贾大年：独领风骚的画家

　　杨悦浦

　　当习惯地把贾大年的作品和技法加以归类分析时，却感到有点为难，因为，说其是中国画可又类似装饰画；看上去是具象可又有抽象地意味；使用的中国画写意笔墨可又有很工细地手法。细读时忽然想起有位画家说的话，贾大年真是个“独领风骚”的画家。

　　可要从另一个角度看，他的作品风格的确是独特的。

　　追求并形成艺术个性，是上个世纪 70 年代末以来艺术多元发展的成果。贾大年是学习电影美术出身，毕业后亦曾从事过这方面的工作。他要在绘画领域得到一席之地，必须找到自己的优势和方法， 所以，他选定了较为单纯的题材—葵花，使用了水墨加装饰的技法，这就使他在创作上有了可以驰骋的空间，拥有了较大的自由。没有认真的思考和勤奋的探索，作品也就没有今天的面貌。

　　他的作品清快明丽。为此，他煅造出了属于自己的艺术手法，如：强调黑白明度上的构成；笔法上写放与工致相结合；色彩上冷色与暖色做适度对比；构图布局抽象处理与局部刻画具象深入之前寻求和谐，等等。   其实，画葵花的人很多，要建立个性本身就有难度，在花头部分还要做细致刻画，可贾大年并不在意这些困难，他在追求“唯美”，只想在审美方面闯荡一番，让自己从艺术创作中得到愉悦，并把自己的艺术和快乐传导给别人。记得托尔斯泰说过：“(艺术)并不是享乐，而是为生命和追求个人及全人类幸福的道路中一种交际手法，它把人类联结在同样的情感中。”贾大年也许不太去理会“全人类”的事儿，但他的确将自己的画与欣赏其作品的人“联结在同样的感情中”了。我想，他已经获得了成功。