美术馆应主动引领书法艺术

　　王子蚺    

　　作为非营利公益性文化事业机构，中国的美术馆功能近年正在不断转变完善中。一些走在发展前列的美术馆，其展览已经超出了只是悬挂、展示美术作品或者一些物质形态的器物和材料，而进入到了一个具有知识生产能力的阶段。许多美术馆转向具有自主意识的策展，有自己的学术方向和定位，推出了自己的展览品牌和学术品牌。

　　然而，中国的美术馆在书法展览的运筹上还处于非常基础的层面上。不但书法展览数量少，主题与形式缺少活力和学术性，而且在大多数书法展览中，美术馆只是作为文联、书协等机构的展览场地提供者而已，自主策办的展览微乎其微。相比对当代美术的推动而言，美术馆在推动书法艺术发展方面长期滞后，与当前书法发展的状况脱节，没有全面系统地反映当代书法的发展状态。也正因为美术馆在书法艺术领域的缺席，其作用也被书法界所忽视，对这门中国特有的艺术门类，美术馆的能量未能得以释放。

　　对于当代中国书法而言，要获得更有力的推动，建立与整个社会更紧密的联系，深入社会文化之中，与美术馆的合作不能停留于现在的状况。有了美术馆更多的参与、关注、策划、组织及举办相关学术活动，才更有利于促进书法艺术的多元化发展，有利于书法文化的传承与创新。

　　在中国书法艺术发展中，美术馆应该扮演一个什么样的角色并演好这个角色，这是一个需要书法界、美术馆界共同深入思考的课题。作为一位美术馆从业人员，在策划系列本土书法展览的实践中，笔者对此有以下一些思考：

　　第一，美术馆要打破派别、团体的壁垒，以兼容、开放的学术精神，以中立的立场，为书法艺术提供交流与对话的平台。

　　各级文联、书协，多以资历或评奖标准作为甄选参展人的方式，而商业性艺术机构，其运作机制决定必须以市场效益作为展览操作方式的前提。城市美术馆是非营利性的公益型文化服务机构，这一性质决定了其可以更加全面地呈现书法艺术的各种形态。

　　并且，美术馆具备为艺术界和社会公众提供自由空间的条件。当前，中国书法向多元化方向发展，美术馆应该以开放平等的姿态容纳不同书法艺术流派、思潮，以及书法家多样的创作理念和艺术手法，并为其提供艺术呈现的场地，让多元的学术思想和艺术精神通过展览交汇互动。

　　第二，美术馆需以学术意识策划书法展览，通过展览参与当下书法文化问题的探讨与建构，推动相关学术问题的开展。

　　对于美术馆而言，展览是作为学术讨论的最有力方式和媒介。近两年来，出现了一些以学术探索为出发点的展览，通过展览的策划，视觉互动的展示和讨论方式促发了新的观点，启发了新的学术导向。

　　2010年，中国美术馆的“虎年新春贺岁·情境书法大展”，关注当代书法逐渐远离实用的境况下，书法与时代生活环境日渐疏离的问题，邀请当代书法名家参加，通过对“情境”与“书法”的学术链接，回溯书法的文化生态，展现当代书家风貌与具体情境的契合交融，是对书法的形式与使用、内容与空间、意境与环境、书法本体价值与社会价值关系的一次积极探索。

　　2009年，深圳美术馆策办的“我的日常书写——深圳青年书法篆刻邀请展”倡导书法艺术在精神层面上回归日常生活，是对如何传承书法艺术的一种思考。展览规模虽小，但选题新锐，不仅在书法界引发了讨论，还受到社会公众的关注。

　　2012年深圳美术馆策办了“室静兰香——2012深圳青年书法邀请展”，让书法创作者们围绕书法艺术与居住空间的关系进行创作，在展览中呈现书法艺术在现代居所中的魅力，其本质意图仍旧是如何传承与创新书法，展览及相关学术讨论得到许多文化学者的赞赏和共鸣。

　　第三，扶持年轻书法艺术家，促进本土艺术创作。

　　年轻的书法力量需要展示的空间和平台，基于为公众文化服务的职责与义务，城市美术馆具有展览资源的优势，恰恰能为他们提供展示的机会。同时，对于艺术问题的发现是美术馆的职能所在。城市美术馆对本土艺术发现可以更加敏锐，灵活，能够以“进行时”的思维参与艺术的发生活动。

　　各地的城市美术馆，应以主动的态度积极参与本土书法艺术发展，并关注年轻艺术家动态，推动年轻艺术家成长，从而促进书法艺术全面的发展和繁荣。

　　例如深圳美术馆，近年来以促进本土青年书法为出发点，以具有独立思考和创作能力为标准，甄选来自社会、学院等各个层面的书法创作者，通过对书法艺术现象的研究而策划相关展览主题，引导艺术家进行创作与讨论，使得深圳这一年轻的都市在书法艺术发展方面活力充沛。

　　第四，培育书法文化土壤，可以成为艺术家与公众，艺术与生活的中介者，承担文化传承的责任。

　　著名学者季羡林曾说：讲中国文化史，不能忘记了中国的茶；学中国文化，就离不开中国书法。由汉字发展出的书法，形成了一种文化的形态。这种文化的形态是中国特有的。可以说，中国书法的发展离不开书法文化的土壤。在中国，公众需要美术馆传播书法艺术，然而美术馆在书法展览方面的滞后，使得书法与公众之间疏离了，也使得书法文化发展的土壤流失了，增加更多从观众的知识结构和需求角度出发的书法展览，将是推动书法发展的有力方式之一。

　　书法家没有担负起社会责任也是全民书写水平下降的重要原因。美术馆担负着为公众提供文化服务的使命和职能，其公众使命是为了让尽可能多的人从艺术文化中获益。审美教育是美术馆的重要功能之一。美术馆需要通过举办书法艺术展，开展相关的书法文化及汉字书写的教育活动，密切书法家与社会各界的对话交流活动，为书法家开展书法教育提供资源，为书法教育提供强有力的支持，并以此弘扬中国优秀的传统文化，提升书法文化的影响力。

　　中国的城市美术馆尚处于完善发展的进程中，如何充分发挥其在书法艺术方面的推动作用，还需要长期的努力建设：其一，需要提高对书法艺术的持续关注度。长期以来美术馆主要以举办美术展览为主，书法展览往往属于从属地位，这种局面需要书法界与美术馆共同来改善。其二，需要引进书法专业研究人员和策展人。书法虽然在当代被归入美术的一部分，是视觉艺术的一个分支，但其价值与评判体系是独立的，有较高的专业门槛，中国现有的美术馆从业人员队伍非常缺乏书法艺术的研究和策展力量。其三，美术馆从业者需要有社会责任和理想，以及学术信念。如此才能对书法艺术的发展有更深刻的认知，才能对书法艺术的发展有使命感，才能发挥美术馆的社会功能。

　　在当代书法艺术发展中，美术馆职能的实现、能量的发挥，需要书法界及社会各界对美术馆事业的同步认识、参与、支持、监督，使得中国的城市美术馆不但在时代艺术发展中发挥着独特的作用，还将在中国书法艺术发展中扮演更为重要的角色。

　　(作者为深圳美术馆推广策划部主任)