丁密金的创作：以水墨介入生活

　　周爱民

　　在当今水墨人物画创作领域，丁密金不仅继承了传统水墨的笔墨韵味，而且运用这种传统媒介表现当代生活，他在题材内容和形式手法上不断拓展，努力延伸水墨的文化内涵及艺术表现力。

　　都市化不只是一种社会生活方式，它也改变了人们艺术欣赏的趣味。在创作了《子夜狂歌》、《流风》、《律动的霓光》等作品后，丁密金曾写下一段自我反思的文字，他讲到：“写意水墨的传统虽然丰厚，但表现现代都市生活却没有找到灵丹妙药。然而，因传统水墨样式无力承载现代生活而却步，进而疏离现实，堕入形式游戏和笔墨游戏的水墨画，总不免叫人忧心忡忡。”也就是说，在一个充满变幻、快节奏和激烈竞争的都市生活环境中，传统水墨的恬淡、冲融和宁静对于当代人来讲是一种田园牧歌式的梦境，这种梦境虽然美丽并令人心驰神往，但它与现实之间却始终存在难以逾越的隔膜。因而，以水墨的方式表现当代人的生活情感，并创造出具有当代特性的水墨形式语言及趣味，就成了丁密金孜孜以求的艺术目标。

　　《流光》、《四月风》、《遮阳伞》等是丁密金新近创作的一批水墨作品，这些作品延续了他一贯的都市题材。《流光》曾参加2007年成都双年展，在这件作品中他改变了以往对都市生活中的狂野、奔放形象的再现，而转变为沉思冥想的精神刻写。画面形象内敛，倾向象征和隐喻性的表现，在水墨色调的把握上，他更注重层次之间的微妙变化。在这幅作品中，他尤其强调了现实人物的一种超现实状态，水、浮云和天空实际上是人物内在精神状态的外现，它们反映出都市人对喧嚣、嘈杂生活及纷扰思绪的挣脱逃离。都市创造了现代文明的生活，但是都市空间也给生活于其中的人造成压迫感，在都市巨大的机器轨道上，人们的生活刻板、单调而疲于奔命。并且，都市生活膨胀的物质欲望，也造成了环境恶化与生态失衡，看似舒适安逸的都市人实际上频频受到各种意外灾害的冲击。这就是丁密金在《四月风》等作品中意欲望表达出来的主题。

　　丁密金新近创作的这些都市题材作品反映出他对都市生活的认识观念的转变，最初他对都市生活热切向往，为都市生活的时尚、动感和生机勃发而鼓动，当长期立身于都市生活，他也感受到都市热浪中潜在的危机和不安。丁密金个人的生活体验，实则反映了在都市化和现代化转变过程中中国人的普遍心理，在短短三十年的时间里，中国经济快速发展，社会结构迅速变化，我们在赞叹这种成就的同时，实际上也面临人类文明进程中的共同问题。

　　在丁密金的新作品中还包括一部分水墨写生的作品，尽管在一般人看来，写生只是归于习作，但是丁密金在这批写生作品中流露出来的新的艺术倾向，也使写生作品包含了他的艺术思考及创作意识。在中国社会变革及都市化进程中，农村青壮劳动力都被吸引到大都市去打工，老人和小孩成了中国广大农村的留守人员，丁密金的水墨写生作品描绘的基本上是老人，因而这批作品也可以看成是都市化生活题材的一种另类表述。这批作品是他与国家画院人物画课题班的一些画家在山东深入生活时写生完成的，在这批作品中我们可以看到他对水墨本体艺术语言的追求。这批水墨画作品是质朴的，如同他描绘的那些农民形象一般，他抽出以往作品中的观念意识，而是以眼、手、笔、墨与再现对象进行直接交流，使作品充满生机与生气。

　　这批写生作品中显示出丁密金过硬的水墨功底，他的每幅写生作品大约都是在两三个小时内完成，写生过程实际上要将观察、提炼、情感等诸要素融为一体，在短时间内一气呵成。特别是这批写生作品展现出来的独特的笔性、墨性和水性，反映他深厚的造型能力及水墨修养。如同石涛所说：“写画凡未落笔，先以神会，至落笔时，勿促迫，勿怠缓，勿陡峭，勿散神，勿太舒，务先精思天蒙------随笔一落，随意一发，自成天蒙。”这段论画说明，画家在操笔运墨创作的过程中，胸中要有絪緼浑化的整体形象，才能创造出既灵动活泼又自然天成的形象。丁密金的写生作品反映出这样的审美品质，他在笔墨方面的锤炼，表明他对传统水墨的重新再认识，回到中国画笔墨的原点，去寻求个人水墨画创作的发展方向。

　　丁密金在水墨人物画创作方面的探索是稳健而富于实力的，他在当代生活和传统水墨形式之间寻找自己艺术创作的支点，从最初对传统水墨趣味的否定，到重新回到水墨画笔墨的根本，表明他在艺术上不断履新。这样也使我们有理由期待他在创作上迎来新的高峰，创作出更为引人注目的作品。