太原市民彩铅绘画还原多幅流失石窟造像

　　天龙山流失造像跃然纸上 7月10日早7时，刚刚从外面晨练回到家中的张晋峰，又习惯性地坐到了“画架”前。客厅里，一张一米多高的画板倚靠在椅背上，旁边的圆凳上，摆放着各色的绘画铅笔。

　　客厅的电视屏幕上显示的是一幅浮雕的照片，这是天龙山第3窟北壁西侧阿难浮雕。“照片资料是从网上淘到的。”为了画得准确，张晋峰把图片投放到电视上，观察每个细节，手拿铅笔认真地勾画着，画纸上的作品完成了三分之一，浮雕的头部和上身部分已经“还原”。“尽管不能做到完全还原，但也要尽可能地接近。”张晋峰表示，最大的遗憾就是见不到造像的实物。天龙山石窟佛像大多已经流失海外，国内惟一的海外回流的天龙山佛首，是2008年深秋山西一名企业家从纽约佳士得艺术品拍卖会上竞拍买回的第10窟西壁主尊佛首，但张晋峰无缘看到。近四个年头他绘就二十多幅造像上午9时，停住画笔，张晋峰前往自己的画室，画室“藏”在太原市万柏林区大井峪村的一处民房内，在一条不起眼的小巷口前，挂着一块更不起眼的牌子“羲人美术工作室”。

　　过去，张晋峰当过工人，也干过小买卖，凭着对于绘画的热情，他利用空余时间来画画，通过和朋友交流来不断提升，如今，这个四十多岁的中年男人拥有了属于自己的小画室，说到这么多年的艰辛，他仍然唏嘘不已

　　穿过几处熙熙攘攘的出租房，巷子末端便是张晋峰的工作室，院子不大，中间一道玻璃门隔开了的外界的喧嚣，空出了一个静谧的环境。

　　张晋峰的画室是四间平房，靠里面的两间被布置成不大的展览室——二十多幅天龙山流失造像的画像就摆放在这里，在暖色射灯的衬托下，显得栩栩如生，画像立体地凸现在画纸上，远远望去，更像是装裱好的浮雕。摩挲着这些作品，张晋峰虽然没有多说什么，但是眉宇中却透露出些许温柔。

　　“这都是近四年来画成的。”张晋峰一一给记者介绍着这些宝贝，“这是我认为最美的一幅。”指着挂在正墙中间的一幅画作，他告诉记者，这是天龙山第21窟北壁右首游戏坐菩萨造像，画中菩萨右腿盘坐，左腿轻轻下垂，双目微闭，神态怡然。“天龙山石窟是中国佛教雕塑的集大成者。”张晋峰告诉记者，这座雕塑既有印度雕塑的人性之美，身体的曲线清晰可见，又糅合了中国文化，“造像不仅仅是人的构造，其飘逸、灵动，让人感觉很近，禅宗和中国文化巧妙地结合在一起，让人只能仰望。”在给记者讲述的过程中，张晋峰的每一个举动都显示着对传统文化的敬畏。

　　“你看这尊造像的服饰。”他伸出手掌，做了一个“请”的姿势，顺着他手指的方向，记着看到造像的袈裟轻轻地搭在身上，“这是轻薄贴体的湿衣风格，有如出水中的感觉。”他告诉记者天龙山15座唐窟是湿衣造像影响最集中的地方，造像融合了印度马土腊风格和中亚犍陀罗风格，又融入了南北朝美术的因素，“创造了‘曹衣出水’式的新风，更符合中国文化的审美。”

　　“这一幅在比例上有点问题。”介绍完最美的那一幅后，张晋峰指着旁边的一幅坐佛造像图，“这是第21窟北壁的中央坐佛，是我早期画的，画的时候没有感觉，越画越觉得欠缺点什么。”他表示，随着不断地摸索，画的越来越多，回过头再看这幅画像时才发现身体比例上不协调，“有点遗憾。”张晋峰说不排除以后重画的可能。是一次游玩，让他下定决心绘画造像张晋峰与天龙山造像结缘，是一次偶然的机会，张晋峰一直画的是油画，“一次偶然的机会，我画了一幅有关天龙山的石窟造像。”张晋峰说，到了作品完成后，带给他的感受是震撼，“太美了。”从那以后，他便开始慢慢地去了解天龙山。“但让我下定决心是在2010年。”那一年，张晋峰的外地朋友来到太原游玩，热情的他带着朋友去游览号称“中国十大石窟”之一的天龙山，然而这次游览却给他留下了深刻的印象，由于毁坏严重，绝大多数的石窟只有石头凿就的洞窟，里面早已没了精美的造像，留存的也多是风化的残躯，朋友甩下的一句话“没什么可看的”，深深地刺痛了张晋峰，“别说外地人，就连咱们太原人也不知道身边的天龙山。”

　　那些造像究竟去了哪里？下山后，张晋峰上网查找了解到天龙山石窟艺术成就，也知道了上世纪二三十年代天龙山遭遇的那场近乎搬迁式的浩劫，“太原有这么好的雕塑，有这么多的精品，为什么不把它画出来，向世人展现。”下定决心后，他便开始在网上寻找有关流失文物的资料。

　　然而，这些造像早已流落海外，网上的资料更是凤毛麟角，“搜集过程整整持续了一年多。”功夫不负有心人，在漫长的寻找过程中，他找到了一本有关天龙山石窟流失海外石刻造像研究的图册，这本将近200页的图册，比较详细地记录了天龙山往昔的辉煌图景，成了张晋峰主要的参考资料。在他家中的书架上，还有一本厚厚的《海外及港台藏历代佛像珍品纪年图鉴》，书中也收集了一些有关天龙山流失造像的内容。

　　如今，张晋峰已经收集了近50座造像的资料。在创作之路上，他不断摸索前行最初张晋峰一画就是一整天，有一段时间他总是从早上开始画，直到午夜一两点才放下画笔，“那时候，一低头整个脑袋就晕，脖子疼得不行，腰椎间盘突出可能就是那会儿落下的毛病。”边说，他边揉了揉脖子。“身体上的疲劳没有什么，只是越画越觉得自己知识水平不够。”张晋峰坦言，虽说自己从小喜欢画画，但由于各种原因，却没有机会接受专业的学习，“对色彩规律，我并不了解。”但是浓厚的兴趣让他坚持了下来。张晋峰购买了一本《印度艺术》，以此了解印度绘画的特点。他还寻找有关云冈石窟的书籍，了解天龙山石窟同时代的艺术风格。“每年我都要去天龙山好几次，一个洞窟一个洞窟地观察，看当时的雕刻艺术，比对佛像的大小。”

　　每次上山，张晋峰总是会带上那些图册，一一比对，能够近距离观察的就仔细揣摩，有些石窟不能进去，他就尽可能地把身子伸进去希望多看到一些，有的石窟悬在半空，他便负重爬到上面……

　　他在创作之路上也是不断摸索前行，最初他尝试过用水墨，也用过水彩，但效果并不理想，后来便开始用彩铅绘画，逐渐地越画越有感觉，“不同颜色铅笔的勾勒更能画出造像的斑斑驳驳，画出历史的沉淀。”而在背景的运用上，也添加过一些传统文化的背景，但总感觉不行，最后还是还原到用白纸做背景。

　　6月20日，当记者再次走进张晋峰家的时候，那幅阿南浮雕画作已经完成，再稍作修饰即可杀青。他正筹划着下一幅作品，“希望尽快把目前找到的造像全部画完。这些艺术品大部分在中国已经看不到了，我只希望把它们找齐，画出来，展示出来。”

　　“人要有归宿感，就得有自己的文化，天龙山石窟是山西文化的重要组成部分，作为一个太原人，应该把这么好的文化展现出来。”张晋峰笑着说，自己并没有太多的才华和灵气，只是坚持做下来吧！

　　得知张晋峰通过绘画“还原”石窟，天龙山文管所苏玲表示，感谢他对于文物保护的支持，天龙山远期将会建一个艺术博物馆，利用高科技更加精确地还原石窟造像，“以后搞展览时可以利用(绘画)这种形式，在博物馆陈列展览。” ○流失造像去向日本：62件，藏于根津美术馆、东京国立博物馆、大阪市立美术馆、京都藤井有邻馆等地，还有部分私人收藏；

　　美国：43件，藏于哈佛大学福格艺术博物馆、夏威夷火奴鲁鲁艺术学院、纳尔逊—雅坚斯艺术陈列馆等地，还有部分私人收藏；

　　瑞士：7件，藏于苏黎世瑞特保格博物馆；

　　德国：5件，藏于科隆东亚艺术博物馆、柏林国立博物馆；

　　英国：3件，藏于大英博物馆；

　　荷兰：3件，藏于莱顿国立民族学博物馆、阿姆斯特丹亚洲艺术博物馆；

　　其他流失地还包括意大利、加拿大及我国台湾地区。 ○链接天龙山石窟天龙山石窟位于太原市西南约40公里处，东西两峰共21座洞窟，全部造像242尊。石窟始凿于北魏末至东魏，历经北齐、隋，成就于唐代，其规模虽远逊于云冈、龙门、敦煌等大型石窟，但魏齐隋唐历代石佛皆堪称同时代造像之翘楚。

　　然而，天龙山石窟受破坏程度十分严重，20世纪20年代，天龙山石窟遭遇了整体几乎搬迁式的大肆盗凿，被日本古董商山中定次郎偷盗殆尽，将近200处造像被盗，流散于海外各大公私文博机构。采写本报记者 王小强