品读王清州绘画：画出五彩斑斓的自我

　　"天堂，这个词源于古波斯语 —— 一个绿色的地方。天堂里有花园，一些花园就是天堂。”

　　Derek Jarman

　　Oh paradise, my garden dressed in light, you dissolve into the night。

　　走进王清州的艺术世界，如同坠入了一片天堂般美丽的花园，这里野蜂飞舞、山花烂漫、色彩斑斓、果香四溢，各种花、木的个性在这里面充分体现着。从每一片叶子、每一组树丛、甚至每一朵细微的小花都是彩色的，这座花园里没有种植黑色和灰色，就像人们情绪里除去了的忧伤、烦恼与哀愁。有的只是明媚阳光照耀下的五色斑斓。我一直认为艺术家的性格、个性和他的艺术表达应该是一致的，但当下真正做到的人并不多，王清州是我见到的表达最好的一个。所以他的作品是纯的。没有伪装，矫饰与外在的干扰。

　　王清州一直在与自然对话，用虔诚的心去细心体察自然的思想和气度。时间短促和对景致的喜好促使他无比的激动，下笔自然大胆而果敢，笔触显现了一种气韵和节奏，造型的修养与笔触的概括相映成趣。但他却不走寻常路，不跟风，也不赶流行。因为我相信好的作品绝不是一味的追求流行，去强行的接受，复制他人作品风格，也许会为大家一时的追捧和欣赏，但脱离了自然的纯真，这作品的境界似乎也就经不起推敲了……

　　突然想起李太白的诗句”安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”李太白为人放荡不羁，不是权贵，致使一生颠沛流离，命途多舛。但是他的诗却成为传送千古的绝唱。这使我自然而然的想起了王清州老师，想起他这位醉心于事业的梦想者，只身于荒凉的沙漠却还在笑着说，瞧，这荒凉多美！我想王清州老师所作的艺术之所以经典，其实也是由于它不服务于政治，不与世俗同流合污。这样的艺术干净而纯粹，唯美而质朴。因此才很难得，显得弥足珍贵。

　　艺术最高的境界也不仅仅是不去单一的复制别人，而难上加难的，是如何保持每部作品已经的独特性，要想使自己的作品能够保持独一无二的美，那便是要不断的寻找新的灵感，即使自己的作品再好，也决不复制自己的作品。因此艺术境界的最高最难便是需要不断的超越自己，方能有经久不衰的作品，而自己的作品风格也将永垂不朽。有这样大胆艺术理念的王清州老师的作品一定会独立于世上，成为永远的独一无二。

　　我所向往的艺术作品或是像莲“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的朴素单纯之美，亦或是“斯是陋室，惟吾德馨”的远离喧嚣的粗犷质朴之美。看完王清州老师的一幅幅来自于自然的淳朴画卷，使我经历了艺术与生活真实美的体验。是他的作品使我明白绘画终究是人之心灵对世界的感受，无论你是创作者还是欣赏者，都离不开心之体会与象之感受，写实也罢，抽象也罢，没有心灵的参与都成不了大气候。

　　大，志在胸怀的宽广；爱，系在天涯的两端；清，点缀于画中；州，其实是一片最纯粹的净土。冲动何为？喝彩何为？名利何为？无非华丽一转身，浮尘落一地罢了。因为我只是想从画布上领略一位现代硬汉抒情诗人的内心秘密，看到他画中五彩斑斓的自我。他的画里藏着一栋秘密花园，与天堂同质、与神同行。

　　(本文作者：王晓芳)