自从20多年前成东方在《人民日报》提出摄影文学这个艺术概念以来,摄影文学不但发展迅猛,而且影响广泛。20多年来,成东方不仅从理论上深入地探讨了摄影文学这门新兴艺术,而且在实践上积极推进了中国摄影文学的发展:他搭建摄影文学的发展平台,并在这个基础上推动文艺理论家探讨摄影文学,取得了丰硕的理论成果。成东方主编的《摄影文学魂》(吉林人民出版社2014年版)就是中国当代文艺理论家在摄影文学探讨上的智慧结晶。
从这部论文集中可以看出,中国当代文艺理论家基本上参与了摄影文学的探讨,形成了学术界梦寐以求的百家争鸣的局面,在摄影文学这块处女地里爆发出极大的创造激情,先后提出了“审美复合论”“审美错位论”“内爆论”“螺旋结构论”“互文论”和“有机构成论”等理论,从不同层面、不同角度探讨了摄影文学的审美特征。
首先,中国当代文艺理论家从人类艺术发展角度探讨了摄影文学,认为摄影文学既是人类艺术文化的创新,也是人类艺术发展的必然产物。摄影文学是摄影艺术和文学艺术的有机构成,不是二者的机械相加。这种人类艺术体裁创新是符合人类艺术发展规律的。苏联美学家莫·卡冈在《艺术形态学》这部专著中深刻地把握了艺术世界界限的扩大和缩小的规律。在艺术文化史上,语言艺术和空间艺术相结合,产生出各种各样综合的形式。这种综合的条件首先是文字,然后是印刷术的发明。由于有了文字和印刷术,人们有可能把活的语言变为固定在空间的语言,换言之,有可能把口头语言变为书面语言,并以此为文本与造型、装饰的结合创造了条件。如果说在书籍艺术中造型和实用艺术是在文学的庇护下进行综合的话,那么在漫画、讽刺画和宣传画中情况则相反:在诗文与造型、实用艺术的结合中,起主要作用的是造型和实用艺术。而在摄影文学中,文学不是摄影的注脚,摄影不是文学的图解,而是摄影和文学这二者的有机结合,并在这种有机结合中相互完形、相互补充、相互生发,构成一个丰满的审美意境。摄影文学是中国当代艺术家对人类艺术发展的独特贡献。
其次,中国当代文艺理论家从现代科技发展的角度探讨了摄影文学,认为摄影文学不仅添上了现代科技的翅膀,而且是现代科技发展的产物。虽然摄影文学和中国古代题诗画有区别,但不能把摄影对现实的反映同绘画、刻印艺术对现实的再现绝对对立起来。可以说,没有照相术的出现和完善,就没有摄影文学。在这个“读图时代”,摄影文学整合了摄影艺术和文学艺术这两种艺术样式的特长,既是文学艺术借助摄影艺术而飞翔,也是摄影艺术借助文学艺术而深化,避免了单一艺术样式的局限。因此,摄影文学是现代科技结出的鲜艳花朵。
最后,中国当代文艺理论家从摄影文学与中国当代这个伟大的变革时代的关系上探讨摄影文学,认为摄影文学是与中国当代社会这种转型阶段相适应的,富有强大的生命力。摄影文学既高雅精致又很大众化,有可能促使人人不仅成为艺术的鉴赏者,而且成为艺术的创造者。随着中国人的物质和文化生活水平的不断提高,尤其是随着照相机走进千家万户,摄影文学在记录梦想和释放创造力上将成为深受中国人欢迎的艺术创作样式,不仅前景广阔,而且大有可为。