清代家具的三大艺术风格

黄花梨有束腰三弯腿螭龙纹六柱式架子床 清早期 紫檀龙纹御案 清乾隆 紫檀西番莲纹有束腰带托泥扶手椅 清乾隆

　　清式家具的产地主要有广州、苏州、北京三处，它们各代表一个地区的风格、特点，被认为代表清式家具的三大名作。其中，又以广作最为突出，且有大批珍贵的传世实物。

　　清代家具的三大艺术风格——清代家具概论(一)

　　文/胡德生(故宫[微博]博物院研究员)

　　中国家具艺术历史悠久，源远流长。千百年来，经过历代劳动人们的发展创新，到清代，能工巧匠辈出。清代家具大体分为三个阶段。清代家具在康熙前期基本保留着明代风格特点，尽管有些微妙变化，还应属于明式家具。自雍正至乾隆晚期，已发生了根本的变化，并形成了独特的清式风格，并形成以京作、苏作和广作为代表的三大流派。嘉庆、道兴以后至清末民国时期，由于国力衰败，加上帝国主义的侵略，国内战乱频繁，各项民族手工艺均遭到严重破坏，在这种社会环境中，根本无法造就技艺高超的匠师。再加上珍贵木材来源枯竭，家具艺术每况愈下，而进入衰落时期。可以说，康熙、雍正、乾隆三朝盛世的繁荣，为清式家具的形成创造了有利条件。

　　广式家具

　　明末清初，西方传教士大量来华，传播了一些先进的科学技术，促进了中国经济和文化艺术的繁荣。广州由于它特定的地理位置，便成为中国对外贸易和文化交流的一个重要门户。随着对外贸易的进一步发展，各种手工艺行业也都随之恢复和发展起来。加之广东又是贵重木材的主要产地，南洋各国的优质木材也多由广州进口，制作家具的材料比较充裕。以上这些得天独厚的有利条件，赋予广式家具独特的艺术风格。

　　广式家具的特点之一是用料粗大充裕。家具的各部构件，多用一块大料锼挖出各种曲边。如果是重要的承重部位，不论弯曲度有多大，一般不使用拼接作法，而习惯用一木挖成。广式家具为讲求木性一致，大多用一种木料制成。通常所见的广式家具，或紫檀、或红木、皆为清一色的同一木质，决不掺杂别种木材。而且广式家具不加漆饰，让人一看便有实实在在、一目了然之感。

　　广式家具特点之二则是装饰花纹雕刻深浚、刀法圆熟，磨工精细。它的雕刻风格在一定程度上受西方建筑雕刻的影响，雕刻花纹隆起较高，个别部位近乎圆雕。加上磨工精细，使花纹表面莹滑如玉，丝豪不露刀凿痕迹。常见雕刻花纹由于雕刻较深，而富于立体感。在雕刻时，除图案纹饰外，其余则用刀铲平。再经打磨平整，虽有纹脉相隔，但从整个地子看，决无此起彼伏高低不平的现象。在板面纹理复杂，铲刀处处受阻的情况下，能把衬地处理得非常平，在当时手工操作的条件下，是很不容易的。这种雕刻风格在广式家具中是较为突出的。

　　广式家具特点之三是雕刻花纹也受西方文化艺术的影响。明末清初之际，西方的建筑、雕刻、绘画等技艺逐渐为中国所应用，自清代雍正至乾隆、嘉庆时期，摹仿西式建筑的风气大盛。除广州外，其它地区也有这种现象。如：在北京兴建的圆明园，其中就有不少建筑从形式到室内装修，无一不是西洋风格。为装修这些殿堂，清廷每年除从广州定做、采办大批家具外，还从广州挑选优秀工匠到皇宫，为皇家制作与这些建筑风格相协调的中西结合式家具。即以中国传统方式制成家具后，再用雕刻、镶嵌等工艺装饰花纹。这种西式花纹，通常是一种形似牡丹的花纹，亦称西番莲。这种花纹线条流畅，变化多样，可以根据不同器形而随意伸展枝条。它的特点是多以一朵或几朵花为中心，向四外伸展，且大都上下左右对称，如果装饰在圆形器物上，其枝叶多作循环式，各面纹饰衔接巧妙，很难分辨它们的首尾。广式家具除装饰西式花纹外，也有相当数量的传统花纹。如各种形式的海水云龙、海水江崖、云纹、凤纹、蘷饰、蝙蝠纹、磬纹、缠枝或折枝花卉以及各种花边装饰等。有的广式家具中西两种纹饰兼而有之，也有些广式家具乍看都是中国传统花纹，但细看起来，总或多或少地带有西式痕迹，为我们鉴定广式家具提供了依据。当然，我们也不能单凭这一点一滴的痕迹就下结论，还要从用材，做工、造型、纹饰等方面综合考虑。

　　清代初期，为适应对外贸易的发展，广州的各种官营和私营手工业都相继恢复和发展起来，给家具艺术增添了色彩。形成与明式家具截然不同的艺术风格。这种艺术风格主要表现在雕刻和镶嵌的艺术手法上。镶嵌作品多为插屏、挂屏、屏风、箱子、柜子等，原料以木雕、象牙雕、景泰兰、玻璃画等为主。提到镶嵌，人们多与漆器联系在一起。原因是中国镶嵌艺术多以漆作地，而广式家具的镶嵌却不见漆，是有别于其它地区的一个明显特征，传世作品也较多。内容多以山水风景、树石花卉、鸟兽、神话故事及反映现实生活的风土人情等为题。广州还有一种以玻璃油画为装饰材料的家具，也以屏类家具最为常见。玻璃油画就是在玻璃上画的油彩画，于明末清初传入中国。首先在广州兴起，曾形成专业生产。中国现存的玻璃油画，除直接由外国进口外，大都由广州生产。

　　苏式家具

　　苏式家具是指长江中下游一带所生产的家具。苏式家具形成较早，明式家具即以苏式家具为主。它以造型优美、线条流畅、用料和结构合理、比例尺寸合度等特点和朴素、大方的格调博得了世人的赞赏。进入清代以后，随着社会风气的变化，苏式家具也开始向华而不实的方面转变。这时所讲的苏式家具主要指清代而言。

　　清代苏式家具注重装饰，又处处体现节俭意识。床榻椅子等类家具的座围，多用小块木料两端做榫格角攒成拐子纹，既有很强的装饰作用，又达到物尽其用的目的。坐面多用藤心，既使坐面具备弹性，透气性又好，同时也节省了木料。为了节省木料，暗处构件还常以杂木代替，这种情况多表现在器物里面的穿带上。从明清两代的苏式家具看，十有八九都有这种现象。苏式家具里侧都油漆里，目的在于避免穿带受潮变形，同时也有遮丑的作用。清代苏式家具的镶嵌和雕刻主要表现在箱柜和屏联上，以普通柜格为例，通常以硬木做成框架，当中起槽镶一块松木或杉木板，然后按漆工工序做成素漆面。漆面阴干后，先在漆面上描画画稿，再按图案形式用刀挖槽儿，将事先按图做好的嵌件镶进槽内，用腊粘牢，即为成品。苏式家具的镶嵌材料也大多用小碎料堆嵌而成，整板大面积雕刻成器的不多。常见的镶嵌材料多为玉石、象牙、螺甸和各种颜色的彩石。也有相当数量的木雕，在各种木雕当中又有不少是鸡翅木制作的。苏式家具镶嵌手法的优点是可以充分利用材料，哪怕只有黄豆大小的玉石或罗甸碎渣都不会废弃。清代苏式家具的装饰题材多取自历代名人画稿，以松、竹、梅、山石、花鸟、风景以及各种神话传说为主。其次是传统纹饰，如：海水江崖、海水云龙、龙戏珠、龙凤呈祥等。折枝花卉亦很普遍，大多借其谐音寓意一句吉祥语。局部装饰花纹多以缠枝莲和缠枝牡丹为主，西洋花纹极为少见。一般情况下，苏式的缠枝莲与广式的西番莲，已成为区别苏式和广式的一个特征。

　　京作家具

　　京作家具一般以清宫造办处制作的家具为主。造办处有单独的广木作，由广东征选优秀工匠充任，所制器物较多地体现着广式风格。但由于木料多由广州运来，一车木料辗转数月才能运到北京。沿途人力、物力、花费开销自不必说。皇帝本人也深知这一点。为节省木材，造办处在制作某一件家具前都必须先画样呈览，经皇帝批准后，方可制作。在这些御批中经常记载有这样的事，皇帝看了后觉得某部分用料稍大，及时批示将某部分收小些，久而久之，形成京作家具较广作家具用料小的特点。在造办处普通木作中，多由江南地区招收工匠，作工趋向苏式。不同的是他们在清宫造办处制作的家具较苏州地区用料要大，而且掺假的情况也不多。从纹饰上看，京作家具较其它地区又独具风格。它从皇家收藏的古代铜器和石刻艺术上吸取素材，巧妙地装饰在家具上。清代在明代的基础上又发展得更加广泛了。明代多限于装饰翘头案的牙板和案足间的挡板，清代则在桌案、椅凳、箱柜上普遍应用。明代多雕刻夔龙、螭虎龙(北京匠师多称其为拐子龙或草龙)，而清代则是夔龙、夔凤、拐子纹、螭纹、虬纹、饕餮纹、兽面纹、雷纹、蝉纹、勾卷纹等无所不有，根据家具的不同造型特点而施以各种不同形态的纹饰，显示出各式古色古香、文静典雅的艺术形象。

　　清式家具虽不如明式家具那样具有较高的科学性，在造型艺术和风格上也存在差异，显得厚重有余，俊秀不足，略给人以沉闷笨重之感。但从另一方面说，由于清式家具以富丽、豪华、稳重、威严为准则，用材厚重，采用多种材料、多种形式，巧妙地装饰在家具上，给人以稳重、精致、豪华、艳丽之感，效果甚佳。因而，清式家具在中国家具艺术中仍然占据重要地位。