工笔花鸟画创作：借物抒情汲古铸今

《雄鹰图》

　　□赵星顺

　　工笔花鸟画自宋以来，经过无数前辈的不断改革创新，已相当完善和成熟。在现代化的新时代，要想在传统艺术中汲古铸今，在表现形式和技法上有所突破，无疑是非常困难的。将传统的工笔花鸟画与新时代接轨，是我义不容辞的责任。现结合我创作的两幅工笔花鸟画作品，谈一下创作体会。

　　《雄鹰图》(见图)创作于2012年。时值日本破坏中、日两国关于搁置钓鱼岛争端所达成的共识，炮制“购岛”闹剧，妄图将中国固有领土钓鱼岛侵占(所谓“合法化”)。消息传来，举国愤慨，我决定“借物抒情”，创作一幅花鸟画作品，抨击日本政府的“窃岛”罪行。

　　画面主要由鹰、梅、山石构成。我把黑色、威武的鹰安排在梅花主干的右上方，它用一副不屑的神态注视着声嘶力竭逃遁的山雀。鹰代表强大起来的中国人民，山雀代表挑起事端的日本政客。山雀橘红色的腹部，既活跃了有些偏冷的画面，也吸引了观者的眼球。对于梅的创作，我大胆地将洁白的梅花画在许多利剑般的嫩枝上，使之与钢铁浇铸般的梅干形成反差。潺潺的河水、飘落的雪花喻示着当今世界的政治状态——树欲静而风不止。

　　我生长在北方，对南方题材涉猎较少。《和谐家园》(见左图)的创作源于我的一次出差经历。上世纪90年代，我因公干出差海南。出机场后，就看到有两棵树的树干上长着“瘤子”状的东西。出租车司机告诉我那是菠萝蜜树，“大瘤子”是菠萝蜜果。这种在树干上结果的树，我从没见过，故此给我留下深刻的印象。

　　菠萝蜜树古人没画过，现在画的人也很少，没有可借鉴的表现方法。经过反复尝试，我终于找到了表现菠萝蜜表皮凹凸不平的方法。但这种方法操作起来很吃力，仅菠萝蜜墨稿就画了两天。在构图上，我安排了横跨两侧的巨大湖石以稳定画面，遮挡住树干的下半部分。我将挺拔的旅人蕉置于菠萝蜜树的后面，以平衡这些椭圆形的果实；画面左下部我又添加了许多榕果，以此来弥补菠萝蜜疑似呆板的造型。两种果实的颜色基本上都呈黄绿色。为了使彼此颜色有所区别，我把榕果画成了湖蓝色，但丝毫不会影响果实的芳香和质感。诱人果香引来了飞禽，一片大自然和谐家园的氛围在我笔下慢慢聚拢而来。

　　我喜欢画大幅工笔画，喜欢描绘“触目横斜千万朵”。我受郭怡孮老师“大花鸟”理念的影响，创作中强调工笔画的写意性、简约美，注重远观效果。我创作的每件作品完成后都要挂在画板墙上查找不足，一件作品反反复复要画几遍，直到满意为止。尽管如此，我深知自己的作品还很不成熟，无论在表现手法上还是在色彩形式上，都有需要改进的地方。但我相信，只要我坚持踏实、认真地画，总有一天会迎头赶上。

　　赵星顺，北京工笔重彩画会会员。早年向王雪涛弟子陈葆棣学习花鸟画，后又得到范曾、于希宁、喻继高、郭怡等名家的教诲。