汪为胜:应当说,中华民族艺术的创造精神是……
崔振宽:我非常理解汪先生策划《水墨雄风》展览的用心,中华民族当前正处在全面振兴的历史时期,这样的时代必然有他的“时代精神”,这就是类似于“汉唐雄风”那样的精神。所以《水墨雄风》展应该体现出雄强博大的崇高美和苍茫雄浑的艺术特征。
当然,提倡雄强的画风并不是针对别的画风,我们既需要雄风劲吹,也需要轻风拂面。
汪:在强调水墨雄风这个主题时…
崔:我觉得黄宾虹的画“浑厚华滋”,他晚年枯笔渴墨的那些画,和大西北、和黄土高原的自然景观有某种内在的精神性的契合,我借鉴了黄宾虹笔墨的力度感和表现性。在画西北山水,特别是用焦墨画黄土高原时,更加强了对苍凉悲壮之美的表现。我觉得在加强题材的现实感的同时,又加强用笔的抽象性,这样的画更富于“现代感”。
汪:在我们的印象中,您的作品…
崔:中国的山水画,历来就有“一遍过”和层层积墨两种不同的表现方法,这可能是代表两种不同的风格,或者体现某位画家不同阶段的风格变化,也可能是根据表现对象的不同或画家心境的不同而采取的两种不同的表现手法,我大体上属于后者。也就是说有时以反复的积墨表现浑厚幽深、山岚烟雾,有时以点线一遍而过,表现苍凉的秋意或体现纵横挥洒的快感。采用不同的方法有时是预先设想的,有时是随机应变的。不同的方法与最后的效果没有必然的联系,有时一遍也能挥洒出好画,有时反复叠加,反而吃力不讨好,但当时只能是情之所至,难以自控。
汪:是否这样理解…
崔:繁与简只是不同的表现形式,各有其特点,也各有其难度,画的好与不好不以繁简论。繁和简之间也是相对而言的,没有一个量度的界限。能做到简而不空,繁而不琐是很难的。写形和写心,是两种不同的美学追求,与繁简没有直接对应的关系,黄宾虹的画有繁体,有简笔,但都是“心画”。地域特点对画家在感受自然的过程中时会起到重要作用,但在画家的艺术表现过程中,起决定作用的是“心”,而不是表现对象的自然之“形”。我画黄土高原有时用水墨,有时用焦墨,繁和简也会有不同,情调也会有变化,主要是由审美情绪、心境起作用的,而不是高原的地域形态在起决定作用。
汪:中国艺术家总有一种…
崔:我曾经在一篇文章中谈过,艺术的至高境界,只是一种理想,一种追求,是一个永远无法到达的“彼岸”,就像一个教徒一样,但是佛在我心中,十几年过去了,至今仍然如此,今后也依然如此。