岭南画派的艺术及市场

　　岭南画派的艺术及市场

　　吕友者 / 文

　　民国初年可谓中国美术史上一段绚丽多彩的时期，多元化的艺术家群体与众多的绘画流派成为这一时期画坛的主流。特别是涌现出了海上画派、京津画派、岭南画派等艺术派别，可以说是名家辈出、流派纷呈，在民初画坛形成三足鼎立的局面。其中以“二高一陈”(高剑父、高奇峰、陈树人)、黄少强、赵少昂、关山月、黎雄才、杨善深等为代表的“岭南画派”较为突出，他们最早提倡中西结合，把西方的科学写实手法引入中国画，强调现实性题材与艺术的大众化，给混乱盲目的20世纪初美术界带来了希望与生机，在近百年来的中国画坛上写下辉煌的篇章。如今，他们书画的价值已逐渐被世人所认可，市场价格也呈现出不断上涨的趋势。

　　“二高一陈”的市场行情

　　“二高一陈”的作品很早就进入市场。1914年，“二高”在上海开设审美书馆，利用先进的技术印刷古今画册和画片等广为宣传。他们在《剑父画集》中称：“是书为剑父近年得意之作共二十余幅，有山水、罗汉、美人、花卉、虫鱼、走兽、新派、古派色色俱备，玻璃版精印”；《奇峰画集》中则有言：“为奇峰近年得意之作花鸟走兽新派画共二十余幅。”他们能够运用现代媒介和商业运作模式，推广其作品。

　　此外，民初时期“二高一陈”已经懂得运用当时很新颖的美术展览会形式将作品公之于世，并积极参与社会活动。如上个世纪20年代的广州越秀山游艺会、河南游艺会、赈灾拍卖会等都有其作品参展。30年代，高剑父应邀赴南京中央大学执教并举办巡回展览，引起了很大的轰动。因此，他们的画都卖得很不错。如在某次筹款画展中，“二高”的作品即被以国民政府的名义高价购藏。这些活动的效应，直接提高了其公众认知度，对其作品的市场有着较大的影响。

　　但是在过去相当长一段时间内，岭南画派的市场长期处于低迷状态。很多时候，“岭南画派”都是广东拍卖会的主流，而在岭南地区以外的拍卖会上出现不多，所占的市场份额很小。如从2008年起，各画派的拍卖市场规模不断拉大距离，京津、海上、浙江画派遥遥领先，金陵、长安、岭南画派处于弱势。到了2010年，“岭南画派”的拍卖市场占有率仅为“京津画派”的1/12、“海上画派”的1/10。主要原因是流通量少、市场空间小，同时也由于岭南画派没有被大肆炒作，因此市场整体表现平稳。

高剑父 海鹰

　　从市场历史来看，高剑父作品从上世纪80年代初开始进入海内外的大拍卖市场：1986年他的《彩虹》在香港市场上被拍至5.2万港元，这个价格在当时并不低，与齐白石、傅抱石作品差不多；1993年他的力作《喜玛拉雅山》在佳士得拍卖会上以25.3万港元成交；1996年他的精品《双鹤图》在南京拍卖会上以132万元成交，创高氏作品最高价。此后，他的作品在市场上并不走俏，如《秋海棠》在2000年香港佳士得拍卖会上，仅获价6.46万港元。不过，随着中国书画市场的逐步火热，高剑父的作品价格也略有攀升：2005年他的精心之作《碧落洞》和《海鹰》分别被广东保利拍至82.5万元和74.8万元。至2009年，其季度成交额与价格指数均出现了大幅度上扬。2011年，北京匡时秋拍夜场中，高剑父的《达摩像》以60万元起拍，现场买家纷纷竞价，几番出价之后，最后以184万元的价格落槌。总体来看，与同时代的京津画家相比，高剑父的艺术成就毫不逊色，但其作品均价与总成交额都相差甚远，仍处市场低位。随着书画市场日趋理性，高剑父作品的各项指数都有望取得更大突破。

高奇峰 雄狮

　　“二高一陈”中，高奇峰的市场价格指数在“岭南画派”中最高，为14万元/平方尺左右。2001年，他的《榴花小鸟》和《鸳鸯》在苏富比拍卖会上分别以28.18万港元和27.03万港元成交。近几年，高奇峰市场价格上涨迅猛，有多幅作品超过百万元，如2004年《松猿图》被北京翰海拍至132万元，《山水四屏》被香港苏富比拍至398.24万港元，创高奇峰作品市场新高；2005年《山高水长》被香港苏富比拍至180万港元；2010年在中国嘉德以672万元成交的《雄狮》(1915年作)立轴价格最高。后市高奇峰作品仍将是海内外典藏家竞相寻觅的藏品。

陈树人 岁寒双清

　　陈树人作品的市场则较为逊色，价格指数为2.5万元/平方尺。陈树人的存世作品不多，在艺术品拍卖市场上也很少见，一旦有其作品亮相，也颇为海内外藏家看好。1993年他的《月季黄鹂》被上海朵云轩拍至3.3万港元，以后陈树人的作品价格基本维持在这个水平，2008年以后较有起色。他的成交作品只有3件过百万元，最高价为上海荣宝斋2012年春拍推出的徐悲鸿、陈树人1942年合作的《岁寒三友》立轴，成交价为126.5万元。

　　岭南画派传人的市场价格

　　“二高”接收弟子的最早记载及其详细情况无从查考，不过据记载，早在1919年，黄少强、何漆园、赵少昂等便师从高奇峰习画；翌年，张坤仪也师从高奇峰；1923年，方人定课余师从高剑父学画。到了1924年，高剑父在广州文明路定安里租一屋，原名“春瑞草堂”，与高奇峰同住作画，后从学者众，遂改名“春睡画院”，从此桃李满天下。也就是这一年，郑淡然拜师于高剑父门下。1925年，高奇峰在广州市府学西街创办“美学馆”授徒。“春睡画院”和“美学馆”的创立，使岭南画派的传人与日俱增，这种情况有点类似居廉开设“啸月琴馆”时的情形。

　　1933年，“岭南画派”的得力干将高奇峰病逝于上海，使“岭南画派”阵营的实力大大减弱。到了20世纪40年代，岭南画派的第二代传人已经成长起来，继承与发扬岭南画派高扬的革新传统的精神，成为这一时期岭南画派的主要发展趋势。1948年，陈树人病逝于广州，三年后(1951)，高剑父也病逝于澳门，这种格局的变化无疑使“二高”的弟子们从幕后走向前台，甚至一度成为岭南地区中国画坛的主流。

　　20世纪50年代以后，受政治形势的影响，“岭南画派”传人的活动区域分割成内地与港澳两块。留在内地的诸如方人定、何磊、黎雄才、关山月等，他们纷纷融入轰轰烈烈的国家建设洪流中，绘画大多有着深深的时代烙印。直到80年代以后，他们才完全以“岭南画派”传人的身份活跃于中国画坛，但这时离“二高一陈”当初所宣扬的绘画传统已经相去甚远了。而活跃于港澳的诸如赵少昂、杨善深、何漆园、叶少秉、司徒奇等人大多仍坚守阵地，延续“岭南画派”传统，与内地遥相辉映。20世纪八九十年代以后，双方交往频繁，合作举办画展、出版画集、传道授业，不减当年遗风。

关山月 雪城双骏

　　关山月和黎雄才在广东任教于美术学院，弟子颇多，其作品受到岭南和港澳台藏家的普遍欢迎。目前，关山月的价格指数以10万元/平方尺位居“岭南画派”前列。在2005年中国嘉德秋拍中，关山月的《轻舟已过万重山》拍到了198万元。他的成交作品中超过百万元的有177件，超过千万元的有5件。其中，2010年在海士德首届艺术品拍卖会拍出的《山村跃进图》手卷(1958年作)，成交价高达3584万元；2011年，关山月的《油龙出海》以及《雪里见精神》则分别以1495万元及805万元售出；2012年，关山月的《虾球传—山长水远》以3920万元的价格创下其个人最高拍卖纪录。由上述数据可知，虽然“二高”的作品价值更高，但关山月、黎雄才比起第一代岭南画派艺术家，在传承基础上有突破，更受岭南、港澳台地区藏家的欢迎。

黎雄才 万壑争流

　　相比关山月，黎雄才的作品拍卖指数则上升更为明显。在2013年秋季拍卖中，他的作品成交均价达13.8万元/平方尺。如2009年，黎雄才的作品《登高观云》在北京诚轩拍卖中以97.44万元的高价拍出，《深谷搜胜图》在香港苏富比拍卖中以52.4万港元成交；2011年，黎雄才的作品在艺术市场上行情继续有一路走高的趋势，其单幅价格大都上升到300万元之上，《旭日苍松》以747.5万元的高价成交。他的成交作品中超过百万元的有208件，超过千万元的有3件，目前最高价的是在北京荣宝2013年迎春拍卖会以8960万元拍出的《长青不老松》。

赵少昂 独钓寒江雪

　　尽管以上两人的价格开始出现明显涨幅。但是，涨幅最突出的二代艺术家是赵少昂。2005年，其《松花月影图》在广州艺拍以605万元创该画派最高价纪录。从2010年开始，赵少昂作品就已经明显上涨，不到一平尺的作品卖到50多万，而此前的价格大约在10万左右。香港佳士得2012秋拍，赵少昂的《雄心百兽惊》以602万港元成交，远远高于300万港元的估价。这预示着岭南画派在艺术品市场上的地位将继续迈向新台阶。

林墉 鸟语

　　如今，岭南画派的弟子更是光芒初绽。如杨之光、林丰俗、林墉、周彦生、方楚雄、陈新华、许钦松等第三代的岭南画家已进入市场，都相继步入了10万元每平方尺的艺术家行列。他们以不同的艺术视角和艺术表现形式推动中国画的持续发展。

　　总体而言，当代岭南名家书画早已瞩目于全国画坛，然而长时间以来，其在艺术市场方面相对滞后，无法确立与其学术相对等的地位。与北方同时代画家相比，岭南画派大师们的市场地位始终有距离，所以这些大师之作将是今后的市场热点。而在岭南画派中，“二高”的作品价值是高于关山月、黎雄才的，他们奠定了岭南画派中西融合的基调，而市场表现未和艺术价值成正比。因此，他们的作品还有很大的升值潜力。