本。漫画是个体创作，通常由一个人或者以个人牵头的工作室性质完成。动画是集体创作，动画的评判标准是收视率。现在的孩子没有选择权，电视播什么，孩子看什么。家长的整体欣赏水平相对低下，目前我们难以为孩子提供引导。只有做强漫画，提升漫画家的能力，才为日后转换成动画提供坚实的基础。针对中国动漫的实际环境，多鼓励漫画创作者是第一位的。所以金龙奖设置上，漫画的奖项多于动画。

　　记：为何第十届金龙奖开幕式增设成人礼环节？    

　　金：2013年，金龙奖10周年，同时也是距离5155工程(中宣部和新闻出版署于1995年首次提出扶持动漫产业的政策)启动18周年。为此，我们围绕“18”这个数字作了点文章——在金龙奖开幕礼上设置成人礼环节——由姚非拉、本杰明等四位知名漫画家即席挥笔作画，寓意中国动漫如同18岁的花季少年，步入成年，走向成熟。

　　记：这是否说明中国动漫产业从作品创意、盈利模式等方面已经找到自己的模式？具体表现是什么？

　　金：目前中国动漫的发展已逐渐“成熟”。而成熟的标志或者依据，是国内原创漫画已经成为中国市场的主角！从数据上来说，日本当红漫画《海贼王》(国内引进后更名为《航海王》)，其在中国发行量不超过5万册；列举国内多个个案，例如朱斌的《爆笑校园》和夏达的《长歌行》等单行本的首印量都在50万册以上，若加上后来的加印，总数已超过百万册。而且这类个案在整个国内市场比比皆是。

　　记：中国动漫市场上，在作品质量和销售状况方面，与动漫发达国家或地区相比情况如何？

　　金：中国动漫与欧、美、日等国家和地区相比差距甚大！

　　在日本，发行过千万册的漫画书比比皆是。包括脍炙人口的《龙珠》、《城市猎人》、《海贼王》……值得一提的是，日本漫画在法国占有一席之地。由于其极大地满足新新人类对外来文化的猎奇心态，所以笼络了不少年青粉丝。但是迄今为止，日本漫画仍然无法撼动市场的主角——法国本土成人漫画。这一现象恰恰说明，本国人对本土文化的认可、阅读的习惯及出版规划的方式等方面拥有天生的优势。这也正是我对中国动漫充满信心的重要依据。

　　再看看美国的情况。他们拥有完整的产业链。动漫公司根本不在乎漫画书的发行量，他们可以通过漫画——电影——外延产品销售等的一系列动作，令动漫产业的盈利模式从单一的平面纸媒蜕变成复合多元的立体平台。《钢铁侠》、《蜘蛛侠》等一路英雄豪杰都是这样炮制出来的。当然首先要得益于美国发达的电影行业。

　　记：金龙奖今期大力造势最想推动什么？

　　金：最希望推动的是漫画家的社会地位，为漫画家提供更有利的发展环境。漫画人才地位的提升，直接影响漫画家们能否专心投入到持续创作，续而影响动漫行业的后劲是否有力。当年日本为了让编辑能尽快拿到鸟山明的手稿，就曾专门出资建造连通机场到画家工作室的高速公路。正是因为这份重视，使日本出现了大量家喻户晓的大师级人物，宫崎骏、手冢治虫、高桥留美子……金龙奖一直以来就是为推动产生中国原创漫画大师而设立奖项：我们设立走红地毯环节，所有的动作都指向一个目标——告诉我们的成年读者，告诉家长，画漫画不再是什么偷偷摸摸的行为，搞原创动漫更是值得尊重的事情！

　　记：中国当代漫画家需要具备什么素质？

　　金：现在的漫画家，需要转型成为复合型人才。他们需要更丰富的生活经历、更严密的知识面累积。画家不仅会画，还要用视觉化的角度介入脚本，让文字内容和视觉呈现不再脱节。

　　记：《漫友》创办至今15年，您觉得在哪个时期最困难？困难来自哪些方面？

　　金：困难来源于《漫友》创办早期，主要集中在有没有原创画家与漫友签约的问题上。这些作者是否能拿出让年轻读者喜欢的作品。归根到底就是人才的问题。

　　记：《漫友》早已度过存与亡的临界点。回首金龙奖10年，有什么感触最深？

　　金：我最深的感触是来自对未来的梦想：我希望把漫画带入人们的生活。把漫画实体化。不仅仅是产业化，除了花钱买产品，让漫画形象进入人们内心，成为他们生活的一部分。