吴山明执教50周年从艺60周年中国画展即将展出

　　由中国美协、中国美术学院、中国美术馆、中国艺术研究院、中国国家画院、中国画学会、浙江美术馆等主办的“重返单纯——吴山明执教50周年从艺60周年中国画展”在中国美术馆展出结束后，他将带着作品返回杭州，于6月19日(本周四)在南山路浙江美术馆继续展览。

　　19日当天的重头戏是吴山明和著名画家、教授陈佩秋在浙江美术馆国际学术报告厅进行的“艺术与教育对谈”，届时，中国美术学院教授毛建波、吴宪生、高士明、吴敢、韩璐、何士扬等人将作为嘉宾一起亮相。对谈结束后，吴山明将在现场为陈佩秋写生。

　　1941年 出生于浙江省浦江县前吴村1960年 毕业于中国美术学院(原浙江美术学院)附中1964年 毕业于中国美术学院(原浙江美术学院)中国画系人物专业

　　现任 中国美术学院学术委员会委员、教学督导，中国画系教授、博士生导师。中国美术家协会理事、中国画学会顾问、浙江省美术家协会副主席、杭州市文联名誉主席、杭州美术家协会主席、浙江省政府参事、杭州市政府文化顾问、浙江省中国人物画研究会会长、西泠书画院院长、民进中央开明画院副院长、浙江开明画院院长、文化部文化艺术品评估委员会委员。    兼任 浙江大学教授，浙江理工大学，浙江师范大学终身荣誉教授，上海同济大学教授。

　　曾任 第八届全国人民代表大会代表，浙江省第九、十届人民代表大会代表、常委，中国民主促进会中央委员、民进浙江省副主委，中国美院中国画系主任，中国美院造型艺术学部主任。

　　众家评说吴山明

　　薛永年(中央美院美术史论系教授、博导)：　　上个世纪中国画最突出的成就在人物，水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅，而出身于现代浙派”的吴山明又开创了不同师辈的“当代吴家样”，贯通了传统与现代，融会了人物与山水，形神并至，笔境兼夺。人物形象化入了氤氲的自然，神韵生动。其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。

　　范景中(中国美院美术史论系教授、博导)：　　在我读书的时候，吴山明先生的作品就是许多青年学子的习画典范。近十几年来，他精进不懈，风格幡然而变，大江南北，翕然而从者益众。我有幸几次拜读他的作品，印象强烈而深刻。这种印象，姑且概括为六个字：体正、气长、格清。

　　冯远(文化部艺术司司长、著名画家)：　　走向单纯是吴山明近年来艺术创作的显著特色。从当代中国文化大背景上说，这是出自于中国伟大的传统文化的承继和发展。从艺术家个人创作实践道路上说，则是对返朴归真境界的追求。　　作为浙派人物画的传人，吴山明将水墨写意人物画推进至更为精熟的境界，并由此充实完善了浙派人物画的教学体系，赢得了海内外同人的瞩目。

　　刘大为(中国美协常务副主席)：　　吴先生对浙派人物画有他自己突破的一点。这次看吴山明的画，典型的浙派的画，跟北方的人物画距离、反差非常大，把浙派人物画风格又推向一个极至、纯粹用墨、用水分、用线、用墨韵、墨趣来表现人物画，吴山明先生发挥得非常充分，在浙派人物画上又有自己的创造，给人一种清新的感觉。

　　杨力舟(中国美术馆馆长、著名人物画家)：　　吴山明在刻画人物方面的基本功已经到了以神写形、形从属于神，形顺从于笔墨，笔墨臻于形神，达到了高度和谐统一的地步，传神写照，意趣横生，其境界之高绝妙者全在于此。

　　邵大箴(中央美院教授、博导)：　　吴山明的人物画不只是他的本体、语言、形式，他还是整体形象，他的人物画一下子与当今的画坛拉开了很大距离，这是他的差异性。

　　范迪安(中央美院副院长)：　　我觉得吴先生在笔墨这样一种现代的探索上是比较突出的，吴先生这样一种独特的笔墨样式，我觉得不是简单的一种在笔墨单纯上的发展，更重要的是他通过自己的笔墨上的探索，使他在整体境界上出现了一些新的东西。　　在他的画里头，直观就感觉到画面中这种水分和墨色留下来的白是一种情感的、精神的空间，这是他的画在学术上的一个很重要的贡献。

　　王迎春(中国画研究院一级美术师)：　　我看了吴山明老师的画，首先就感觉到他在中国画发展史上，中国人物画发展史上，他的价值，他的地位是已确定了的。对一个画家来说，打井一定要打得深，一直到打出油来，才算你有成就，我们往往打井打得不够深。我觉得吴山明老师打井打得够深了，就单在笔墨这个方面他已经是打出油来了。这一点我认为是吴山明老师的贡献。另外从笔墨来说，他已经有独立的审美价值，这也是他的一个贡献。

　　郎绍君(中国艺术研究院研究员)：　　吴山明现在的画，应该是原来以方增先、李震坚、周昌谷为代表的那个新浙派，我觉得应该是那个派的一个结束，就是从吴山明作为一个标志，新浙派实际上是进入了一个新阶段。我觉得吴山明标志着新浙派的一个新阶段。