太和木作关毅：经典红木产品才能赢得市场

太和木作关毅：经典红木产品才能赢得市场 太和木作关毅：经典红木产品才能赢得市场 太和木作关毅：经典红木产品才能赢得市场

　　关毅，现任中国文物学会常务理事，中国紫禁城学会理事，北京市工商联收藏品行业商会副会长，北京世纪宣和中式古典家具技术研究院院长，故宫博物院乾隆花园古旧文物家具修复研究工作室项目负责人，太和木作古典家具创始人。

　　“我喜欢不断尝试，尽可能接近完美”

　　从莫斯科大学的戏剧学习到经营工艺美术店，到故宫博物院乾隆花园古旧文物家具修复，再到创办太和木作，关毅先生拥有丰富多彩的人生经历，他将数十年对艺术的感悟融入古典家具的修复与制作之中，实现着每一件家具的审美理想。

　　“我之前的艺术学习经历，对今天从事艺术门类，包括艺术品投资、文物家具修复和精品古典家具制作，起到了很好的帮助。多年的艺术学习使我积累了理论基础，之后又通过20年的社会经验形成了个人的审美情趣、艺术取向和价值观，这对我走进收藏领域，进入红木家具的生产、制造、修复起到了关键的基础工作。今后，我还会长期从事艺术的研究和修复。我是一个完美主义者，喜欢不断尝试，尽可能接近完美。”

　　“太和木作不是一个单纯的商业品牌，能得到社会认可是我最关注的。”

　　太和木作是关毅先生创办的明清古典家具品牌，相对于其他古典家具而言，人们很少在媒体上看到关于它的宣传，谈及此处，关毅先生笑谈自己对于商业营销的陌生，坦言自己更像一个文化人，相对于品牌宣传，他更看重的如何做好手里的工作，能得到更多人的认可和喜爱，或许才是太和木作这样一个低调却底蕴十足的古典家具品牌存在的意义。

　　“我现在从事的是默默无闻的工作，比如说从事古老的乾隆时代的家具维修工作，本身不需要张扬，我不太喜欢惹人关注，而是喜欢潜心的做一些基础的研究，过多的宣传会影响心境，无法安静地从事研究工作。我喜欢踏踏实实地做学问，在这个过程中可能就会忽略一些商业上的运作。太和木作不是一个单纯的商业品牌，经营模式也不是以销售家具为主，而是通过销售完成对理论的实践，能够得到社会认可是我最关注的。从某种意义上讲我也算是一个文化人，不是特别会做生意，对经济的敏感度比较低，对于创造一种工业化的模式不是特别认可。”

　　“古典家具是艺术品、收藏品，如同古琴，是可以触及人的灵魂的。”

　　每个人对于古典家具都有自己的定位，在关毅先生眼里，他认为古典家具是与古琴一样的艺术形式，是一种以红木为载体的艺术表达。通过古典家具，得到自我精神上的陶醉，正是每一个热爱古典家具的人最为心动的。

　　“我将太和木作称为‘作坊’，因为它不是工业化大规模生产的，而是手工的、小批量的，我希望每一件太和木作的家具都是精美的艺术品。古典家具应该是艺术品、收藏品，而不是单纯供人使用的器物，它要供少数人欣赏，是象牙塔的顶层，要有较高的艺术品味。从艺术门类上看，古典家具更像古琴，不是为了表演，而是为了自娱自乐，是雅酌人生的享受。古琴虽然发声很小，但它的艺术却可以和宇宙沟通，可以触及人的灵魂。我喜欢抚琴，抚琴的时候并不是为了演奏给别人听，而是为了抒发自己的情怀。抚琴、饮茶和看书是我平时的三大爱好。现在我将太和木作作为我的书房，希望将自己的思想和灵魂，用红木这种载体固化下来。”

　　“2010年12月经我们修复的故宫古典家具在美国纽约大都会博物馆展出，这是我一生中值得骄傲的事情。”

　　中国古典家具一直在国际艺术品领域拥有极高的地位，世界知名博物馆中都藏有明清时期的古典家具，近年来随着古旧家具修复工作的开展，越来越多的明清家具得以重新进入大众视野，而大规模的古旧宫廷家具展览，无疑推动了中国古典家具艺术的传播。

　　“2010年9月，中国故宫博物院‘乾隆花园古典家具与内装修设计展’在美国马萨诸塞州的皮博迪埃塞克斯博物馆正式向公众开放，12月，又在美国纽约大都会博物馆展出。这是故宫乾隆花园文物在保护修复之后的首次全球亮相，这也是近300年的时间里，故宫馆藏家具首次赴美展览，引起了很大的轰动，是中国文化史上值得纪念的事件。这些家具是我们在08、09年中修复的，由世纪宣和中式古典家具技术研究院的高级技师完成的，这是我一生中，为社会和国家做的一件值得骄傲的事情。”

　　“我人生永远的主题就是精品，古典家具市场最终的选择也是如此。”

　　在古典家具热的推动下，国内涌现出许多古典家具制造企业，纷杂的市场现象背后，行业的整体走向成为许多业内人士和消费者关注的焦点，什么样的家具才能流传百世，什么样的企业才能发展生存，作为从事古典家具研究、修复和制造工作的关毅先生，对此有着自己的独到见解。

　　“我人生的主题就是精品：人生需要完美，人要活得精致。因此，我对红木行业发展方向的概括也是精品，只有精品才能在市场的最终选择中立于不败之地。不论市场价格的涨与跌，唯有精品才是永恒的，是金子就会发光，虽然有时候它的光芒会被遮盖，但是金子永远是金子，石头永远是石头，能够流传几百年的都是精品。就像现在的艺术品投资，拍卖会上屡创新高的都是大师的作品，是精品中的精品，而那些平庸的、低劣的，甚至是假冒伪劣的作品，即使存放了几百年、几千年也仍然是低俗的，仍旧不值一文。”

　　“我一再的呼吁就是精品。我们这个时代太缺乏精品了，人比较浮躁，艺术的创造力在减退，商业化日趋严重，生活节奏的加速，使人们获得速度和效率的同时，丧失了个性化的追求，过分地强调千篇一律。为了制造一夜暴富的效应，在很多方面都变得急功近利，过度的土地开发和资源浪费，以损害未来的利益来实现眼前的短期效益，这些都是近视的。红木行业也是如此，有些人掌握了很多资源，但并没有让它展现出最崇高的价值，这是对红木资源的浪费，这种浪费让人心痛。”

　　“市场需要规范和品牌。”

　　伴随红木家具行业的迅猛发展，一些问题也渐渐进入公众视野，用料能否保真？榫卯工艺是否到位？木材烘干是否合格？所有这些问题困扰着古典家具爱好者，也成为制约红木行业发展的瓶颈。

　　“市场需要规范和品牌。一个红木家具品牌是由用料、工艺、品质等多个元素构成的，是经过多年的时间冲刷形成的。品牌并不是一夜之间横空出世的，不是单靠宣传就能实现的。优秀的古典家具品牌要有过硬的技术人才，要有独立设计和创新的能力，更需要诚实、严谨的态度。而一个行业的规范，则要依靠市场发展规律，古典家具制作非常复杂多样，从工艺到器型，都是多变的，很难用一些条文强制执行。”

　　“我们强调古老和现代的结合，让古典家具在当代获得生命力。”

　　今天是一个科技迅猛发展的时代，许多先进的机械和技术被发明出来，而作为传统的古典家具制造工艺，哪些需要传承？哪些又可以借用现代的科技手段？

　　“以前古典家具制造都是手工的，而现在我们有了一些专业的工具和更好的技术，如先进的木材烘干工具和技法，这些意大利、德国的技术非常先进，相对我们古代主要依靠长时间存放的方法是一种进步，是时代发展的选择。而在修复和制作古典家具的技法上，我们则要最大限度的保留历史风范，毕竟有些东西如果采用现代工艺，是无法实现的。近些年，我们恢复了鳔胶、挫草和很多失传的榫卯结构，让传统工艺在现代社会的语境下重现光芒。”