书法市场萧条：提起来有点尴尬

　　在今年香港佳士得秋拍的拍卖会上，一组曾梵志的三联画《协和医院系列之三》，从6500万港元起拍，最终成交价格达到了1亿港元。无独有偶，在刚刚结束的苏富比“现当代中国艺术拍卖会”上，赵无极的《抽象》拍出了8968万元的高价，他的另一幅作品《抽象山水27.08.91》也拍出了4484万元。而在本月初进行的北京保利2013秋季艺术品拍卖会上，黄胄创作的《欢腾的草原》拍出了1.288亿元，创今年中国书画拍卖纪录。

　　但同绘画作品的火爆相比，书法作品在拍卖中的表现则并不尽如人意，在刚刚结束的保利秋拍“中国近现代书画”拍卖中，郑孝胥的行书杂诗二首立轴，只拍出了18.4万元，于右任的《神龙时一吟》拍出了16.1万元，这同动辄上千万元的近现代大师的绘画作品相比，显得就不是那么起眼了。一时，“字不如画”的叹息声四起。

　　书画店：

　　只卖字撑不了店面

　　有些店里同等价位的绘画作品销量高于书法作品。

　　那么除了在顶级拍卖会上常常出现“字不如画”的情况，在普通的书画市场，书法同绘画各自的表现又是怎样的呢？记者近期走访了位于古文化街的几家书画店铺，希望能够从中得到一些答案。

　　记者先是走进了一家开设于2007年的书画店。店主告诉记者，这家店开张时只经营书法作品，但是，他发现书法作品的销售很难支撑店面的开销，所以在不久之后又增加了绘画作品。以他的观察来看，目前市场上同等价位的绘画作品销量也要高于书法作品。

　　在另一家陈设着不少小有名气的画家作品的书画店里，书法作品相对较少。从价格上看，书法作品的价格也要低一些。

　　但谈到销售情况时，店主告诉记者，店里既有几百元的绘画作品，也有上万元的书法作品，单以价格来对比，很难说清楚书画作品的优劣。此外，顾客购买作品的目的也是决定销售的一个重要因素，顾客的喜好、买回去的用途都决定了他们会选择什么样的作品。所以从销售者的角度来说，很难说绘画作品的销售就一定好于书法作品。

　　绘画更容易，导致人们放弃书法？

　　如今，出于功利目的，很多人选择“速成”的绘画，而放弃更需要功底的书法，其实绘画与书法是相辅相成、互相促进的。

　　在天津市南开区书法家协会副主席方大开看来，“字不如画”这种说法是不确切的。因为有一些书法大师—如启功的作品，在艺术市场上的价格也是相当高的。方大开说他自己既写书法也画画，书法对作者的功底和技法要求则更加严格，想要写出一幅不错的书法作品，需要磨炼很长时间。而绘画，有时只要掌握了简单的技巧，就能够创作出一幅“差不多”的作品。

　　书法作品还有一些特性，使其在创作中，难度高于绘画作品。方大开说：“我们在写一幅字的时候都是一气呵成，有不可重复的特点，作品完成之后，很难再进行修改和润色。这就要求作者在创作的时候，无论精神还是技法都要达到一个比较高的境界。而在绘画创作中，如果某些地方出现一些小的失误或瑕疵，可以通过细节的调整，增加一些内容起到掩盖的作用。当然，这只是从技法上来说，一幅精益求精的绘画作品，也是增一笔则多，减一笔则少，任意添加难免会破坏作品的整体美感，有画蛇添足之嫌。”

　　方大开认为，现在有一些学习书画的人，出于功利目的，为了能够更快出效果，大都选择相对“速成”的绘画，而放弃了更需要功底的书法。不过，从书画家的角度来说，写好书法对绘画是有很大帮助的，因为绘画中的很多技巧都同书法有异曲同工之妙，而写好书法，往往又对绘画创作有事半功倍的效果。

　　都不写字了，谁还鉴赏书法？

　　人们买书画作品，或为收藏或为送礼，但对于作品真正的精髓缺乏鉴赏能力，难懂的书法作品不如绘画作品一目了然。

　　今年，汉字听写类节目一度引人关注，引发人们对书写汉字的讨论。提笔忘字、电脑代笔等现象已经引起了人们的忧虑。人们都很少写字了，遑论练习书法、鉴赏书法。

　　在采访中，方大开也提出了他对“字不如画”的一些看法：“我们在日常生活中都会用到字，每个人对字的美丑都有一定认识，如果大家都说一幅字不好看，那这幅字肯定写得不如意。如果你选一幅普通书法作品挂在家里，随便一个人都会对它品评一番，而挂一幅好字，它的神韵和气度，没有一定审美水平的人也体会不到，会遇到曲高和寡的尴尬。画就不一样了，很多人对绘画作品的品鉴能力不足，所以没有绘画基础的人往往不会对一幅不熟悉的画品头论足，只要看上去不错，就认为是一幅好画。这样一来，画就成为人们装点门面的理想艺术品了。”

　　古画鉴定专家刘建业也提出过类似的观点：“当下，大家更愿意看一些一目了然的画作，挂在厅堂感觉比较容易欣赏。有些人购买书画作品并非自己收藏，只是为了送礼，书法中的篆体、古隶等，很难读懂，为了让对方看起来更赏心悦目、直截了当，人们也宁愿要一幅画作。”

　　在书画市场上出现“字不如画”的现象，还体现了一部分收藏者在进行字画收藏时的盲目和浮躁。采访中，一家书画店的店员感慨道：“有很多人虽然钱袋子鼓了，但是没有经过艺术的熏陶，却又想通过收藏来体现自己的修养和内涵，他们所做的，很多就是跟随潮流，大家买什么他也买什么，流行什么就关注什么。这样的人走进了一个误区，通过书画来表现自己的品位。其实收藏仅仅是表面，真正的"有内涵"是对书画作品的理解，这就需要收藏者下功夫了。对于收藏者来说，无论是书法还是绘画，当你面对它的时候，会对它产生一种基于鉴赏角度的喜爱，这才真正能够说明一幅书画作品的价值。”

　　本组撰文 见习记者 李超然