山水有灵：刘玖通个展开展在即

　　展览时间：2014/4/30-2014/5/9

　　开幕时间：2014/4/30下午3：00—4：00

　　展览地点：北京保利艺术博物馆10层

　　新浪收藏讯 以诗词入画 ，借山水抒情， 《山水有灵》——刘玖通个展将在本月底于北京保利艺术博物馆10层与大家见面。

　　刘玖通，擅长以书法线条、水墨笔触展現出充满东方诗意的抽象作品，融入“在似与不似之间，不似之似”的情境，当中国的水墨文化遇見西洋油彩顏料，展現出的是中国底蕴的东方意象力量的抽象山水。历经十年的创作生涯，2011年11月，刘玖通的作品首度在拍卖市场问世，仅二年不到的时间，2013年春，已在香港苏富比拍卖突破百万港元，并在同年的苏富比秋拍，以130万港元的纪录再创个人拍卖新高佳绩。

　　不但在二级市场受到藏家欢迎，刘玖通在学术地位的表现也不遑多让，在2013年刘玖通以极为年轻之姿，登上全中国最富学术权威地位—北京中国美术馆的艺术殿堂，举办“东方抽象—刘玖通中国巡回展”，展出他2010年至2013年的油画作品，其中“相从大块中”更被中国美术馆永久收藏。“借物抒情，意与境浑”这是当代水墨画家、同时为国立台湾师范大学美术系的袁金塔教授，给予刘玖通画作的评语，同时给予他符合“天人合一”和“中庸之道”，达到如同书画大师齐白石“在似与不似之间，不似之似”作画情境的高度评价。

　　如今，刘玖通在色彩的运用、构图上的编排，或是绘画的技法上已于当代艺坛中到达了一定的高度，让他鹤立于同辈艺术家的，是其师法古人的山水胸襟，与诗词入画的抽象功力。从本次受北京保利艺术博物馆之邀，4月30至5月9日举办的《山水有灵 刘玖通个展》预计展出的共23件作品中可以看出，古代诗词已成为刘玖通创作背后的意义，颇有种“行到水穷处，坐看云起时”的云淡风轻心境，相较于先前的似与不似之间的追求，又更上了一层楼。

潮向富春图

　　久仰富春江盛名，追随历代诗文图画之牵引而来，一旦亲身登临，始知“天下佳山水、古今推富春”所言不虚，无限风光旖旎，足可陶然忘机，无怪严子陵宁弃功名而隐身终老于此。这是画家刘玖通对富春山水的向往之情，并将此情入画挥洒出新作《潮向富春图》，此幅长达12.1米的最新11联屏作品，为刘玖通创作生涯中最大幅的画作。师法黄公望的《富春山居图》，并用自己的观点重新演绎，不仅画作本身气势磅礡，勇于挑战“画中之兰亭”、“山水画第一神品”的精神，画家本身的气度不凡已不言而喻。

天开图画 布面油画140x420 三联作 2013

　　以诗词入画、借山水抒情的创作理念，一直以来是刘玖通不断追求精进、奉为圭臬的中心思想。以本次展览中的《天开图画》来说，画作的命名与创作起源，即是来自宋四家之一的北宋诗人兼大书法家黄庭坚《王厚颂二首》一诗中的“人得交游是风月，天开图画即江山”。刘玖通在通晓诗意后，随即以夕阳艳红为底，超过四米的三联作形式，描写出来自上天的秀丽美景，呈现出他心目中真正的“天开图画”。观众也可以透过这幅浑然天成的美丽图画，就此领略大地江山与天地万物的本质精神，跟随艺术家的视野与脚步，进入心领神会的艺术境界。

黄云万里动风色 苍茫云海间 布面油画 140x140 2013

　　此外，两幅《黄云万里动风色》、《苍茫云海间》均源自于诗仙李白的诗句，在《黄云》一画中，刘玖通以风，操弄天际间云彩的面貌，另一幅的《苍茫》，即以层迭的重紫色泽描绘出深沉凝重的思乡情愁。若再看到出自南宋四大诗人陆游《西村醉归》的《侠气峥嵘》，观众自然能感受到侠客展露不可一世的雍容大度。除了磅礡气势，艺术家也不忘描写顺应天命为乐的小资情怀。物质主义长年来如噩梦般掌控人类心灵，把现代人的生活卷入麻木虚无的玩乐漩涡里，出自东晋陶渊明《归去来兮辞》而成的《欣欣向荣》，重现了艺术的价值，唤醒心灵，触发人类内心本源的生机，是幅令精神生命缓缓复苏的优雅作品。