浅析潮汕与福建书画艺术的同源性

　　潘天寿先生曾语：“中西两大统系的绘画，各有自己最高成就，犹如两大高峰，这两者，尽可互取所长，以为两峰增加高度和阔度。”粤东与闽南绘画，亦为两座艺术高峰。二者不仅拥有千古一辙得天独厚的区位优势，加之不可替代的人缘、俗缘、语缘、佛缘等亲缘关系，直接造就了特殊的闽粤中国画艺术地域属性，双者亦在源浚流长中根深叶茂、稳步前进。

　　明末清初：闽派影响的潮汕画风

　　唐宋以降，大量的移民经福建迁入粤东沿海地区，由此，粤东与闽南始融入中原文化。时至明末清初，福建画家不囿成规、敢于创新，初步形成了风格鲜明的“闽派”。潮汕与闽南山水相依，两地的交流一直不曾中断，因此，“闽派”画风成为潮汕早期绘画的重要质素。清康熙年间，福建画家房修定居潮州，授徒陈琼、黄璧等人，上官周也常在潮汕进行绘事活动。名画家的传授、示范和对名画的观摩、临摹，对潮汕绘画起着推动作用。更为重要的是当时潮汕经济繁荣，带动文化艺术发展，吸引了不少文化艺术名流纷至沓来，加上许多商人从福建、浙江等地带来大批名画，犹如一股清新春风吹拂潮汕画坛。与此同时，福建的一些名画家也来潮汕定居或举办交流展览活动。因此，在康熙后期至乾隆、嘉庆年间，潮汕画坛亦出现了一个受“闽派”影响为主流的艺术创作高峰。

　　民国时期：海派引领潮流

　　民国时期，福建名重一时的“诏安画派”在马兆麟的带领下，始转向海派。潮汕画坛亦很快接受“海派”的熏染，山水、花鸟、人物等均有长足发展。然，潮汕有一种奇特的文化传统，很多仕宦隐逸之后，随手涂抹的作品，不仅仍然保持文人画的风格，而且更具文人特色。郑心经、林伯虔、符翕、杨国崧等皆是代表画家。佃介眉自学成才，以书入画，作品简朴古雅。但这一时期“闽派”的影响仍不容忽视，比较突出的有吴芝田、丘沺、宋省予等，他们为粤东地区培养了一大批美术人才，为潮汕绘画发展起到了促进作用。而闽籍画家黄慎的画风，更是深入民间，成为宗祠巨宅壁画画匠世代相传的范本。括而言之，此时闽粤画坛皆以“海派”为主导，整体风貌渐转丰富，同趋繁荣。

　　共展望潮汕与福建书画市场

　　自上世纪西学东渐以来，无论是潮汕还是福建画坛，均处于变革阶段，画风均从单一走向了多元。随着闽粤两地艺术家的传承与互动，绘画艺术亦沿着历史传承脉络，互为促进，进一步凝聚了对传统书画艺术的文化认同感，深化了两地的亲缘关联。根深方能叶茂，源浚可使流长。闽粤画坛，是中华传统文化精神与两地历史人文交融的产物，纵观两地画风，尤如是。此次定佳秋拍将定位为“闽粤边界首场集全国性名家为一体的书画拍卖会”，旨在进一步开拓和发展闽粤两地的书画市场，以书画艺术为龙头，将书画与当地文化有机的结合起来，重点突出“闽味”和“粤味”。 拍品共计254件，其中囊括潮汕著名书画家佃介眉、王兰若、王显诏、刘昌潮等书画精品，是公司奉献于关心闽、粤艺术品市场及艺术品收藏界人士的一次盛宴。惟愿此次秋拍，给闽粤边界带来一波文化艺术清新之风！

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