莫言作品手稿飙升至百万元

　　现在到底还有多少作家在用笔写作？为什么作家手稿的价值甚至超越作家的出版作品？手稿收藏的市场前景如何？记者做了采访调查。

　　手稿忠实自然地

　　记录了作家的创作过程

　　纸质化写作的作家曾经被称为“爬格子”的。电脑时代越来越多的作家选择用电子文档写作，而非“爬格子”。记者采访磨铁图书、长江文艺出版社以及读客、新华先锋等国内出版方得知，当下基本见不到拿着纸质手稿投稿的作家了，文学质量特别好又是纸质的手稿已多年不见。这似乎说明，除了80后、70后等新生代作家，国内老一代作家的写作也逐渐或已经使用电脑。

　　对于作家来说，纸质写作与电脑写作的体验有何不同？作为纸质和电脑写作兼备的作家，以《打黑》《省委班子》等作品闻名的许开祯称，“虽然手写文章很辛苦，但那种纸上一个个填字然后欣赏的乐趣没了。手稿忠实、自然地记录了作家创作的全过程，作家的喜怒哀乐悲欢离合都表现在手稿中，包括作家的一声叹息一声幽怨也能在手稿上体现出来。虽然电脑写作是解放了作家，但也毁了这种美妙的写作感觉，让作家的创作失去了某种乐趣。”许开祯补充道，手稿可以看作作家生命的记忆，也是作家最该珍藏的。

　　作为少有的仍然坚持纸质写作的作家，贾平凹曾表示，“只有握着笔才有灵感。”贾平凹同时又是书法家，他的手稿被不少人啧啧称奇“他创作时将横格稿纸竖起来用，并且完全不受框格的束缚，畅笔抒怀，又不乏工整，可于字里行间感受作家的情感波动。”王安忆和莫言现在仍坚持手写作品。“电脑打字与速度有关，但写作不需要速度，只是一个脑力劳动。”王安忆曾说。

　　作家珍视手稿，读者也喜爱作家的手稿。有读者称，深夜里捧着这些手稿静心阅读，就像是在和作家握手，有一种心与心交流的感觉。

　　缺失手稿

　　让文学研究少了重要资料

　　不久前，学者张颐武在回答文学的未来趋势时说，新的写作工具在改变着文学创作和文学研究，比如莫言这一代人，可能是中国最后有手稿的作家了，“手稿学”一直都是文学研究的重要部分，作家手稿蕴含了太多的创作秘密，但是现在越来越多的人用电脑创作，未来也许就没有手稿了。言外之意是，没有了手稿，未来文学研究就少了一部分重要资料。

　　许开祯也告诉记者，作家的手稿随着电脑写作的普及自然会成为一种稀有品。因为作家手稿不但是作家创作的见证，更是时代的见证，就像以前的书信一样，意义很大。“作为研究作家创作历程及心路历程的资料，手稿有无法取代的作用。我也不知道未来的研究者拿什么来研究作家，我只是觉得作家没有手稿留世很可惜。”

　　除了手稿的研究价值，其本身更是代表一种文化。“收藏界能对作家手稿产生兴趣，其实也是一种文化在起作用。作家手稿记录时代，追忆时代，收藏界关注手稿更多的是对文化的怀恋与敬重。我们可以设想，再过二十年也许手稿就成为一种稀有品了，一个时代的结束标志着一种文化的丧失。”许开祯补充称，这种文化与个人的生命体验，感情心血粘连在一起的手稿就更为珍贵。

　　而用电脑写作的鲁敏[微博]对作家手稿则另有一番理解。鲁敏称，她从一开始就用电脑写作，所以没有手稿，只有电子档的备份。也有藏家向她索过手稿，对方称再抄一遍也可以，但是鲁敏不愿意创作“伪作”手稿。“没有手稿固然是一件憾事，但我觉得对手稿也不见得要刻意执著，从甲骨文到竹简到手稿到电子档，这是一种不可逆转的载体的变化，怀旧之心可有，但变迁之势也不必阻挡。从我个人而言，我觉得电子文档也挺好的。古人早说过，大象无形。在我看来，能留下作品，比留下手稿要重要得多。”