国家教育部2002年5月27日颁发的《关于在小学加强写字教学的若干意见》文件,对各小学和教研部门开展写字教学活动和教学研究提供政策性指导。许多学校相继开设了书法课,把书法作为一门艺术引入常规的课堂教学当中。但相对于美术课而言,书法课的教学显得冷淡而力不从心。特别是在师资配备方面,存在严重不足。而已在位的书法教师,也存在着专业水平低和教学经验不足等问题。那么一个小学书法教师应该具备哪些素质呢?我认为书法教师应该要做到六“会”。即:会标准范写、会科学讲解、会多体创作、会德育引导、会合理演示、会总结规律。
一、会标准范写。正确漂亮的示范书写,不但能给学生美的熏陶,还能让学生萌发“我也要这样写”的愿望,使学生变被动学习为主动学习。我在上第一堂硬笔书法课的时候,因为是第一次与学生接触,学生也是第一次接触硬笔书法,所以在自我介绍时,我用投影仪并只用一般笔画书写:我叫做和陆峰老师。学生静静地看我书写,看到我的字这么端庄整洁,禁不住发出“哗”的感叹声。“老师的字写得怎么样?”学生们异口同声地说“漂亮”,“老师还可以写比这更漂亮的”,这时学生们都用诧异的眼光看着我。接着我用规范的楷书笔画再把上面的字写了一遍。“好漂亮啊!”学生们有些按耐不住的激动,个个拿着笔跃跃欲试。就这样我给学生建立了初步的书法概念。往后的笔画、偏旁部首、结构等教学内容我都非常注重示范书写,学生也学得津津有味,教学效果比较好。
二、会科学讲解。书法对于小学生来讲,是一种新鲜的事物,书法教学内容涉及较多的是楷书和隶书,它的审美思维没有像儿童画那样宽松,而是比较严格,讲究法理,需要老师做科学的讲解。讲解是书法课最常用的基本手段,讲解就是分析讲述。在上课的时候,教师一定要对每个笔画、部首、字以及章法做详细科学的讲解,让学生知道,字要写得有理有据,不能随便、潦乱。我在上课时,经常会这么问“它为什么要这样写?”学生常这样回答:“因为这样比较美观漂亮。”“为什么这样写才美观呢?”学生不知如何回答。这说明“美”这种抽象的概念对小学生来讲,还处于模糊的表象化。这就需要教师把用笔的快慢轻重写出笔画的粗细变化的线条以及由线条组合起来形成疏密、均衡、兼让、收放等字的部分或字的整体讲出“具体的美”。久而久之,学生就会学着教师用长、短、粗、细、直、曲、斜、平、正、歪、均衡、对称、距离等术语进行观察对比分析判断。当然,比较难讲得明白的是汉字笔画形象美和组合美的内在必然联系。如我在讲到“两点水”和“三点水”时,我故意把“提点”写得不规范,如把它的长度写大了,斜度写平了,位置写偏了。我问“这两个部首好看吗?为什么?”。学生有的说“因为下面的点太长了太平了”。学生的回答可以说是对的,但这只是他的“感性”回答,而不是“理性”回答。而学生在纠正这个错误笔画时也不彻底不到位,对这个部首正确书写的意识不强。而我是这样给学生分析讲述的:这个“提点”错在它长度太大,起笔位置不对(偏左或偏右),特别是它的行笔方向不对,按照常理,它挑笔的方向应向着下一个笔画的起笔位置,也就是右上方的位置,而不应该盲目往右平挑,这样不但不合常理,而且占右边的位置,使右边的笔画无法安排,如“ 江 ”(错误写法)这样写很不美观。这时学生才“恍然大悟”,皆点头称是。会讲,不仅要求会理性分析,更重要的是会用通俗易懂的语言表述。比如我讲到“马”、“鸟”字,当学生容易写成上大下小头重脚轻的字时,我边写边说“马头要小一些,马身要大一些,马腿要长一些,要不然就变成头大身小腿短的‘河马’了;同样鸟头要小一些,鸟身要大一些,要不然就变成刚出壳没长羽毛的小鸟了”。学生们边看边听边笑后,自觉地书写着,很安静。
三、会多体创作。小学书法教学不能只停留在所谓的实用性层面上,更重要的是培养学生的审美情趣和创造力,锻炼学生耐性和意志的良好品质。要实现这个目标,书法教师必须是一个创作高手,是一个“活字帖”。要求教师有快速创作(不同书体)的能力。对有扎实的书法基本功的学生来说,书店里那些单一的纯风格的所谓实用字帖是填不饱他们的“胃口”的。因此我除了花去收集一些高品位高质量的作品给他们临摹之外,更需要自己花精力去搞创作,而且努力让自己的作品达到“书家”水平和多家风格。这样,学生就会从内心对老师的信服、崇拜变为行为的榜样,甚至是追求的目标和树立的理想。
四、会德育引导。书法属于美育范畴,而它的育人功能与道德育人是密不可分的。常言道“德艺双馨”“书品高,人品更高”。书品指的是作品的质量品位,人品指的是道德修养。可见书法教学不但要教出好的作品,更重要的是教出好的人品来。这就要求教师在教学过程中,注意自己的言行,善于观察学生的行为,并引导学生改正不良的言行和习惯,努力向好的方面学习和发展。我在教学过程中,经常发现少部分学生有贪小便宜、注重名利的行为倾向,在很大程度上影响了他们的学习,阻碍了他们的健康发展。有一次我们正在课外训练,我突然接到通知要去开会,让学生自己在课室里书写。等我开完会回来,学生已经全走了。我发现我放在抽屉里的两支新毛笔和一盒水彩笔不见了。我觉得可能是学生拿走了,这可是一个很严重的问题,在堂堂的书法“校队”里竟然还有这种缺德小偷。第二天训练时,我没有怒诉任何学生,只是用了十分钟,讲了我的一些心里话。“为了让同学们更好地学习书法,自己花钱从老家买来好的毛笔送给同学们使用,自己都不舍得用。而个别同学不但不知道老师的这份苦心,还把老师的毛笔和一些用具拿去当自己的东西用了。拿走老师的东西的同学,也许是很喜欢书法绘画的同学,也许他写得很好画得很棒,但如果他有这个贪小便宜的毛病而不改的话,不但做不了好学生,将来也不可能做到人们尊敬的艺术家。我希望拿走老师东西的同学,明天把东西拿回来。能够这样做的,老师还是认为你不是个坏孩子,有错就改还是好学生。”第二天,我打开抽屉一看,丢失的东西果然回到了原处。还有的学生太注重于名誉和物质奖励。有个别学生在比赛中落选而悲伤哭泣,有的学生动辄就问奖多少钱奖什么东西等等。对于有这些思想倾向的学生,我都能耐心地对他们晓之以理,动之以情。让他们从学书中懂得理解和宽容,淡泊名利,重在自身修养。努力做一名会教书又懂育人的艺术教育工作者。
五、会合理演示。直观合理的演示(包括肢体演示、图解演示)都能很好地激发学生的学习兴趣,使学生更好地接受知识,加深记忆。比如我在讲“才”字的书写时,我先做了一个动作:面向学生,左脚单立,右脚往右侧抬起,两臂左右平伸(左手握拳,右手平伸)。然后让学生看我的动作写出一个字来,很显然学生们个个都写出了“才”。之后,我从横的左右宽度、竖钩的上下长度、撇的长度曲度都作了详细的讲解。再如我讲到“飞”字时,强调“横斜钩”不能写成“横折右弯钩”,我在黑板上画了一只往左飞翔的小鸟,然后写一个“飞”;最后我又画了一只飞鸟(飞的姿势不是平斜,而是头往后倒)。我问“这只小鸟谁能往前飞?,谁不能飞?”“后面的不能飞”,“为什么?”“它会掉下来。”“所以我们不能写成这个‘飞’(横斜钩写成横折右弯钩)字,应该写成这个‘飞’(用横斜钩书写)字”。这样学生轻轻松松地学会了“飞”字的写法。
六、会总结规律。中国汉字数量巨大,字体繁多,仅仅是常用字就有3500多字。从古到今在浩瀚书法艺术海洋里,单是正书(包括篆隶楷)就已有百家争鸣,风格各异。在小学书法教学中,特别是普及的硬笔书法课堂教学中,应先从楷书入手,然后再过渡渗透隶书、行书的教学。在楷书教学中,要想让学生在有限的时间里系统地学会书写(包括临摹与创作),教师必须学会善于总结书写规律,丰富教学经验,再把这些规律传授给学生,从而提高教学效率。古代书家非常重视总结书写规律和理论的研究,如我们熟悉的“永字八法”、楷书结体的“三十六法”等等都是古代书家的艺术结晶。从我的教学经验来看,“永字八法”、“三十六法”是具有很大的指导作用。但讲的都是“大理论”“大规律”。从文字表达和有限的例子说明来看都不太适合小学书法教学。还有很多基本笔画书写与应用、偏旁部首书写与应用的“小规律”需要我们去发现和挖掘。比如我在讲“竖的写法”时,我会慢慢引导学生找出“悬针竖”和“垂露竖”的书写和应用规律:一般来说,最后一笔是竖画的用悬针竖,不是最后一笔的竖画用垂露竖,而垂露竖的收笔部分也有顿笔(下面没有笔画与它相连)和不顿笔(下面有笔画与它相连)。如例字:丰、王、木、川、师等。又如我在讲“短撇的写法”时,我也会引导学生知道短撇在不同的位置有不同的写法,主要区别在于它的倾斜度。短撇可分为相对较平的短撇和相对较斜的短撇。我采用图解法把短撇的书写应用规律总结了出来:一般来说,在字(或合体字的某部分)的“头顶部位”而又对准重心线的短撇,就要写得平一些;在其它位置的短撇就要写得往下倾斜一些(个别特殊字除外)。此外,还有“方框字的写法”、“半包围结构写法”、“主笔的应用”等等,都需要采用总结规律的方法来进行教学。实践证明,采用这样的教学方法,教师讲得有劲头,学生学得有趣味,课堂轻松活跃,学习效率高。