汪京元书画：山野清风拂面来

　　久山一摩

　　洋洋洒洒，飘飘荡荡，无论是长幅狂草，还是独体大草；又无论是墨梅写意，还是水墨山水，近70幅书画精品如清风拂面，令人顿生快意，为之一爽。这是汪京元书画展给人留下深刻的印象。

　　汪京元的草书别具一格，画面及线条分割有抽象艺术的造型，体现的境界却是佛、道的文化底蕴。他研习书法三十多年，通过学院派的系统训练，他篆、隶、楷、行、草书皆能。尤其在草书上卓有建树。他的狂草艺术，上承历代草书大家张旭、怀素、黄道周、张瑞图之传统遗韵，下开现代视觉空间之先河。由于他在抽象艺术方面的造诣，使他的草书融入了抽象艺术元素。笔到意随；随心所欲，意象万千；又由于他在佛、道方面的修养，他笔下的线条层云涌动，烟波浩渺；时而坚韧截铁、雷霆万钧，时而飘逸舒散、云转云舒；可谓胸罗万象，笔开天宇，洋洋洒洒，一任天成。

　　汪京元出生于簰洲湾，在长江边长大，清甜的江水滋养了他幼小的心灵，使他从小便有了艺术的慧心。成年后又逢机遇修业于中国美术学院，其书法得章祖安、陈振濂诸师亲授。系统的基本功训练，加之他异常刻苦勤学，使他在传统上打下了扎实功底。回到湖北后，他更加勤于墨海耕耘，日复一日，年复一年，转瞬间，竟立根山林达10年之久。在与自然的体验中，感悟风、雨、雷、电的变幻莫测，时而和风细雨，时而电闪雷鸣……这一切都是自然本真的流露。京元从中偏爱的更是清幽的山风。因为它能唤醒沉睡的山林，给自然万物带来生机与活力。于是他力图将这样一种风溶进自己的书法之中，这就是他多年孜孜以求并潜心捕捉的感觉精灵——京元将他定位于“山野的风”。

　　他在1991年春夏之交，第一次将这种风刮向了广东。“山野的风·第一回——汪京元书法刻字展”在广东中山展出期间，引来了港、澳、台及内地的众多观众，并得到一致好评。时隔五载，京元书法更臻纯青。“山野的风·第二回”书画展中，其书法已化度为四种样式：行楷慢条斯理，如幽幽清风；隶书爽健，如磊落之风；大草迅疾如阵风；独体榜书如狂风。这系列书风构成了京元所追求的“山野”真味。

　　艺术贵在创新，历史上一些真正有作为的艺术家无不以独具匠心的大胆创新而彪炳史册，汪京元正值盛年，又擅长绘画，雕刻诸艺并能彼此相互裨益，他虽深研过多种名碑名帖，却不满足于某一脉系之中，一切皆发乎心，出乎意，以自然流露为天成，相信他的“山野之风”在不久的将来会更加清纯，更为野逸。