海派画家糜耕云：大风堂门人

糜耕云 青绿山水 立轴 癸丑（1973）年作 糜耕云 临张大千春灯采莲戏婴按乐四图

　　糜耕云——大风堂门人

　　■朱浩云

　　导语：海上画派是近代中国画坛上崛起的一个风格流派。泛指一批力图摆脱旧格，冲破传统蕃篱的海上画人，借鉴吸收外来的艺术，标新立异，开拓了海派新画风。海上画派曾经是20世纪中国画坛的辉煌，尤其是民国时期的上海，吸引了全国各地画家的涌入，那时画家只有在上海走红才能代表在全国走红，为此，许多海上画家也成为了艺术市场上的热门人物和藏家的抢手货。那么，哪些海派名家被低估或是蕴藏市场潜力？这是当下画界和市场值得关注的。

　　糜耕云的书画艺术及市场走向

　　在民国海上画坛，有很多人对书画十分酷爱和痴迷，他们尽管不是职业书画家，书画在他们平时的工作生活中也只是用来消遣，但他们对书画所下的功夫乃至成就，绝对不亚于职业画家，有的甚至颇有名气，作品很受人们的青睐，而海上糜耕云就是其中的佼佼者。

　　消遣也练真功

　　糜耕云(1910—1998年)，为现代海上著名的书画家，大风堂门人。别名旭，别署阿弥，江苏无锡人。糜耕云祖上曾在昆山一带做官，祖父是位国画家，擅长画山水。受家庭的熏陶，糜耕云少时就学画山水、人物。他天赋很高，10岁时画作就被陈列校园画廊，13岁在无锡读书，16岁中学毕业进入先祖父的亲戚与人合办的无锡庆丰纺织厂，后到上海总公司任襄理。1946年，张大千客居上海石门路李秋君家，糜耕云出于对大千的仰慕，登门李府找李秋君呈上临绘的“四王”册页请她评阅，并恳请她介绍当大千先生弟子。大千先生看画后大为赞赏，后在李府按传统仪式备酒拜师。之后，糜耕云经老师大千传授和点拨，眼界大开，笔墨艺事大进，作画技法更为全面。1948年，他跟随张大千、谢稚柳等赴京搜购散失民间的古画，师生同宿北京颐和园养心轩。白天老师带他在长廊和沿湖的荷花丛中看荷，传授如何勾画出笔，盘桓数日，糜耕云对画荷心领神会。据悉，那时大风堂同仁都说糜耕云学大千画得真像，所画人物是大千先生的“翻版”，所绘青绿山水，几可乱真，不少作品被认为是大千下真迹一等。在笔者看来，糜耕云不是职业画家，称他是绘画票友或许更为恰当，但是他在书画上下的功夫很深，不论是山水、人物、花鸟、走兽等题材，还是青绿、浅绛、工笔、写意、白描、泼墨、泼彩等技法，可谓无所不涉、无所不精。1982年糜耕云举办个人画展，张大千闻讯后亲书展题：“大风堂门人糜耕云画展”。1984年大千逝世一周年，上海博物馆曾举办“大风堂师生画展”，糜耕云参展中有3幅是画荷花。刘海粟见其1964年作的墨荷十分欣赏，题款：“石涛之墨，八大之笔，缶老之骨，大千之髓，耕云此幅可以当此众美。”可见糜耕云深得大千先生的精髓，并且又有所发展，自成一家，技法高绝。1989年，北京天安门管理处来函，为布置天安门城楼和编印天安门藏画集征稿，糜耕云由学生钱凡陪同去北京作画，他以毕生之力绘就一幅传世力作《桃源图》，长3.84米、宽1.8米，均为大千式的泼墨泼彩。糜耕云也写得一手好字，尤精行书，作品平稳、端正、流畅，收放自如，颇为耐看。

　　书画价格潜力较大 　糜耕云生前为上海书法家协会会员、上海文史馆馆员。据学生说，糜师性格狷介，画得不好的作品宁肯撕毁也不外流，所以，糜耕云的书画几乎没有敷衍之作。上世纪90年代国内引进书画拍卖后，尽管糜耕云不是职业画家，也不是上海中国画院画师，但糜耕云属于功力型画家，作品走的是雅俗共赏一路，卖相特别好，故时有露面，但价格一般。步入21世纪后，其作品有一定的上涨，2005年《临张大千春灯采莲戏婴按乐四图》在北京诚轩受到不少的青睐，最后以44.7万元成交，创当时糜耕云作品市场新高；同年，《金碧荷花》在上海天衡估价8—9万元，成交价为29.7万元。2010年糜耕云的精心之作《青绿山水》，在浙江长乐以25.76万元拍出，此作2004年曾在上海崇源拍过，当时成交价9.68万元，6年上涨2倍多。2011年《祖国河山大师像》在北京保利推出，成交价51.75万元，再创糜耕云作品新高。之后，糜耕云作品价格有明显回落，2012年《雪霁图》在嘉德获价16.1万元；2013年《庐山图》在荣宝斋(上海)拍卖会上拍至16.1万元；同年，《松荫高士》在朵云轩获价21.28万元。2014年《伯乐相马图》在荣宝获价8.58万元；同年，《武夷山色》在上海嘉禾获价9.2万元。总体看，糜耕云作品价格仍偏低，目前价格超过30万元的凤毛麟角。鉴于糜耕云绘画技术娴熟，传统功力深厚，作品雅俗共赏，笔下的作品绝对不输同时代中名家，后市一定会受到藏家关注，作品价值回归是完全可以期待的。