宋易格个展在香港苏富比艺术空间举办

宋易格

　　香港苏富比艺术空间于5月9日至18日呈献“宋易格：它的国”展售会，为宋易格首个于“香港苏富比艺术空间”举行的个人展览，展出其于2013年及2014年创作的二十多幅当代艺术作品。驻北京的八零后艺术家宋易格，作品着重描画日常物件、自然、情感、记忆与空间的紧密关系。从她用冷清忧郁的笔调来描绘早期作品的主角，到近期色调比较强烈的风格，道出了她个人一幕一幕的记忆片段及对现代社会的领悟和诠释。她的作品处于自我空间和超现实的意境中，强烈地表达着孤独的况味，让观者体会她的生活探索历程。

　　曾梵志曾这样评价宋易格，“她可以从一个特别的角度去看世界，其实我们都有过类似的经历，而她能一直坚持下来是非常难能可贵的”。

　　香港苏富比艺术空间策划总监李安琪表示：宋易格是一位非常优秀的、相当自我的中国年轻艺术家。她忠于自己对身边事物的感受和情感的细腻观察。在她的创作里面，她就是一位导演，而戏中的主体们，无论是物件、人物，抑或是动物，与舞台及时间的空间往往看似毫不关联，有种孤寂的气氛。这反映了一种不完美的美学精神，因为她认为没有必要去追求绝对的秩序和完美。在宋易格的作品当中，观者可以体会到她对生命的探索、对心灵的修行，以及对艺术有一种无止境的追求。她的独特美学精神一一实现于《它的国》──宋易格首个于苏富比艺术空间的个人展览。

　　“我所欣赏的美，是情理之中，意料之外的美。又如《金刚经》所言，‘应无所住而生其心’。”

《鹤与少年》2013年作，油彩画布，178 x 215 公分

　　《鹤与少年》笼罩在一种神秘寂静的气氛中，画中的仙鹤与涉世未深的少年彷佛在进行一场对话。少年头部低垂以示尊敬，好像在聆听仙鹤的谆谆教诲。在中国传统文化中，仙鹤是智慧、长寿与吉祥的化身。自2009年来，宋易格在以楼梯为主题的一系列作品中，以不同形态展示并愈发强调了“精神扬升”的信念，而《鹤与少年》更是当中典型之作，包涵一种新式的精神意蕴，架起一座垂直的假想之桥，连接各不相同的生命存在。

《修》2014年作，油彩画布，170 x 190 公分

　　宋易格精心挑选的构图元素往往带有强烈的象征意味，普遍认同的主题，却又同时以艺术家自己的语汇作为注脚。画中疏离的景象好像剧院舞台一般，又有如美国导演大卫‧林奇(David Lynch)镜头下的梦境，主体有时栩栩如生，似是跳脱出二维画布的局限而立于眼前一般，有时则好像沉浸于如幽闭隧道一样的房间内。

《它们》2014年作，油彩画布，129 x 153 公分

　　野生动物头骨、鹿角、虎豹皮毛等，都是宋易格作品中经常出现的意象。《它们》中，动物器官则更多象征了物质原型意义，画中的有角动物头骨，看似毫无次序地挂在深灰色后墙上，让人联想起那些成功的狩猎经验，既描绘出强健的动物躯体，也强调了人类的伟大成就。

《茂盛的仙人掌》2014年作，油彩画布，203 x 192 公分

　　宋易格在部分新作中，以直白的手法表达人类情感。在《茂盛的仙人掌》中，艺术家以趣味盎然的构图方式强调了人类热忱与感官诱惑。宋易格表示：“我想通过《茂盛的仙人掌》来表达人们在欲望面前的兴奋之态；那种特定条件下，因勃勃生机而产生的欲望与兴奋”。

　　关于宋易格

　　宋易格于1980年出生于哈尔滨，在2007年于鲁迅美术学院油画系毕业，并在2008年移居北京成为职业艺术家。宋易格心思细腻敏感，画作因而具有非同寻常的内涵与力量，令观者不其然潜入另一个空间。于2011到2012年间，她曾获斯沃琪和平饭店艺术中心邀请参与其为期六个月的国际艺术家驻留计划。其作品曾参展于不同类型的展览，当中包括2010 年韩国首尔现代画廊之“宋易格”个展、2011年于香港汉雅轩画廊之“宋易格”个展，以及2013年北京中画廊之“序：节奏”(群展)。

　　开放时间

　　星期一至五：早上 10 时至下午 6 时

　　星期六：早上 11 时至下午 5 时

　　5月11日星期日及公众假期休息

　　“香港苏富比艺术空间”

　　地址：香港金钟道88号太古广场一座五楼“香港苏富比艺术空间”

　　查询：(852) 2822 5566