本报特派记者 林梢青 发自纽约
纽约大都会艺术博物馆二楼北厅,有一个仿造中国苏州园林搭建的中国庭院——明轩,它有一个英文名字叫艾斯特。这里,有月亮门、曲廊、山石、竹木、花草和鱼池。若不是抬头望见大都会的玻璃顶,仿若置身苏杭。
这个建成于上世纪80年代的中国庭院,被誉为中美文化交流史上的一件永恒展品。
纽约时间2014年1月11日下午13时,王冬龄身着一身标志的中国红,在此书写下巨幅中国狂草书法:“道法自然”。就在他书写的背后,是大都会策划六年之久的中国艺术大展“水墨艺术”,他的三件巨幅抽象水墨,正在展出。
至此,钱江晚报与兰亭书法社社长王冬龄自2013年新春共同推出的“大字走世界”活动,走过香港、杭州、沙特、西安、巴黎等,进入高潮。
展出:
35位艺术家70部作品
去年12月11日,《水墨艺术:历史对当代中国的献礼》在大都会高调开幕。这是大都会博物馆举办的首次中国当代艺术展,由大都会博物馆亚洲艺术部策展。
从纽约第五大道路过此地的每个人,都能在这个全球顶级博物馆门前,看到以中国红为背景的 “INK ART(水墨)”。
包括谷文达、邱志杰、方力钧、蔡国强在内的35位中国艺术家,过去30年所创作的国画、书法、摄影、版画、录像、雕塑等70部作品,正在这里展出。
以“水墨”为名的展览,其展览形式却远不止于我们概念中的水墨作品,策展人何慕文说,其实“水墨”只是一个大概的说法,他想要表达的,事实上是中国当代艺术作品与传统艺术的精神关联。
王冬龄的作品,被放在抽象部分展出,一共有三件,其中一件作品《守白》,单独占据了一面展墙,成为许多观众摄影留念之地。这件作品还被设计成展览海报,售价高达30美金,成了最近大都会的销售明星。
高潮:
王冬龄的大字惊艳现场
因为中国书法在“水墨”中的代表意义,王冬龄受邀在明轩现场书写狂草。策展部的用意是,对中国水墨一知半解的西方观众,只有亲睹过程,才称得上真正的感受。
而狂草只是瞬间,中国书法的气息,在王冬龄一点一点、一层一层的细心中营建。
油亮的砚、清香的墨、被译为“Rice paper”的宣纸、还有特别定制的毛笔。他选择书写出自老子《道德经》的“道法自然”。
观众们早早而来,他们好奇地观看了宣纸的黏贴准备过程,或许这本身就是一种充满文化敬意的书法仪式。一旁,著名艺评家郑胜天缓缓道来王冬龄的书法故事。
落笔的瞬间,出奇安静,随后掌声响起,观众们将惊叹写在表情里,落入记忆中。
一位金头发的小女孩盯着王冬龄手中的毛笔,惊呆了,半天才反应过来,大叫:“Is it heavy(它重吗)?”
一位时髦的女士请王冬龄在她的笔记本上写下墨汁的品牌;
许多观众抚摸着余下的宣纸,惊叹:这么薄。
墨渗过宣纸,停留在木板上,此时此刻,与透过大都会幕顶的落日余晖,共同构成一幅梦幻的画面。
这就是中国水墨的画面。
纽约大都会博物馆,是与英国伦敦大英博物馆、法国巴黎卢浮宫、俄罗斯圣彼得堡列宁格勒美术馆齐名的世界四大美术馆之一。
大都会位于纽约最豪华的上东区83街,背靠著名的中央公园,面临奢侈品商业街第五大道,与拍摄电影《博物馆奇妙夜》的纽约自然历史博物馆一园之隔。这里是纽约的地标。以它为中心,集合了众多世界知名的博物馆美术馆,包括古根海姆博物馆、弗利克美术馆、惠特尼美术馆等等。