从艺50年：崔振宽山水艺术回顾展

　　由中国美术家协会、陕西省文化厅主办的“从艺五十年——崔振宽山水艺术回顾展”于二零零五年七月二日、崔振宽先生七十华诞之际在陕西省美术博物馆隆重开幕。

　　7月2日上午，中共陕西省委董雷副书记、杨永茂副书记，陕西省人大副主任桂中岳、中国作协副主席陈忠实、中国美协顾问刘文西、中国美协副主席杨晓阳、中国书协副主席钟明善、中国美协理论委员会主任邵大箴、中央美术学院副院长范迪安、中国艺术研究院研究员刘骁纯、华东师范大学美术学院教授皮道坚、四川美术学院教授王林、著名美术理论家贾方舟、李小山、殷双喜，《画刊》杂志社社长李建国等著名美术理论家及陕西众多知名画家等5000余名各界人士参观了“从艺五十年——崔振宽山水艺术回顾展”，中央电视台、人民日报、阳光卫视、陕西电视台等20余家媒体报道了开幕式盛况。

　　崔振宽是陕西国画院的专职画家，从事绘画事业已有50个春秋，是一位在全国美术界都有着重要影响的山水画家，其作品多次参加国家级重要学术机构主办的各类大展，并出版了《中国画传统笔墨的现代价值》《试谈山水画创作的心理机制》等论文和著作。此次画展展出了崔振宽从1959年至2005年间创作的、具有鲜明“崔氏山水”风格的二百余幅作品，分为早期写生、小幅探索、彷徨、坚持写生、钟情西部、苍茫气象、笔墨生涯、焦墨状态等八个部分，反映了崔振宽国画创作各个阶段的不同风貌，是画家对西部家乡的深厚感情和对国画艺术执着追求的集中反映。

　　崔振宽献辞

　　光阴荏苒，日月如梭。

　　忆昔年少时，决心许身艺事。历经努力，未敢懈怠，悠忽之间，年届七十，回首只知苦在其中，乐在其中矣。

　　现将五十年来一些作品依时段顺序，不计工拙。不论成败，和盘托出，以展示一个“志大才疏”者的艺术历程。

　　谨致

　　衷心感谢

　　崔振宽先生陪同陕西省委董雷副书记、杨永茂副书记等领导参观了展览，崔振宽先生向各位领导及观众介绍了从一九五九年至二零零五年期间不同时期、不同风格的作品以及创作经历和创作体会，杨永茂副书记还与崔振宽先生探讨了画眼、“八五美术思潮”的影响及焦墨山水的创作问题。

　　画展开幕后主办方举行了学术氛围浓厚的“崔振宽艺术研讨会”，由南京艺术学院当代美术研究所所长、著名美术评论家李小山，《美术研究》副主编、著名美术评论家殷双喜共同主持了崔振宽山水艺术研讨会，会上中中央美术学院副院长范迪安先生肯定了崔振宽山水艺术回顾展的意义和价值，并介绍了在欧洲展览期间，国外的同行、理论家、艺术爱好者对崔先生的认同和赞誉，有趣的是在2002年的中国当代艺术欧洲巡回展中，崔先生的作品被多个美博馆当作请柬和宣传册；著名美术理论家皮道坚先生称赞崔振宽先生是宋、元、明、清到黄宾虹以来的山水画的集大成者；著名美术理论家张桐禹先生则认为是山水崇拜成就了崔振宽山水画风格，王林先生评论了“八五美术思潮”对崔振宽先生的影响等等；省内的评论家、画家们则回顾了与崔振宽先生多年相处中结下的深厚情谊、表达了赞佩之意和祝福祝愿，大家一致认定崔振宽先生是一位卓有成就和影响的山水大家，是长安画坛的领军人物，李小山先生的总结发言中把崔振宽先生的回顾展比喻为九块饼与第十块饼的关系，十分耐人寻味。崔振宽先生在最后表示了对大家的谢意和对艺术创作不懈追求的决心。

　　范迪安(中央美院副院长、美术评论家)：

　　这次来西安有机会看到崔先生的大型回顾展，觉得非常振奋，也非常激动。崔先生五十年的艺术历程中他走出一条中国山水画从传统形态到现代形态的突破，一条从关中的山水到描绘整个西部的山水精神的发展道路。对我们今天中国山水画的发展前景有非常多的启发。如何建构新的现代形态的文化课题，崔先生在这方面对整个中国山水画的现代化发展有极其重要的启发意义。纵观崔先生五十年的艺术历史，特别是到他晚年他意识上一个高度的状态，我觉得更应该把他的艺术放在整个中国艺术的当代形态这么一个层面来看待。尤其是从山水画的当代文化价值来认识崔先生的艺术，这也是我从这个展览得到的一个另外收获。第三方面我说过崔先生的艺术是非常值得从当代的视觉艺术这个整体来进行评价。

　　殷双喜：(中央美术学院《美术研究》副主编)：

　　崔先生的新作再次增强了我们的信心，振奋了我们的精神。就是中国艺术在世界艺术的大背景下，它的发展道路可以有多种多样，但是对民族审美精神的执著探讨，这应该是一个灵魂。崔先生五十余年的路程，使我们看到中国画在当代不仅有着前景，而且有着旺盛的生命力。这也是我们在今天全球一体化的背景下思考自己民族艺术道路时候所必须树立的一个信心。另外，中国画的很多的内涵，很多的精华的东西，有待于我们的探讨、继承、发展。在这方面，面对一个越来越商业化的浮躁的时代，我们特别需要崔先生这样的领军人物，需要这样不倦的艺术探索精神。

　　邵大箴(中国美协理论委员会主任)

　　现在我们很多山水画家只是注重笔墨技巧和符号，失去生活的根基，失去对真山真水的观察和体验。所以这样就不可能真正得到外师造化、中得心源。崔先生的山水画是有个性的、有时代感的山水画家。画的这么多而且画的这么好这在当代中国这样的画家为数不多。

　　皮道坚(华南师范大学教授、美术理论家)

　　崔先生的作品给人的印象是厚重、苍茫，这是一种时代的审美追求。我发现崔先生的丰富性、多异性，传统派看见笔墨，现代派看见张力、形式，美学家体会到意境和充分的情感，文化学者可能更多的体会一种文化精神。崔先生很好的继承了对中国山水画的精神内核的深入领悟。这种深刻的人生感受的表达，不是一种单纯的笔墨玩味和空洞的笔墨形式。他是全方位的继承传统，这种传统不仅仅是包括我们民族的传统，还有包括外来文化的东西。所以他的作品既有传统又能够体现现代人的那种审美心理需求。他的那种苍茫、博大、深厚，实际上是我们这个时代所需要的一种东西。他是一个集大成的大家。