张路(1464-1538),字天驰,号平山,仅以字行于世,祥符(今河南开封)人。少年聪慧,见吴道子、戴进所画人物,临摹肖其神,以画成名。
朱安侃的《张平山先生》记载,张路“弱冠考入郡庠为弟子员”,以庠生游太学,屡举进士不第。转而寄情绘事:“始仿王谔之缜细人物,衣纹用游丝笔,后善吴伟之豪迈,山水树石之飘逸,而自加浑厚,遂方驾前人,自以名家”。而后张路一直活跃于北京附近,于嘉靖初入太学,并因大司马李钺之赞助而声名远播。后来,张路开始周游太湖流域的杭州、绍兴等地,约七十岁时,归隐于开封老家。张路是戴进、吴伟画风的追随者,也被认为是二人之后成就最高的浙派大家。又因为张路在对浙派的继承上有所发展,颇具自我面目,所以他和吴伟等人又被称为“江夏派”。
张路早年师法戴进,临摹能肖其神,画法工细。至南京后,又宗法吴伟,变为粗笔写意。他善画人物,多绘神仙、士子、渔夫,形象质朴,神态清朗,具高昂向上的气质。景致简略,笔墨遒劲,风格豪放,然少秀逸和蕴藉之致,为浙派健将,亦开后来学者粗率之风。他具有典型风貌的水墨写意作品较多,人物多用顿折的重墨线条勾勒,山石以粗犷的笔触作大斧劈皴,运笔迅捷,水墨淋漓,具有豪放动荡的气势。亦能画写意花鸟。
张路的作品《高士观瀑图》,绢本设色,纵 166.4厘米,横102.9厘米,现藏美国明尼波利艺术馆。此图虽然只是一个极为寻常的场景,却能给观者带来无限遐思。此作采用近、中、远三个层次取景。近处,嵯峨嶙峋的山崖与挺拔茂密的松枝几乎占据了画面上段的大部分空间。山崖用斧劈法皴出,笔势凌利迅捷,墨色浓淡对比强烈。松枝虚实相衬,笔法简洁干净。人物的衣纹线条爽劲洒脱,沉稳果断,造型准确,俨然吴伟家法,虽然缺少秀逸,但也遒劲可观。人物站立的地方几乎不加渲染,这片空白的存在既突出了人物,又使右侧山崖的质感更加强烈。中景处两山之间一弯溪水蜿蜒而来,至山口处飞流直下,作者有意刻画溪水的来势,是为了更加鲜明地凸现出人物仰观的视角,这若隐若现的溪流不仅使画面的视野更加深远开阔,同时也为这寂静的空山增添了几许声色。远处的山峰似乎是笼罩在云雾之间的,虽然只有淡淡一抹,却匠心独运。其面积不大,但在画面上是一个重要的层次,正是这看似可有可无的一笔,不仅衔接了近景与中景,在视觉上加强了纵深效果,同时也映衬出近处山崖的凝重与浑厚。
张路的代表作品有《高士观瀑图》、《山雨欲来图》、《风雨归庄图》等。