走进彩墨葡萄画家王永学的艺术世界

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　　让更多的人愉悦、认可是他的创作风格

　　从古至今，之所以很多文人、画家如痴般地喜爱葡萄，不仅仅因为它的果实甜美，更重要的是因为葡萄蕴含丰富的中华文化内涵，葡萄与“菩提”谐音，被佛家喻为智慧的种子，自古以来一直被看作是多子多孙、多福多寿、和谐团圆的吉祥之物。如今，人们赋予葡萄的精神价值已远远超出了它的甜美程度。

　　很早以前，葡萄的形象就已经出现于绘画当中，人们利用陶器、瓷器、砖雕、年画以及壁画等多种形式展现葡萄赋予人们的收获与美意，以及心灵中曼陀罗意味的天象幻境。

　　在中国，从古代至近代涌现了很多爱葡萄、画葡萄的名家，并为后人留下了不少经典之作。明代的徐渭，清代的吴昌硕、虚谷，现代画家齐白石等均把葡萄的吉祥和美寓表达得惟妙惟肖。

　　近年来，伴随着杨柳青画社出版的《彩墨葡萄技法》一书的多次再版，在当代众多画家当中，一位潜心钻研彩墨艺术，笔耕不辍五十余载的画葡萄名家王永学先生，逐渐出现在人们的视野中。他的作品被人们追捧的同时，也自然成为中国葡萄画领域独树一帜的摘星者。

　　笔者有幸在京城的拍卖会上见到王老的葡萄画真迹，那呼之欲出的葡萄画作品，令笔者瞠目结舌，暗自叫绝。

　　王老祖籍山东，出生于东北，青年时就读于吉林艺术学院。他擅长中国画、版画创作。上世纪六、七十年代曾参与大量国家及省级建设成就展览的策展和创作工作，创作了大量的作品，并与天津“泥人张”合作了《旧中国矿工血泪史》。这一时期是他的创作高峰期，也正是这一时期为王老的绘画打下了坚实的基础 ，养成了他外师造化、注重写生的创作习惯和严谨的治学态度。

　　王老画的葡萄造型源于传统却超然于时代，他的笔墨时而法度鲜明，时而放荡不羁，他的作品在线与光、色与墨、写实与创造、传统与创新的矛盾中脱胎换骨，为人们创造出中国画极致的表现手法，达到了从前人们难以想象和无法企及的中国花鸟画表现意境。他画的葡萄随意生动、法度不凡。充斥着浓郁的田园气息。似乎能让观者嗅到葡萄的芳香，大有身临其境、触手可及的意境。

　　王老告诉笔者，他是通过大量的写生让葡萄的造型在大脑中形成烙印，再结合中国画和西画的表现手法，用色与墨、光与影作为载体，并使两者有机结合，再通过传统笔墨技巧把构思宣泄于纸上。王老用自己对生活的理解创造了他笔下葡萄的质感、光感和画面的空间感。王老的绘画擅长用光，在他的作品里，能看到一天当中光线的微妙变化，更能欣赏到四季在他笔下的美艳色彩。

　　欣赏过王老作品的人都能体会到“三美”：一美，藤枝如蟠龙错节，势不可当，如沧劲书法，一气贯通；二美，叶片如春绿秋红，层出不穷、如万紫千红，色彩醉人；三美，果实如珍珠翡翠，晶莹水滴，如甘果凝露，秀色可餐。

　　王老画葡萄更爱葡萄。为了了解葡萄的生长习性，他在自家的别墅里种满了葡萄，春天施肥，夏天剪枝，秋天收获，样样他都亲手做。为了了解马奶子葡萄的生长环境，他还远赴新疆、海南等地采风，观察不同品种的葡萄生态特点、生长规律，并把叶、藤、果逐一详细记录。他说，“画葡萄最难画的应该是葡萄叶和葡萄藤。不能臆造，造型一定要源于生活，否则，葡萄粒画得再好也会攻归于亏。”

　　也许正是因为王老深厚的葡萄技法，再加上他几十年的教学经验，天津杨柳青出版社、福建美术出版社等都纷纷找到他出版葡萄画法教学书籍，著名国画家史国良为王老画集题字，王老葡萄画的粉丝也越来越多，国内外不少收藏家和收藏爱好者纷纷联系索画。

　　当笔者问及王老的画风时，他面带慈祥地说，“我的画是面向大众的，是给老百姓看的。能让更多的人愉悦、认可，这应该就是我追求和保持的风格。”(陆昕/文)