林培铭画鱼闲谈

　　有幸生于斯长于斯，粤东家乡的大海、河溪，盛产无数的鱼儿。其成长我的不仅仅是物质营养，更有这生灵那或优美或雄茁、或活泼或静谧、或艳丽或淡雅的倩影。我对鱼儿的爱，似乎天然浑成。

　　鱼画源远流长、历史悠久，可以说是反映中国传统文化的一种语言表现形式。鱼是与人类生活最早建立关系的动物之一，西安半坡村出土的《彩陶人面鱼纹盘》彩陶已经有了鱼形图案。仰韶文化遗址出土《鹳鱼石斧图》，作者根据石斧、鹳、画的不同形象、内容和要求，用不同的艺术手法去表现。石斧和鱼，用黑色线条勾勒轮廓、起承转合刚柔互用的笔致，这幅作品已经孕育了中国绘画传统艺术表现手法的两种基本形式──勾勒和没骨。从这样的构思中，我们可以体会出中国史前绘画艺术家把现实主义与浪漫主义相结合的创作思想。此后的商周时代，骨、玉雕刻有鱼纹，战国的陶器上有鱼形图案，青铜器上也常有鱼的图案，汉代画像石及画像砖也常有鱼的画面。从魏晋南北朝直到唐代鱼形图案更为广泛。宋人喜欢鱼最为盛行的时期，大臣们“佩鱼赐紫”被作为官阶高贵的象征。宋高宗在位时，他就非常喜欢养鱼，在《宣和画谱》就把鱼作为单一画科列入其中。鱼在民间流传更为广泛，在天津杨柳青年画中，如“胖娃娃抱鲤鱼”、“莲花鲤鱼”等题材成为人们心中吉祥如意的象征。鱼时刻离不开水，寓意“鱼水情深”、“如鱼得水”、“鱼水合欢”等表示人际关系和谐融洽。我国民间也习惯取谐音来寓意对美好生活的一种向往，例如：画九条寓意福寿延绵不绝、长长久久之意。现代画家也喜欢画六条、八条鱼，寓意祥瑞发达，步步高升，事事顺利，吉祥如意，鱼跃龙门等。总之，无论画鱼多少，都反映人们对美好生活的一种热爱、向往、追求和乐观的情趣。

　　我有幸自幼随父林细山学习中国画，并在历史的时空中，通过先贤作品，感受鱼之美，感受人之慧。在中国绘画史上，中国画的画鱼是一个经久不衰的题材。虽然历代画鱼的画家不少，但流传于世的鱼作品并不多。如宋代画家刘寀，传世作品有《落花游鱼图》《春溪鱼藻图》《群鱼戏藻图》。《落花游鱼图》开始先画盛开的杏花，伸向水面，向后展开，落花引来群鱼争食，或聚或散，或潜游，或上浮，或回泳，翻藻戏蒲，以示水中的畅泳自然之态。其画法全用渲染，间或用没骨法，不见钩勒，活泼生动。这种表现方法和诗情画意，独创一格，多为后人所仿效。这一时期画鱼的名家还有陈可九的《春溪水族图》，范安仁的《鱼藻图》等；元朝有赖庵《 藻鱼图》等；明朝擅长画鱼的名家，当属王翘《鱼藻图》、缪辅《鱼藻图》、刘节《藻鱼图》、《鱼蟹图》等，其所作鱼藻活泼生动、栩栩如生，且多为后人临摹仿效；到了清代，画鱼的名家有金农、八大山人、虚谷等，其中工笔的有王武的《年年有余》，恽寿平《落花游鱼图》、《蓼汀鱼藻图》等；而郎世宁则以中西结合的方法画鱼。近现代的齐白石、李苦禅、潘天寿、吴作人、王雪涛、刘奎龄等，虽然不是专门画鱼，但他们都在传统的基础上推陈出新，其作品具有独特的风格。

　　今天，我又有幸遇上这样的时代，在东西方文化交融的潮流中，我应该何去何从？想必，继承祖先留给我们文化精髓，在继承传统的基础上，吸收外来优秀文化，创作具有我们自己民族特色的艺术语言“中国画”，这是我的心声。 党的十八大提出建设社会文化强国，这将为艺术工作者创造了前所未有的优越环境，因此，自觉应该珍惜机会，创作无愧于时代、民族的优秀作品。

　　由天津杨柳青画社出版的《中国画名家技法丛书：工笔鱼技法全解》画册即将出版发行，这本画册，从书的选题报国家新闻出版广电总局审批、作品创作、社里的三审三校到书的印刷出版发行，历时一年多。刘建超社长、陈军编审、那欣责编及社里的同仁付出很多精力及时间，在此表示衷心感谢！文/林培铭 (和谐中视 马建中)