南方艳阳：陈澄波艺术大展在中国美术馆举办

　　展览时间： 2014-04-24 至 2014-05-20

　　主办单位：中国美术馆、财团法人陈澄波文化基金会、台南市文化局

　　展览场地：13—17号展厅

　　适逢陈澄波诞辰120周年之际，由中国美术馆、财团法人陈澄波文化基金会、台南市文化局共同主办的“南方艳阳——陈澄波艺术大展”于2014年4月24日至5月20日在中国美术馆展出。展览展出陈澄波各个时期的代表作133幅，这批一度封尘近半个世纪的画作在中国美术馆的首次集中亮相，既是对陈澄波艺术创作的全面展示，也将见证中国近现代美术史上，两岸文化艺术相互了解与密切交流的一段珍贵史实。

　　在20世纪中国美术的先贤群体中，台湾画家陈澄波是一位突出的代表。他于1895年出生于台湾嘉义，受家学蒙养，自幼便对中国传统文化如诗词、书法等都有相当的了解和接触，1924年考入日本东京美术学校研习西画，艺术才华脱颖而出，在学期间就创作了以家乡风景为题材的《嘉义街外》、《夏日街景》等作品，可见他游学海外，但心系家园的乡土情愫。1929年毕业后，他应聘任教于上海新华艺专和昌明艺校，并在江南一带写生创作，成为海上画坛活跃而著名的画家。最为重要的是，他曾参与在20世纪中国美术史上具有先锋意识的“决澜社”活动，投身艺术革新的热潮。1933年他回到家乡，在以绘画为职业的同时，也课徒授业，推动美术教育，曾参与发起台湾最大的民间美术团体——台阳美术协会。正是他跨越海峡在大陆和台湾从事美术创作、教育和社会活动的艺术经历，留下了许多值得今天两岸共同研究的历史，也使他的名字嵌印在20世纪前半叶的中国美术史册之中。

　　陈澄波一生笔耕不辍，留下了数量巨大的作品。他的艺术思想活跃，性格开朗，视野开阔，以艺术的现代新变为取向，在吸收西方现代绘画风格的同时，致力于融合中国传统绘画的精神与语言，是在现代层面上中西融合的一位艺术革新者与创造者。他的油画基于严谨的造型，但重在表现个性感受，尤以浓郁热烈的色彩展现出他丰沛的感性，用笔奔放，直抒胸臆，使得作品洋溢出蓬勃的生机。他的大量水彩、素描和速写，是他笔不离手的日课成果，表现出对事物的敏锐感受和高超的造型技艺。

　　陈澄波是20世纪前半叶创作高产而题材宽阔的画家，但纵观他的艺术，最为感人的乃是他对生活与自然的热爱。他笔下的苏杭湖山、上海烟波以及嘉义乡野、淡水田园，无不充满对万物生命和生活风情的真挚关切，特别是对自然景色的时令气候、山水草木的生命仪态有贴切而细腻的感受，如同大自然的歌者，于行旅间会心发现，一路吟唱，抒发着一位艺术赤子坦诚而炽热的情怀。时隔岁月，他的作品仍然散发出动人的光彩，尤其充满扑面而来的南国热风。从他艺术的主题到他鲜明的个性风格，都让人看到一代艺术家用生命书写的现代篇章。

　　这个展览是两岸合作的成果，中国美术馆与台湾财团法人陈澄波文化基金会就展览的主旨主题、内容结构和展陈方式进行了深度的探讨。展览通过五个专题，对这位画家进行生动的学术呈现，有利于促进两岸的文化交流和艺术共识。最值得称道的是，展览举办之际，陈澄波的亲属向中国美术馆捐赠陈澄波的油画、水彩、素描等8幅作品，为中国美术馆永久收藏。这是台湾老一辈油画家的作品第一次向中国美术馆捐赠，体现了陈澄波亲属无私奉献的精神和对两岸美术交流的贡献。展览举办之际，也集结作品、文献、修复等方面，编印了内容丰富的画册，并邀约两岸专家学者同席研讨，进一步引发学界对陈澄波艺术及中国早期油画艺术等相关美术史问题的研究与探讨。

　　据悉，陈澄波艺术大展的全部作品，为首次在大陆展出。本次展览将延续至5月20日。