名人画稿刻铜墨盒鉴赏

    刻铜墨盒距今不过100多年历史，随着自来水笔的出现，逐渐地替代了铜墨盒，而被人们淡忘。在刻铜墨盒盛行的年代，只要你会写字，只要你想写字，是离不开刻铜墨盒的，文人雅士更为有一方称心如意的刻铜墨盒而专门定制。名人画稿的刻铜墨盒当时就重金难求，清末民国时期，北京会聚了较多的名人画家，他们画出了许多珍贵的名画，有的至今就留在了刻铜墨盒上。

    铜墨盒上刻有名人的画稿，有两种情形。一种是名人当时亲手在铜墨盒上书画的，再由刻铜者操刀依样镌刻;另一种则是刻铜者或有关人依据名家画稿，缩小比例，在铜盒上照样画出，再行镌刻。后一种指清末民初，20世纪50年代前，现仿不在此列。画得好，刻得不好，不是精品;刻得好，画得不好，也不是精品，二者相辅相成。对刻铜者的要求，不仅要把原作丝毫不差地刻画出来，还要把名人的特点、手法刻画在方寸之间的墨盒上，让人一看就知道是谁的作品。刻名人画稿，署名的是名家，未署名的，也应该是刻铜高手。名家画稿的刻铜墨盒，经过百年尘封，至今存世的已不多见，品相好的更是少之又少。本人藏有几方名家画稿的刻铜墨盒，仁者见仁，智者见智，请同好共赏。感悟其中之道，年长者或许能回忆起那个年代的生活片段。请前辈或有识之士指教，以增笑意。

齐白石画稿刻铜墨盒

    此盒白铜质，正方形，高3.5厘米，边长6厘米。包浆凝重，使用痕迹自然。上刻四只大虾，逼真戏游，虾须自然流畅，活灵活现。右面刻:“白石八十二”，方印内“木人”二字。

    齐白石(1864-1957年)，湖南湘潭人，白石宗族名纯芝，后改名璜，号白石、濒生、白石山人。并有齐大、木人、木居士、借山翁、寄园等大量笔名与自号，以白石名行世最多。白石大师幼贫寒，做过木匠，“木人”自有此意。

    白石大师1921年57岁定居北京，居住在跨车胡同一所四合院，与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠、郭葆荪等皆为挚友。建国后任中国美术家协会主席，中国国画院名誉院长，中国美术学院名誉教授等。一生画作数千件，尤工花鸟草虫、水墨虾蟹，生动活泼，别具特色。1957年9月16日病逝北京，享年93岁。此盒面刻“白石八十二”，应为1946年。此盒面画稿虽无证白石亲手所画，但画刻确为一流高手的水平。

张大千画稿刻铜墨盒

    此盒黄铜质，椭圆形，9×7厘米，高2.5厘米。盒面中下刻一少女依着一棵树干掩面而睡。上刻七言四句诗为:“满天红雨乱缤纷，无赖春风月困人。间倚碧桃根下睡，尽教梦里过芳辰。”左上刻:“大千张爰”，方印:“张爰”。

    张大千(1899-1983年)，四川内江人，原名张正权，又名爰，字季爰，号大千，别号大千居士。张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，书法、绘画、篆刻、诗词无所不通，特别在山水画方面卓有成就。张大千幼时聪明，九岁时随母、兄、姐学画，十岁时就能画比较复杂的花卉、人物。18岁时随兄张善去日本留学，两年后回国，专心研究古人书画，把重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。

    张大千在“而立之年”便与齐白石共享“南张北齐”之美誉，他在北平、上海、天津、重庆、兰州、香港等地多次举办个人画展，轰动国内。他的画在世界多国展出，让世人认识了中国画的风采。

    1936年张大千迁居北京，住西城府右街罗贤胡同一所四合院，他与谢稚柳、梅兰芳、叶恭绰、张伯驹、沈尹默、方介堪、叶浅予、于非等挚友交往甚密，“南张”与“北齐”在北京聚首畅谈。

    晚年大千定居海外，1983年4月2日在台北荣民医院病逝，享年84岁。此画稿由谁所画，此诗谁作，各抒己见了。

金农画稿刻铜墨盒

    此方墨盒白铜，包浆古朴，正方形，边长7.7厘米，高2.8厘米。盒面镌刻一幅梅花绽开图，数朵梅花在枝上开放，似芳香扑面，右边题写:“耻春翁画野梅，无数花枝颠倒开，舍南舍北处处石黏苔，最难写，天寒欲雪水际小楼台。但见冻禽上下啼香弄影，不见有人来。”题款:“杭郡，金农”，一方印不解何字。此盒刻功流畅，刀简意明。

    金农(1687-1764年)，清中期著名画家，浙江杭州人。字寿门，号冬心，别号金牛、竹泉、耻春翁、金二十六郎等。工于诗文书法，书法兼有楷、隶体势。五十三岁后工画，其画用笔简朴，初画竹，继画马，尤喜爱画寒梅，以梅花言志，为“扬州八怪之一”。

    此盒有“耻春翁画，杭郡金农”。金农家有“耻春亭”，故自号“耻春翁”。此盒虽为金农画稿，但盒之形制为清末民初所见，应为清末民初时，“后人”仿金农画稿所画刻。

    陈师曾画稿刻铜墨盒

    此盒白铜质，包浆熟旧，正方形，边长7.5厘米，高2.5厘米。上刻鸡冠花数朵，下刻大公鸡一只。鸡冠花挺立开放，大公鸡昂首雄姿，鸡冠高耸。此图取意为“官上加官”，是清末民国时期常见的一种吉利图稿。盒的左上刻行书“半山仁兄属，师曾”，方章内一字，是否为“朽”字，不敢断言。

    陈师曾(1876-1923年)，又名陈衡恪，号朽道人、槐堂。留学日本归国后，从事美术教育工作，1913年到北京任教育部编审，后历任北京各大学校教授，是吴昌硕后革新文人画的重要代表。善诗文、书法，尤长于绘画、篆刻。写意、花鸟画师学吴昌硕，画风雄厚爽健，富有情趣。民国期间，曾多次到琉璃厂“同古堂”给刻铜名家张樾丞墨盒画稿，存世已见师曾画稿刻铜墨盒数方。此盒上半山仁兄不知为何人，是受人之托还是他人代笔，见仁见智罢了。

    范曾画稿刻铜墨盒

    此盒黄铜质，包浆熟旧，使用痕迹凝重。圆形，直径12厘米，高3厘米。盒面刻一男童半蹲半坐，一只手拿着一根引须，在蟋蟀罐里动作，男童笑容满面，专注玩耍，质朴可爱。左上刻“促织”二字，下款“范曾”。

    范曾，字十翼，别署抱冲斋主。1938年生，江苏南通人。1955年考入南开大学历史系。1957年入中央美术学院美术系，后转入中国画系。特长中国人物画、诗文、书法。有多幅画被“中国美术馆”、“日本冈山范曾美术馆”、“美国伯明翰博物馆”收藏。

    70岁的范老先生，一代书画大家，大隐于世，对公益事业的善举，在中国知识阶层内标新立先。曾为母校南开大学捐赠“非典款”50万元，为四川汶川地震捐款1000万元，为贫困地区孩子捐助100万元。范曾画作精于白描，尤善写意、人物。此盒面所刻“促织”，意为蟋蟀，画面线条流畅，比例匀称，简练精确。此画稿是否为范老先生亲画，不敢定论，如范老先生见到此画，自然明朗，或许还有一段鲜为人知的故事。

    参考资料：铜墨盒走俏收藏市场