郑泽生《行经》画展分享会：叩响生命的那把锤子

《呼唤沉睡之灵》No：3 150x150cm 布面油彩 2014年 《摩音》No：4 布面油彩 200x138cm 2014年 《缘觉》NO：13 180x100cm 布面油彩 2014年 《行经》No：1 400x173cm 布面油彩 2014年

　　2015年1月9日下午2点，“行经——郑泽生作品展”分享会在广东美术馆人文图书馆会议室举行。

　　郑泽生，1972年出生于广东丰顺县一个山清水秀的小山村，翰墨流芳的世家带给了他与生俱来的豪放性格以及心地善良的本性。从1990年他便开始学习绘画，善学的特质以及游历世界的爱好，让他前往欧洲、印度、东南亚等地游历、访学十余载。2005年定居云南丽江，创设郑泽生艺术工作室。

　　此次分享会，郑泽生跟大家分享他鲜为人知的人生故事和多年的绘画心得。

　　人生经历

　　上世纪七八十年代初，他出生在潮汕地区的小山村。五岁时，年轻的父亲得了癌症，而他竟被拐卖，被迫在陌生的城市沿街乞讨。家人都以为永远失去了他，他却逃了出来，搭车、步行，六岁的孩子走了三天，竟然逃回老家。

　　十五岁，他给母亲留下一个字条，头也不回的跑去深圳。郑泽生进了印花厂，像今天的东莞工人一样，他把自己安插在流水线里。

　　二十岁，深圳终于成了他的天堂。他以不那么光彩的方式赚到人生的第一桶金。“靠哥哥的关系，从局子里捞出两个妓女，她们给了我八千块钱。”这八千块钱把郑泽生从温饱线上解救出来，他开了高级时装店，日入数百块，又开了录音厂，生意火爆。他很快赚到人生的第一个一百万。

　　他终于真正拿起画笔。那时，他认识了一个画水墨画的文化馆馆长，看人家画画，他觉得容易，转身就买来毛笔和宣纸，试着画起来了。于是，郑泽生成了会画画的生意人。对于二十出头的郑泽生来说，艺术没那么重要，以家乡人认可的方式出人头地最重要，赚钱最重要。他卖了服装店和录音厂，租了地，建了超市。经营没几个月，深圳第一家家乐福在超市对面开业，郑泽生赔得血本无归。

　　最终，他还是咬着牙翻了身，并且生意越做越大，最辉煌时，他掌控着一个服装城、一个电器商场和一间四星级酒店，手下有一千多名员工。有钱之后，郑泽生就办了加拿大移民。在移民之前，他去了趟印度和西藏。他想在别人口中的佛教圣地找到关乎生死的答案，答案没找到，却在旅途中画了很多画。

　　33岁，他选择在丽江继续他的创作，并在束河古镇建了两个会所。一个用来做画室和接待朋友，一个用来盈利，收入捐给他和朋友在甘孜州资助的一所孤儿院。童年经历至今影响着郑泽生，他在那些没有家的孩子身上看到了自己。

　　很多人喜欢他早期的作品，那些抑郁时期的作品。刚画画时，他也喜欢梵高、蒙克、喜欢那些“向死而生”的作品，并固执的认为只有苦难才能产生艺术。但随着抑郁症的好传，随着修行的深入，他的作品风格开始转变，“开始往天堂走，想画美好的、善良的东西”。

　　如今，他和世俗生活最大的关联是艺术和女人。他一直想证明自己是个有天赋的创作者，他的艺术也是有价值的。于是，他开始“二次创业”，从山里走出来，在尘世中修行，尝试把他的艺术介绍给更多人。

　　绘画风格

　　郑泽生像超现实主义画家一样，真实的感知与潜意识梦幻的融合成为其创作风格的标识。浓烈的色彩并置、玄妙的空间构成、深沉的诗意幻想，让艺术家的作品既充满童趣，又情感深邃的直达内心。艺术家作品中所描绘的每一情节，并非冥思苦想出的构思，而是其内心深处继而有之的东西，这与其对宗教的虔诚密不可分。这也使得在他那纯粹又不乏幽默感的画面中，充斥着超凡脱俗又悲天悯人的冥想。细观郑泽生的作品，不论其笔下所描绘的人或物，都带着万物有灵论的神秘，那些面孔乖张的人类、绚丽多姿的马儿、寂渺空灵的摆件，都似乎被来自另外一个世界的力量支配着，时而快意空灵，时而隐藏着冥界的悄然恐惧。他的作品显示出对人性、对生命、对死亡、对信仰的追问

　　郑泽生的创作大致可分为三个阶段。

　　第一阶段是他早期的作品，大致创作于2009至2012年，重在对生命的反思，作品呈现一种原生态面貌，纯粹与粗糙并存。这一时期的作品，线条粗暴、色彩鲜艳，整体效果弥漫着一种原始巫术的意味，但却具有一种震撼心灵的力量。

　　第二阶段是在2012至2013年前后，郑泽生的意识开始发生转变。他试图超越集体意识的操纵，去触及人性与社会的本质，直观的将人类的忧虑与劣根性以类似于超现实主义的语言加以表现。他的作品常常是面对着自我，再叠上他者的自我，在描绘他人的行为时，总是以奔放而不失严谨的笔触书写着自己。从深层意义上看，他的作品就是他生命的自画像。

　　第三阶段是始于2014年。郑泽生这一阶段的作品没有以往阶段的绘画中常见的乖张、狰狞、决绝和神经质的人物，没看到阴郁的色调、殉葬般的仪式等等，画面中的一切似乎都变的轻盈起来，一种淡然的超脱使作品多出了几分天真与梦幻。郑泽生称这一阶段的创作为“灵魂绘画”，称“灵魂绘画是一种纯粹感觉的艺术，纯粹感觉在抽象的梦幻中加深，强化为一种高层次比喻内涵的表达”。

　　广东美术馆选择郑泽生展现其作品，正因为他坚持不懈地构造自我的艺术世界，把自己作为一个试图确立新艺术观的苦思者，作为一个将现实世界转变成神话世界的寻梦者，他的忧虑和希望，虔诚与思考，真实与纯粹，都使他的艺术在当下的艺术语境中，具有更高一层的意识形态的意味。

　　《行径》——郑泽生作品展将从2014年12月19号一直延展到2015年1月13日。