姚占芳和他的农村画院

　　本报记者 徐新芳

　　拿到《范家坊工笔画院》这本画册后，看起来很彪悍的48岁画家姚占芳哭得一塌糊涂。画册是他这两年在家乡义务指导40多名学生创作工笔画的成果，同时也是4月3日至15日在河北美术馆举办的“一个村庄的艺术梦”的展览作品集。

　　画最熟悉的农村题材

　　范家坊工笔画院位于河北霸州牤牛河生态公园古益津关内。2012年春节，得知仿古建筑益津关要开工建设，姚占芳跟当时的霸州市委书记杨杰开始研究，能否将这城门楼利用起来，搞一个画院或者艺术馆，因为益津关所在的地方是已经被拆除的范家坊村所在地。

　　姚占芳从出生一直到38岁去辽河画院工作之前，都生活在范家坊。他不断跟人讲，“这是北宋杨六郎为击退辽兵大摆牤牛阵的古战场，范家坊就是士兵做饭的地方，已经有一千多年历史了，这村庄在我这一辈从地球上彻底消失了。”他称自己变成了孤魂野鬼，没着没落。

　　回想起在范家坊的生活，姚占芳就变得滔滔不绝，霸州口音混合着东北口音，时不时夹杂着粗话。14岁那年，因为一直喜欢画画，姚占芳拜从范家坊村走出去的工笔画家米春茂为干爹，每年到米春茂工作的沧州找他指点。

　　高中毕业后，姚占芳没有考上大学，专业课能过，但文化课不过，他心里暗暗发誓：别看我考不上学，我不能让人小瞧我。他在家务农，白天种地、养羊、卖菜、到工地打工，晚上画画到12点。村子里的麦子、玉米秸、牛羊、花草、木栅栏、老太太贴饼子，都入他的画中。“我就画最喜欢、最亲切、最熟悉的农村题材，因为我出生在这个环境，乡村的质朴感染了我一生。”

　　除了画身边熟悉的风物，姚占芳到处写生。他夏天骑着自行车去一百多里地之外的清西陵，画了十多天画。“拿了20多块钱，带了两个雨衣，晚上睡觉时一个铺在草垛上，一个盖在身上。”村里一位老人，问清楚他的状况后，便让他到家里来睡，两人聊到很晚。20多年后，姚占芳仍然记得这份感动，重回那个村中寻找当年帮助过自己的老人，老人已去世七八年了。“我非常怀念，我遇到的每个人，都无形当中给我许多爱。”

　　25岁那年，姚占芳经历了人生之中的重创，弟弟和母亲先后相隔一个月因车祸去世，养活一家老小落在他和父亲身上，家境窘迫，糊口艰难。“不管怎么着，该画画还是画画，笔耕不辍。”有人建议姚占芳画行画，一张可以卖25块钱。他拒绝了，“宁可饿死，也要坚持自己的创作。”

　　不走市场，姚占芳是通过参加展览、得奖而为绘画界所知。2001年，姚占芳的《乡音乡情》在中国美协举办的“新时代”中国画作品展中获银奖，得到一万块奖金，他激动得晚上睡不着觉。2003年，在全国当代花鸟画艺术大展，姚占芳获得金奖。去兰州领奖，中国美协主席刘大为问他，你是做什么的，他说是在农村干活的。对方不信，他说他连买纸都困难。2004年，他被调入辽河画院工作，成为一名专职画家，并成为现代工笔画院教授、首都师范大学特聘教授。

　　写生、参展是画院成员的动力

　　2009年，范家坊被拆除。为了让范家坊这个名字留下来，圆自己一个家乡梦，姚占芳将画院定名为范家坊工笔画院。霸州市政府免费将益津关给他做场地，室内陈设、家具以及画院的运营费用由姚占芳出资。

　　自小与姚占芳认识的画家刘东彦开始为筹备画院忙前忙后，美术老师张丁丛也加入进来。两人给认识的画工笔画的同学、朋友打电话，告诉他们这里成立了工笔画院，有老师免费教。多数人都迟疑。2012年5月画院正式成立时，共有10名学生。

　　两个月后，廊坊市首届工笔画大展举办，范家坊画院的作品全部入选，刘东彦获得二等奖。一些人开始慕名加入画院，美术老师、职业画家、绘画爱好者、毫无绘画基础的人陆续来到这个团队。当时仅有10岁的王妍，因为看到姚占芳带着学生在牤牛河边写生，便开始跟着他们一块画画，成为画院中年龄最小的学生。

　　写生是姚占芳给他们上的重要的课程。姚占芳不再像当年自己骑着自行车去写生，而是带着自己的团队去，近的地方就在牤牛河边、霸州植物园、周围的农村等等，远的地方会到白洋淀、太行山。农村的林木花卉、鸟兽虫鱼都被他们呈现在画纸上。

　　今年37岁的刘东彦讲述了她跟着姚老师画画前后巨大的改变。“我从小学三年级开始画画，一直很喜欢，画了这么多年，什么都画，什么都画不好，就是不分好坏，眼界不高。姚老师带着我们去写生，牤牛河边有一片木棉花开了，大家都不会画，不知道如何穿插。姚老师说，你们画的像标本。他就自己画，我们在旁边看。现在我们能正确去分析构图、色调、表现手法，姚老师把我们带上了正轨。”

　　美术老师王月瑾从不会写生，只会教学生应试的素描、水粉等，到现在，已经能轻松自如地创作两米的大画。职业画家张冬娜画了多年的行画，都是临摹，如今也到这里来学习创作。画山水画的美术老师张恩元，来画院为的是和姚占芳交流，同时，他觉得不再是一个人孤军奋战，在这个集体当中，彼此互相督促。而这让他的教学也发生了改变，他开始跟他的学生讲整个美术领域的现状和发展，以有助于学生将来的专业选择。

　　到北京看展、自己办院展、参加各种绘画大展是画院成员的活动内容。64岁的张汝清在老年大学学了几年工笔画，无意中看到范家坊画院的院展，便来这里学习。去年河北省举办首届美展，展览前的几个月是大家的准备期。非常爱画画的英语老师董艳梅为此每晚在画院画到11点，她的丈夫在一旁陪伴。功夫不负有心人，她的作品入选了，与她同时入选的画院成员还有5人，他们占据了廊坊地区所有入选作品的三分之一，刘东彦更是获得了此次美展的铜奖。

　　写生、参展等画院活动所需要的费用由成员共同承担。年轻的学员每人每年交1000元或者2000元的班费，姚占芳自己交一万元作为补充费用。出去写生时，刘东彦和张玲玲义务开自己的车，“带上水，带点烧饼，特别简单，花不了多少钱。”已经退休的张汝清要交班费，“姚老师不收，不要上岁数人的班费。”

　　画画的作用不能用金钱衡量

　　姚占芳总说，他该有的都有了，什么也不缺，就想做点有意义的事。“我深知画画的不容易，尤其是基层画画的。现在这帮学生，大多是三十多岁，上班就两千多块工资，买房子花好几十万元，还要还贷款。生活艰难，而他们又极想画画，非常勤奋，怎么解决，我就是义务教他们画画。”

　　除了年轻人和退休的老人，不断有小孩希望到这里来画画。“等我另外一个创作室弄好了，我招一帮孩子，让学生们去教小孩。现在办班的特别多，有的为了挣钱，路子都不正，太可怕了，这是画院的责任，从小到老都教，使之有延续性。对于年轻画家要好好敲打，用我走过的路程，教他们应该怎么走，趁着年轻，让他们多参加展览。上了岁数的人能画画就很好了，天天玩麻将也是过一天，他们的孙子看见爷爷奶奶画画，会考虑学习的重要性，感染力是不一样的，不能用金钱来衡量。”

　　因为益津关正好处于牤牛河沿岸的历史公园中，来这里散步、游览的人常常会走进画院。姚占芳说，“所有来画院的人都随意，夏天这里特别凉快，小孩子们在大案子上随意跑。我想带着我的团队，把最好的作品奉献给最基层的观者——农民。艺术家都想往上走，想当大官，挣大钱。我是土生土长的范家坊的，快50岁了，不把自个后半生奉献给家乡，奉献给谁？没有豪言壮语，就是干实实在在的事，画实实在在的画，遇实实在在的人，打造一个平台，给他们一个好的学术氛围，带动这个地方的文化发展。”

　　吃饭的时候，姚占芳用手机上网，发现刘东彦的作品《梦在晨风中流动》入选了第四届全国中国画线描艺术展，高兴得不得了。刘东彦也特别激动，感谢恩师栽培：“我们特别敬佩姚老师，因为他不管你是做什么，不管你是哪个层次的，都无私地教你。我们画院有一个家境不太好的画家，姚老师觉得他画画有天赋，马上给他拉过去一箱纸。只要你有才，他就帮助你。外地画家也有来找姚老师看画的，姚老师自己贴钱管吃管住。”

　　姚占芳有些不好意思了，“跟吹我自个儿似的。”他接着开始批评张丁丛。“绘画最关键的是有味道，你现在画得很拘谨，画得挺像，但要画得不像，太难了，这需要练习。就线描来说，谁都会勾，比的是对画的认识，我可以用三个形式，一个夸张的，一个稍微写实的，一个变形的，这三种形式游刃有余，就是从线描到创作的过程。别看刘东彦获奖了，她缺的课太多了。你们必须有大量的速写，对穿插了如指掌。”对于张丁丛而言，他的人生目标已经从做一名普通的美术老师，转为朝着艺术家的方向迈进。

　　姚占芳没喝酒，只喝了些茶，但脸上泛起红晕，似有些微醺，一晚上他重复了好几遍，“刘东彦，你怎么这么厉害。”或许，他是想起了年轻时的自己。