——访北京诚轩拍卖公司书画主管刘尧先生
本刊记者 阮富春
8年来,北京诚轩拍卖公司运营的拍卖会以严谨、务实、贴近市场、操作规范而广受业内人士推崇。细心的人会发现,近年商务部、国家文物局、中国拍卖行业协会联合发布的《中国文物艺术品拍卖市场统计年报》中,北京诚轩的成交率、结算率、纳税率等方面名列前茅,远超某些著名拍卖行。以2012年度为例,北京诚轩在全国286家文物拍卖企业中,结算率排名第一,成交率排名第三,实收拍品款排名第七,主营业务利润率排名第四,企业营业税排名第四,企业所得税和企业总纳税排名第三。这组数据的前提是:2012年北京诚轩上拍7855件(套)拍品,成交5929件(套),成交率75.48%,不含佣金的成交额38387.9万元。数据勾勒出北京诚轩的公司文化、专业品质以及健康的发展态势,是判断市场的标尺性公司。
北京诚轩从未出现天价拍品,甚至价超千万元者也不多。2013年,北京诚轩春拍中,五百余件中国书画拍出90%,成交额1.7亿元;秋拍中,五百余件中国书画拍出89.5%,成交额1.4亿元。拍卖额平实而稳健。鉴此,本刊特别专访了其书画主管刘尧先生,请他就傅抱石画作的市场表现略作解读。
《文物天地》:刘先生,您好!从傅抱石书画艺术的成就方面看,在20世纪中国书画史上,他应该在一个什么样的位置?他的成就主要表现在哪些方面?
刘尧:讨论20世纪的中国画坛,普遍有“十大家”的说法,虽然不同的人对“十大家”名单和排位可能存在一些歧异,但无论是哪个版本,傅抱石都被公认为十大家之一,并且是名列前茅的一位。傅抱石的绘画创作主要在山水和人物两大门类,山水作品大致可以分为前后两期:1949年以前为前期,以重庆金刚坡时期为代表,这时候的山水层次繁密,气息沉郁,已经确立了个人风格,达到艺事顶峰,当时他还不到40岁,未届中年而能卓然有所成就,在20世纪诸大家中也属极为少见的例子;新中国成立之后环境改变,他又遍历名山大川,多了河山新貌和领袖诗意等题材,带有浓重的时代感。
傅抱石的人物画前后期风格比较一致,从造型、服饰到意态、神韵皆有古意,早期多寓寄托,耐人寻味,后期比较明快,但都呈现出清丽典雅的特质。在20世纪中国画的变局中,傅抱石既能融合古今,发展出自己的独特面貌,又能古雅绝俗,在诸多名家中脱颖而出,极为不易。
《文物天地》:傅抱石被很多人认为是非常有成就的画家,但为何有人认为他的画不可学?您怎么看?
刘尧:这个问题可以从个人和环境两方面来看,艺术作品是艺术家在特定时空背景下的创作,傅抱石又是一位个人风格极其鲜明的画家,以后的人要学他,时代背景、所处环境已经不同了,个人的才华、气质有迥然有别,要学习得形神兼备自然是极难的。其实20世纪的大家中很多人都是不可学的,除了傅抱石之外,黄宾虹、潘天寿、石鲁都是如此。这种“不可学”有两个原因:首先是前人的成就难以跨越,再就是环境和个人特质的出入,这也是从20世纪以来中国画发展的一个特点。
《文物天地》:就您长期在中国书画市场上所积累的经验看,傅抱石书画作品在市场上处在一个什么样的层次?与他同处于一个层次的还有哪些画家?
刘尧:在20世纪的主要书画名家中,傅抱石作品的存量较居中,他不如齐白石、张大千作品多,但也不像潘天寿、石鲁那么少。就人气而言,他和齐白石、张大千一样,在上世纪后期中国大陆买家尚未进入艺术品市场之前,就是普受海外华人喜爱的近代大家。如果您说的“市场层次”是指价格而言,那目前傅抱石的价格是处在近代书画市场上最贵的一级,十大家中,傅抱石和齐白石、张大千、徐悲鸿、李可染都已出现了过亿元的作品。当然,您也了解中国大陆艺术品市场的特性,有些高价艺术品可能有特殊的背景和交易内情,这点就不细说了。
《文物天地》:傅抱石作品在市场上所处的这个层次,是否与其作品的艺术成就相符?
刘尧:由于每件作品的题材、风格、尺幅、创作背景、交易环节各有不同,以价格论艺术成就并不十分贴切。但目前傅抱石尺幅不大的精品已过千万,重要名作价逾亿元,的确处于市场中20世纪名家最贵的一级,与他的艺术成就相符。值得注意的是,在2011年春季以后市场行情偏弱的大环境中,他的画价仍很坚挺,这点比较特别。
《文物天地》:您对历年拍卖市场上出现的哪些傅抱石作品印象较深?您怎样评价这些作品?
刘尧:令人印象最深刻的作品主要有两类:其一是内容丰富多样者,例如1984年出现的《唐人诗意》十六开册页,这类作品更全面地展现了画家处理不同题材的能力与艺术水平;再一类就是题材特别稀有,如1991年出现的《钟馗》,画题和构图都极为独特,比兴之意强烈,令人印象深刻。
《文物天地》:傅抱石作品的行情对中国近现代书画板块会产生哪些影响?
刘尧:20世纪中国书画市场已经有很长一段时间了。在过去卅年间,香港、东南亚华人、台湾、中国大陆买家随着各自经济发展,陆续投入市场,目前看到的行情,是经过长时间积淀之后的结果。作为现在市场中的一线名家,他们的艺术成就大多也有理论上的支撑,未来价格关系应该不会出现结构性的变化。换句话说,来自市场内部的正常调整影响一线名家作品的可能性较小。艺术品市场今后的行情更多要看宏观经济的走向,如果中国大陆经济持续高速增长,可能还会引发新一波行情;如果经济发展趋缓,结果就会相反。
《文物天地》:市场上是否存在伪造傅抱石书画作品的赝品?能大概估计数量或者比例吗?就您所见,赝品大概有哪几类?
刘尧:傅抱石的假画数量在十大家中亦处于中等,比齐白石要少得多,可能也不如张大千、黄宾虹假画的规模。造傅抱石假画的高峰主要集中在1990年前后,当时海外市场需求强烈,但信息资料较少,给假画提供了一定的市场空间。近十年来,随着中国大陆文化出版事业的发达,信息逐步完整,2008年出版的《傅抱石全集》就是一个代表,全集的编纂反映了专家对傅抱石作品的鉴定意见;2004年出版、2012年增订的《傅抱石年谱》尤为严谨。目前,傅抱石的假画,部分是双胞、多胞作品,可透过比对、追索来历等方法加以鉴别,但总的来看,傅抱石是技法和个人气息极为强烈的画家,现代人如果无所本而要臆造出足以乱真的傅抱石假画是很难的。假如书画商、拍卖公司工作人员和收藏家抱着正确的心态,他的假画应该是可以被分辨出来的。
《文物天地》:能否为我们介绍几点非常简单易懂、易于操作的辨别赝品的方法?
刘尧:最简单的方法是勤于翻阅前述《全集》和《年谱》两部书,就能熟悉作品的风格和技法,了解画家的生平和交游,这些知识是辨别真赝的基础。再者,线条和层次是判断傅抱石作品的要点,傅抱石的细部线条极具功力,构图饱满但层次分明,作品带有鲜明的个人特质。他不同时期使用的纸张也有差别,抗战时期物资短缺,多用西南地区特有的皮纸;新中国成立后他的地位提高,对纸张的选用转为讲究。此外,傅抱石一生售画、赠画范围不广,新中国成立后作品的上款和规格往往有关联,也应加以留意。
《文物天地》:您对傅抱石画作当前的行情怎么看?对其行情未来的发展有一个怎样的预测?
刘尧:刚刚提到过,目前傅抱石画的价格处在20世纪画家最贵的一级,与他的作品数量相关,也和他的艺术高度相符。作为近代第一流的画家,未来行情的变化主要取决于中国经济的发展情况。