春秋站国时期的绘画　凤与夔之争

    春秋战国时代，楚先王庙、公卿祠堂，多画天地、山川之神，古代圣贤之像。我国古代丝绸早已有很大的发展，帛画大概是章服上“画绘之事”派生出来的。据《礼记·丧服大记》画帷（郑玄注：“在旁曰帷，在上曰幕。”）画慌（huang，又读mang）。《考工记总序》：“设色之工，画、绩、钟、筐、慌。”都是画出来的。目前保存下来的战国时期的帛画有：1949年，在长沙城东于弹库楚墓发现的《凤夔美女》1973年，再次清理发掘子弹库楚墓中，又出土了一件《人物御龙》帛画。 《凤夔美人》帛画，画上有一个们面姿态优美的妇女，两手前伸，合掌施礼。她的头上左前面还画了一凤一夔相搏。

据郭沫若解释，概括起来是

（1）画中凤与夔，毫无疑问是在斗争。

（2）是善灵战胜了恶灵，生命战胜了死亡，和平成胜了灾难，是对生命胜利的歌颂，是对和平胜利的歌颂。

（3）画的意义是一位善良的女子，在幻想中祝祷，经过斗争而得到胜利。

（4）画的构思把幻想与现实巧妙的交织在一起，表现了战国的时代精神。

    夔形特征，已不再似商周时代那种让人敬畏神气十足的样子，表现了人们对它的蔑视.《人物御龙》帛画，画的正中是一位有胡须的男子，侧身直立，手执缰绳，驾驭一条巨龙。龙头高昂，龙尾上翘，龙身平伏，略似船形。在龙尾上站着一只鹤，圆目长啄，昂首仰天。人头上方为舆盖，三条飘带随风拂动。画幅左下角为鲤鱼。所有物件，拂动方向由左向右，均趋一致，显示了进行的雄姿。人物形象和屈原诗中“高余冠之芨芨兮，长余佩之陆离”的描写，可以互相印证。画法用流畅的单线条勾勒为主，以平涂和渲染的色彩为辅，画龙、鹤、舆盖则用白描方法，全画中偶用金白粉色点缀。国画画法以线条为主，其源很古，其根很深。