柳方金和他的山水画：寄情山水间

　　朱天杰

　　柳方金(笔名屹然)一直从事山水画创作。而真正引起对他注意则是在1998年。那一年他的一幅《巍巍太行》作品，在参加江苏省首届山水画展拿了个金奖。而在这之前很少人知道他的画是怎么一回事，他是靠自己的实力赢得评委的好评，也让许多人记住了他的名字。

　　和屹然熟悉到相知、相交有20个年头。他是一个不善言谈、做事沉稳的人。和他外出常常是不顾自己去照顾别人，心地很宽容、宁和。善良用在他身上再适合不过了。

　　近两年外出写生，都有难忘的感受。但每次远游，我都会想起前年和屹然去贵州的画面，在黔东苗寨的合影，一起攀登黔山险道、一路寻美。一路放歌说笑，半个月的亲近自然、始终伴随着轻松和快乐。

　　屹然生长古城徐州，那是一片养育文化的沃土。千古而下，徐州因彭祖、汉刘邦、当代艺术大师李可染平添了丰厚的人文精神和历史遗存。汉文化遗址、民间剪纸、乡音民谣都深藏着劳动群众的质朴和热情。徐州不仅仅出皇帝还出诗人、画家。环境的熏陶，使少有大志的屹然喜欢上了艺术，画画成了他生命的一部分。他闲时也爱看书。齐白石有方印章叫做“有眼应识真伪”大约是读书、鉴赏、实践使他习惯于生活、自然中寻找美。敏锐地感觉使他常常处在一种兴奋状态，每天坚持着画画。然而谁也没有想到，四十岁之前没有机会跨进艺术大门的他，却在四十岁之后的10余年先后去了中央工艺美院及两度参加中国美协举办的中国画高研班学习深造。“眼界高时无物碍”，大量的艺术信息、加之名校名师的指点，他的眼界高了，手中的画笔也能跟上了几年下来，收获与自信都是显而易见的。

　　山水画在古代被称为“大宗”艺术。许多人在此艺道上苦苦寻觅，然而并不是所有投入大自然，领悟林泉高致的人，都能有回报。黄宾虹在他的画语录中谈到山水画的创作，认为画家应该经历四个过程，一是“登山临水”，二是“坐望苦不足”，三是“山水我所有”，四是“三思而后行”，此四者缺一不可。这里前三个过程都属于师法外造化的过程。最后进入创作阶段，还必须“三思而后行”，而不是照搬写生的稿本。我知道屹然喜欢外出写生，每次回来总能画出一批画出来。有一年听说他去四川写生，碰到大雨、洪水爆发，险些丧命。他就是靠着对艺术的真诚和执着的精神，足迹几乎踏遍了西部北部的名山大川。

　　前不久，他从北京带回了一些他新近创作的山水画让我欣赏，这让我非常吃惊。他以全新的绘画语境表述着自己的感觉和审美意趣。对传统的认识走向了深层次。诸如用笔用线的圆厚浑朴、重骨力并保持畅达流动，毫无障碍地表达情感和情绪。而他的作品最可贵之处是，正在向着个性化的语言作步履坚实的探索着。

　　屹然还创作了一批青绿山水画。和他聊天、看他的画，知道他想在创新上，寻找一个高度、既如何突破古人青绿山水的模式。在画面处理上，看得出他注重色质与色象，笔与墨线之间关系的融合上下了功夫，并有意识变化画面在调整着自己，使自己的作品有所提升。

　　屹然是一位有进取心的画家，现在又生活在北京，可以判定对大自然的感受和领悟，对形象规律的理解和掌握，对精神的认知和把握，以及对艺术务实求深的素质，注定会有一批高质量的作品问世。