书画笔会作品收藏的利与弊

　　“笔会”，在古代可称为雅集。历史上著名的兰亭雅集、西园雅集、玉山雅集等，同道集聚，名士相和，诗酒酬唱，成为文化艺术史上的美谈。明清以来，因为商业文明的萌芽，在交通便利、城市发达、财富集中的苏扬及杭嘉湖等地区，文人雅集更多频次地举行。特别是清末上海开埠以后，新兴市民阶层兴起，西方商业观念的进一步影响，使得为生计、为名声的大批书画人士自东南西北“众水会聚”而来，所谓“雅集”的社团因此纷纷建起。名流晋升、家严家慈大寿、子女迎娶、义卖赈灾……不同的“因由”使社团或领衔人物召集的雅集更多起来。

　　笔者此下要说的“笔会”一词，既不完全等同于古代的雅集，也非新时期文坛上作家们因组稿而一时约集，乃是近几年更多出现在一些当代书画家、文化掮客、企业收藏爱好者口中的一种特指称谓，一种现象。它有延续古代雅集的某种文化外衣和祈盼情境，却更多的沦为当代书画家“奔赴金钱之约”的一种“盛会”，也是更多爱好书画的企业家、公司老板及艺术投资者热衷的、能短平快获取“藏品”的一个“道场”和产床。

　　眼下，这种风行一时的“笔会”一般会如此运作：起意要收藏某些书画家作品的企业家、公司老板或书画投资者，张罗一个场地、拟定一个主题、准备好给每位艺术家一份润笔费(或外加一些礼品)，然后让中介或掮客选一个时日，召集来这些书画家。在过场式的游山玩水、觥筹交错和吃喝玩乐之后，应召而至的书画家们，便一起泼墨挥毫。其间不时穿插着东道主的一些要求，书画家们也“来者不拒”，不下几天甚或一个上午或下午的工夫，一大批“制品”便欢快地诞生。说这些东西是作品，因为它们毕竟出自艺术家的创作；说它们是产品，因为是批量快速产生的。如此，说成是“制品”较为合适。笔者近期在浙北一些企业家那里看到，他们数量巨大的藏品，大都是从自己操办的“笔会”而来。名头都不小，尽是些北京、上海、杭州的“大师”、“名家”，其中有大部分是艺术院校的教授和画院的画师所作。

　　考察诸多“笔会”制品，倾听收藏者“亲历”的获取过程，实有必要谈谈“笔会”制品收藏的利与弊。正所谓存在的即是合理的，“笔会”当下能够风行，与文化兴起、藏欲旺盛有关。对于收藏者来说，其“利”表现在如下几个方面：

　　一、可以“点题”。书画家们来到东道主这里，就是“为你服务”。你可以要求他们为一个企业、一片田地题名、选景入画或拟诗作赋；

　　二、可以同时收罗到不同书画家的作品，面貌更多，更丰富。平时收藏，需要时间，需要耐心，需要一个个磨，还受地域、人脉等影响。往往收了几年，也就那么几个“手够得着”的书画家之作。而通过“笔会”，则可以向中介人或掮客列出你“心向往之”者之名单；

　　三、可以“立马”收到一定量的作品。其时间之短，不用赘言，能让那些钱多，又一时脑热的“玩收藏”者过个大瘾；

　　四、可以灵活机动，在“笔会”上为邻里、朋友“顺便”请托到一点额外作品。毕竟已经请来了，场子既然摆开，资源就可充分利用；

　　五、可以保证“真迹”；

　　六、价钱(润笔费)比市场、拍场购买或到书画家家里买要便宜很多；

　　七、可有联袂创作制品产生――从艺术史的角度来说，这还有一定文献价值；

　　八、可与书画家藉此机会热络起来甚至“交上朋友”，为以后再次获取或单独拜望、登门求藏留下伏笔。

　　但收藏“笔会”制品的弊端也显而易见。其最大的害处是在“笔会”产床上产下的作品，质量不能保证，或者说，一般情况下高质量作品不多，应景、点题、联袂又要求在很短时间内完成的作品，艺术含金量低。而书画价值的核心恰恰是审美价值，是其艺术性。

　　艺术创作，说到底是“个人的事业”，艺术创作需要“静功”，而不适合吵吵嚷嚷、一呼而上。古代的雅集能诞下“天下第一行书”《兰亭集序》这样的“金蛋”，是因为当时之雅集的初衷、旨归与当下有天壤之别。当时的社会语境“魏晋风度”犹在，雅集的名士们崇尚自然、超然物外，率真任诞而风流自赏，身心全然地被道家哲学覆没，而如今的书画家“笔会”目的很明确，无非为“实利”、“挣钱”，好听点会冠个“送文化”的“济世”名头。兰亭雅集，参加者谢安、谢万、孙绰、王凝之、王徽之、王献之等，皆能赋诗、作书，且始终有一颗醉于自然、艺术的心，张弛性情，所作诗书，全然摒弃“功利性”，非为出名，更非为卖几个铜钿。反观当下“笔会”，直奔主题，作书绘画“急就”，流水线操作。

　　而由于当下“笔会”，常有东道主的“点题”，最好画“这个”，最好写“那个”，如此，虽众艺家齐聚，但为主顾要求所囿，再加上给予选材亦天地不阔，出来的东西多是那些“老套”、“稳”的东西，意外之喜难见。

　　“笔会”还有一弊，就是容易产生是非、纠结甚至纠纷――书画家的酬劳，如完全一样，就似不能区分高下，或者说，有品牌有名气者就觉着自己“吃亏”；如果不一，又造成一些书画家心中不快。且如果酬劳当场知晓，会影响创作心情；笔会完事后知晓，很多会含怨，再也“不回头”，东道主、中介皆与他们“情缘难续”。

　　而且，“笔会”如果出了人身意外，组织者压力更大。鉴于很多书画家年事较高，这样的担心不是多余。

　　在商品经济繁盛、文化消费多元的当下，各种形式的“笔会”，想来还会继续活跃下去。既然我们“信而好古”，风神萧散、风流自赏的古代又回不去了，笔者建议：那就好好审视而利用“笔会”，力将其向艺术靠近些、再靠近些吧。因为经过浮华之“艺术品变‘软黄金’”的一番清头大梦后，现在我们的收藏，该是心境平和些的时候了。真要举行“笔会”，企盼东道主们试着更雅致地安排，将节奏放慢，给前来参加“笔会”的书画家以踱步、释怀的时间和空间；前来参加“笔会”的书画家们也不要只盯着钱而作，将艺术创作视为应酬。而应力求严谨以待。如此，既对得起出钱的人，也对得起自己。不致使若干年后自己面对这些作品时，感到羞赧、底气不足和后悔不已。