中国绘画本质精神的回

　　●许向群(解放军出版社副总编辑)：人文缺失要警惕

　　儒释道为代表的中国传统文化，对中国画的理论体系和创作实践影响是深刻的，进入新世纪以来，艺术创作呈现多元化的现状，但是人文关怀和生活气息的缺乏，应该是当今中国画关注的主要问题。艺术市场的繁荣和发展，促进了艺术创造的同时也带来了一些诱惑和干扰。尤其人文精神的缺失，人文精神的漠视，是一个值得警示的问题，如何承袭传统的精髓，使现代形态的中国画能够回归内心世界，是我们每一位艺术家都要思考的内容。

　　●顾平(中国国家画院专业画家)：素养是衡量标准

　　中国绘画是中国文化的一个视觉载体，他反映了中国人的一个审美价值观，它不仅仅是绘画，还有着文化的精神传承。作为一个艺术家，必须要守住诗情，守住才情。艺术像一个金字塔，向上走是非常困难的，而自我修养与综合素质，是衡量一个画家艺术道路能否走远的标准。

　　●岳黔山(中央美术学院[微博]中国画学院副教授)：回归中出现伪传统

　　中国画的特点和中国文化的本质，我们丧失太多，现代绘画距离中国画的艺术规律和画理画论要求相差太远。今天再来谈回归，是因为我们已经意识到这个问题。但是，在认识到问题，想去回归的同时，我们也出现了一些问题，那就是伪传统的泛滥。虽然一幅作品看上去还是传统的样式和笔法，但内在的实质和精神已经完全丧失，是一种假传统。回归，应该回归到中国画的文化精神上、笔墨精神上，并非简单样式和图式上的回归。

　　●丁宁原(山东省美协顾问，山东师范大学美术学院教授)：回归与出新并不矛盾

　　画家要有颗很纯净的心，才有可能回归到传统和生活中去；如果每天考虑的是怎么能应付市场，这种思维肯定会让人扭曲。画家就是要过寂寞的日子，内心也总是要不断追求探索。现在的创作题材在逐渐扩大，表现也更加广泛，如何吸收其他画法的长处十分重要。这种吸收不是为出新而出新，而是表达对这个作品的心灵感受，只有这样，才既能够有回归的稳妥基础，又能够不断出新。

　　●叶军(湖北美术学院教授)：呼唤画之“魂”归来

　　当下许多绘画不成功的原因，我认为是“魂”的丢失。我们的诗情、文气、底蕴都没有了，还有什么好追求的呢？好比中国画包括骨、皮、魂三部分，我们往往都是追求的一个“皮”。现在不缺少样式，恰恰缺少的是精神，中国画的回归，实际上就是魂的回归，所以，我们应呼唤“魂兮归来”。为了达到这个目的，要明确中国画的概念和特征，还要调整心态，通过诗书画印等综合涵养，发挥现实意义。